ストーリー
グリーンウッドの「スパークル」がレコードで復活：1985年と2014年（AGS-027）
AGS-027 は、「Sparkle」の 2 つのバージョン (1984 年のオリジナル バージョンと、デビュー アルバム「Lost In Paradise」に収録されている 2015 年のリフレッシュ バージョン) を収録した両面レコードです。
グリーンウッドの「スパークル」がレコードで復活：1985年と2014年（AGS-027）
AGS-027 は、「Sparkle」の 2 つのバージョン (1984 年のオリジナル バージョンと、デビュー アルバム「Lost In Paradise」に収録されている 2015 年のリフレッシュ バージョン) を収録した両面レコードです。
インタビュー：リチャード・レブルがレブル・メッセージ、ETSレコード、ホノルル・スタジオ・セッ...
リチャード・レブルとのインタビューの抜粋が、 Aquarium Drunkardに掲載されました。これは、From These Shoresの新作コンピレーション・アルバムのリリースを記念したものです。コンピレーション・アルバムはこちらでお聴きいただけます。 長年にわたってオリバー・セギンが私に紹介してくれた素晴らしいハワイのレコードを振り返ってみると、彼が特に衝撃的なトラックを私に聞かせてくれた時間と場所をはっきりと思い出すことができます。 2015年、家族とカカアコ・ウォーターフロント・パークで夕日を眺めながらピクニックをしていた時のことです。オリバーが携帯からリチャード・レブルの「Reb'll Message 」のデジタルリッピングを再生してくれたんです。もう圧倒されました。サイケ、ファンク、スポークンワードが融合した、とても詩的で珍しい曲でした。あの瞬間は一生忘れません。そしてオリバーは、B面にインストゥルメンタル曲があることを明かしました。すごい！ 2016年初頭、リチャード・レブルに連絡を取り、両曲のライセンスを取得したいと考えました。彼はオアフ島西部のエヴァビーチに住んでおり、ホノルルからは車で約1時間です。初めて彼を訪ねたとき、彼は近年取り組んでいるプロジェクトについて熱心に話してくれました。彼は歌手ではなく作家であり、1976年頃の『Message』以来、ボーカルを録音していません。 リチャードは、歌うことではなく作曲に集中していると強調する。レコーディング当時、彼は別のボーカリストを希望していたが、誰も参加できなかったため、リチャードは次善策として自身の声で参加することにした。その結果、切なくも心を打つ、歌詞に魅惑的な楽曲が誕生し、近日発売予定のコンピレーションアルバム『From These Shores 』（インストゥルメンタル版も収録）に収録されている。 2016年に『From These Shores』の編集を始め、約25曲の候補曲を絞り込みました。リチャード・レブル、メレル・ファンクハウザー、故エディ・スズキの息子など、一部のアーティストは簡単に見つけられましたが、そうでないアーティストもおり、完成までに3年近くかかりました。 リチャード・レブルは、私が一緒に仕事をしたアーティストの中で、長年マスターテープを保管している数少ない人の一人です。（ アイコのアルバム「マイ・ホーム・タウン」のプロデューサー、 デール・セナガは、磁気テープを捨てて、スプールを、家のインテリアに使いたいと思っていた友人に寄付したと告白しました。）テープを転送する時が来たとき、私たちは、そのような設備を備えたホノルルで数少ない（唯一の？）スタジオの1つ、緑豊かなマノア・バレーの奥にひっそりと佇む、主にアナログのレコーディング・スタジオ、ランデヴー・レコーディングを訪ねました。経営は、長年ホノルルに在住するピエール・グリルです。 リチャードは箱いっぱいのテープを持ってきた。中には同じ曲の複製や、何年もかけて磨き上げてきた曲のアレンジが入っていた。初めて会った時、彼は私に『Reb'll Message』を一枚くれた。しかし、レーベルがオリバーのものとは違っていた。こちらはETSレコードの白と青のレーベル。オリバーのものはSOSレコードの青と黒のレーベルだ。ETS版は楽器編成が控えめで、いわゆるデモ盤だった。SOS版は、商業リリースを前提とした本格的なバージョンだった。 制作を進めるうちに、トラックリストの大部分がオリバーが長年かけて私に紹介してくれた曲で構成されていることに気づき始めました。その時、オリバーはコンパイル・アーティストとして認められるべきだと確信しました。2011年に私がハワイに帰国して以来、私たちは一緒にDJをしていますが、彼がAloha Got SoulレーベルでDJをするのは今回が初めてです。オリバーの耳と、素晴らしいディギングの才能がなければ、 『From These Shores』は存在しなかったでしょう。 以下は、2016 年と...
インタビュー：リチャード・レブルがレブル・メッセージ、ETSレコード、ホノルル・スタジオ・セッ...
リチャード・レブルとのインタビューの抜粋が、 Aquarium Drunkardに掲載されました。これは、From These Shoresの新作コンピレーション・アルバムのリリースを記念したものです。コンピレーション・アルバムはこちらでお聴きいただけます。 長年にわたってオリバー・セギンが私に紹介してくれた素晴らしいハワイのレコードを振り返ってみると、彼が特に衝撃的なトラックを私に聞かせてくれた時間と場所をはっきりと思い出すことができます。 2015年、家族とカカアコ・ウォーターフロント・パークで夕日を眺めながらピクニックをしていた時のことです。オリバーが携帯からリチャード・レブルの「Reb'll Message 」のデジタルリッピングを再生してくれたんです。もう圧倒されました。サイケ、ファンク、スポークンワードが融合した、とても詩的で珍しい曲でした。あの瞬間は一生忘れません。そしてオリバーは、B面にインストゥルメンタル曲があることを明かしました。すごい！ 2016年初頭、リチャード・レブルに連絡を取り、両曲のライセンスを取得したいと考えました。彼はオアフ島西部のエヴァビーチに住んでおり、ホノルルからは車で約1時間です。初めて彼を訪ねたとき、彼は近年取り組んでいるプロジェクトについて熱心に話してくれました。彼は歌手ではなく作家であり、1976年頃の『Message』以来、ボーカルを録音していません。 リチャードは、歌うことではなく作曲に集中していると強調する。レコーディング当時、彼は別のボーカリストを希望していたが、誰も参加できなかったため、リチャードは次善策として自身の声で参加することにした。その結果、切なくも心を打つ、歌詞に魅惑的な楽曲が誕生し、近日発売予定のコンピレーションアルバム『From These Shores 』（インストゥルメンタル版も収録）に収録されている。 2016年に『From These Shores』の編集を始め、約25曲の候補曲を絞り込みました。リチャード・レブル、メレル・ファンクハウザー、故エディ・スズキの息子など、一部のアーティストは簡単に見つけられましたが、そうでないアーティストもおり、完成までに3年近くかかりました。 リチャード・レブルは、私が一緒に仕事をしたアーティストの中で、長年マスターテープを保管している数少ない人の一人です。（ アイコのアルバム「マイ・ホーム・タウン」のプロデューサー、 デール・セナガは、磁気テープを捨てて、スプールを、家のインテリアに使いたいと思っていた友人に寄付したと告白しました。）テープを転送する時が来たとき、私たちは、そのような設備を備えたホノルルで数少ない（唯一の？）スタジオの1つ、緑豊かなマノア・バレーの奥にひっそりと佇む、主にアナログのレコーディング・スタジオ、ランデヴー・レコーディングを訪ねました。経営は、長年ホノルルに在住するピエール・グリルです。 リチャードは箱いっぱいのテープを持ってきた。中には同じ曲の複製や、何年もかけて磨き上げてきた曲のアレンジが入っていた。初めて会った時、彼は私に『Reb'll Message』を一枚くれた。しかし、レーベルがオリバーのものとは違っていた。こちらはETSレコードの白と青のレーベル。オリバーのものはSOSレコードの青と黒のレーベルだ。ETS版は楽器編成が控えめで、いわゆるデモ盤だった。SOS版は、商業リリースを前提とした本格的なバージョンだった。 制作を進めるうちに、トラックリストの大部分がオリバーが長年かけて私に紹介してくれた曲で構成されていることに気づき始めました。その時、オリバーはコンパイル・アーティストとして認められるべきだと確信しました。2011年に私がハワイに帰国して以来、私たちは一緒にDJをしていますが、彼がAloha Got SoulレーベルでDJをするのは今回が初めてです。オリバーの耳と、素晴らしいディギングの才能がなければ、 『From These Shores』は存在しなかったでしょう。 以下は、2016 年と...
ハリー・ソノダの「Waves」（1977年）についてのノート
この曲を初めて聴いたのは、確かIdea's（当時Jelly's）で、オリバーと私が企画した小さな店内イベントだったと思う。もしかしたら、何年も前のことだけど、 Meaty Ogreが来た時だったかもしれない。 いずれにせよ、ライブ中「Waves」を完璧にミックスしたのはオリバーだった。ギターの壮大な旋律とシンセサイザーによる海の音色が、すぐに私の心を奪った。一体これは何だ？ いつものオリバー・ツイストのように、彼は微笑んで軽く肩をすくめ、レコードを私に見せてくれた。 「スワップミートで本人からもらったんだ。」 ハリー・ソノダには2枚のアルバムがありました。2枚目のアルバム『 Tiny Little Star 』で、「Waves」が収録されています。そして、ドン・ホーのレーベル、ハナ・ホー・レコードからのデビュー作『 You Don't Need A Mind Just Soul』です。2006年に亡くなる前にソノダに会えたらよかったのに、と心から思います。この2枚のアルバムだけでも、ソノダと私がうまくやっていたであろうことが十分に分かります。 「彼は生まれながらのサーファーであり、独学で音楽を学びました」と、2006年の地元紙に掲載された園田氏を偲ぶ記事には記されている。彼は57歳で亡くなった。つまり、ハワイがアメリカ合衆国の50番目の州になる10年前の1949年に生まれたことになる。 園田は幼い頃から独学でギターを学び、1968年にはドン・ホーが彼のファーストアルバム『 ユー・ドント・ニード・ア・マインド・ジャスト・ソウル』をプロデュースしました。（このLPはこの記事の執筆時点でDiscogsで多数入手可能ですので、興味のある方はご参照ください。） 「ハワイ出身のドン・ホーの登場以来、これほど私の興味と熱意を掻き立てたボーカリストはいない。わずか18歳のハリー・ソノダは紛れもなく天才だ。現代音楽に独自のボーカル解釈を見出しただけでなく、自ら解釈した曲も自ら作曲している。彼には独特のメッセージがある。新しい何かを、そしてそれを壮大な方法で伝える。私は彼を、アメリカの若きスーパースターの一人だと見ている。 」アルバムのライナーノーツより、ロジャー・キャロルの言葉。 このリリースは、1968年12月7日号のビルボード誌で4つ星の評価を受けた。園田と同時代のアーティストには、クイ・リー、バディ・フォー、アル・ロパカなどがいた。 園田とロパカの名前は、今日の音楽関係者の間ではあまり知られていないかもしれませんが、クイ・リーの伝説は、アンディ・ウィリアムズ、トニー・ベネット、ハーブ・アルパート、ロジャー・ウィリアムズ、そして最も有名なエルヴィス・プレスリーといった人気アーティストによるカバーのおかげで、今もなお受け継がれています。実際、エルヴィス・プレスリーが1973年に開催した「アロハ・フロム・ハワイ」コンサートでは、クイ・リー癌基金に7万5000ドルが寄付されました（リーは1966年に癌で亡くなりました）。 しかし、クイの伝説を真に確固たるものにしたのは、ドン・ホーとの緊密な音楽関係でした。ドン・ホーはクイの曲を数枚のアルバムに収録し、ハワイの新世代のサウンドを担うソングライターとしてクイを称賛しました。 （バディ・フォーについては、実績が証明しています。1968年のLPは「バディ・フォーズ・ニュー・ハワイ」というタイトルでした。彼はまた、特に彼のグループ「ザ・インビテーションズ」で、彼の音楽に次世代の4部ボーカルハーモニーを吹き込んだ立役者でもありました。フォーの音楽性は比類のないものでした…とにかく、1960年代のハワイの音楽については、多くのことが語られるでしょう！） 1966年にクイが亡くなった後、ドン・ホーは若い園田に同様の将来性を見出し、それがハナ・ホー・レコードからの歌手デビューにつながったに違いない。 9年後、園田は『Tiny Little...
ハリー・ソノダの「Waves」（1977年）についてのノート
この曲を初めて聴いたのは、確かIdea's（当時Jelly's）で、オリバーと私が企画した小さな店内イベントだったと思う。もしかしたら、何年も前のことだけど、 Meaty Ogreが来た時だったかもしれない。 いずれにせよ、ライブ中「Waves」を完璧にミックスしたのはオリバーだった。ギターの壮大な旋律とシンセサイザーによる海の音色が、すぐに私の心を奪った。一体これは何だ？ いつものオリバー・ツイストのように、彼は微笑んで軽く肩をすくめ、レコードを私に見せてくれた。 「スワップミートで本人からもらったんだ。」 ハリー・ソノダには2枚のアルバムがありました。2枚目のアルバム『 Tiny Little Star 』で、「Waves」が収録されています。そして、ドン・ホーのレーベル、ハナ・ホー・レコードからのデビュー作『 You Don't Need A Mind Just Soul』です。2006年に亡くなる前にソノダに会えたらよかったのに、と心から思います。この2枚のアルバムだけでも、ソノダと私がうまくやっていたであろうことが十分に分かります。 「彼は生まれながらのサーファーであり、独学で音楽を学びました」と、2006年の地元紙に掲載された園田氏を偲ぶ記事には記されている。彼は57歳で亡くなった。つまり、ハワイがアメリカ合衆国の50番目の州になる10年前の1949年に生まれたことになる。 園田は幼い頃から独学でギターを学び、1968年にはドン・ホーが彼のファーストアルバム『 ユー・ドント・ニード・ア・マインド・ジャスト・ソウル』をプロデュースしました。（このLPはこの記事の執筆時点でDiscogsで多数入手可能ですので、興味のある方はご参照ください。） 「ハワイ出身のドン・ホーの登場以来、これほど私の興味と熱意を掻き立てたボーカリストはいない。わずか18歳のハリー・ソノダは紛れもなく天才だ。現代音楽に独自のボーカル解釈を見出しただけでなく、自ら解釈した曲も自ら作曲している。彼には独特のメッセージがある。新しい何かを、そしてそれを壮大な方法で伝える。私は彼を、アメリカの若きスーパースターの一人だと見ている。 」アルバムのライナーノーツより、ロジャー・キャロルの言葉。 このリリースは、1968年12月7日号のビルボード誌で4つ星の評価を受けた。園田と同時代のアーティストには、クイ・リー、バディ・フォー、アル・ロパカなどがいた。 園田とロパカの名前は、今日の音楽関係者の間ではあまり知られていないかもしれませんが、クイ・リーの伝説は、アンディ・ウィリアムズ、トニー・ベネット、ハーブ・アルパート、ロジャー・ウィリアムズ、そして最も有名なエルヴィス・プレスリーといった人気アーティストによるカバーのおかげで、今もなお受け継がれています。実際、エルヴィス・プレスリーが1973年に開催した「アロハ・フロム・ハワイ」コンサートでは、クイ・リー癌基金に7万5000ドルが寄付されました（リーは1966年に癌で亡くなりました）。 しかし、クイの伝説を真に確固たるものにしたのは、ドン・ホーとの緊密な音楽関係でした。ドン・ホーはクイの曲を数枚のアルバムに収録し、ハワイの新世代のサウンドを担うソングライターとしてクイを称賛しました。 （バディ・フォーについては、実績が証明しています。1968年のLPは「バディ・フォーズ・ニュー・ハワイ」というタイトルでした。彼はまた、特に彼のグループ「ザ・インビテーションズ」で、彼の音楽に次世代の4部ボーカルハーモニーを吹き込んだ立役者でもありました。フォーの音楽性は比類のないものでした…とにかく、1960年代のハワイの音楽については、多くのことが語られるでしょう！） 1966年にクイが亡くなった後、ドン・ホーは若い園田に同様の将来性を見出し、それがハナ・ホー・レコードからの歌手デビューにつながったに違いない。 9年後、園田は『Tiny Little...
マハロ・マンデー：アロハ・ゴット・ソウル主催、ベニスビーチで毎週開催されるパーティー
2016年はレーベルにとって素晴らしい年でした。前年にはマイク・ランディの『 The Rhythm Of Life 』がリリースされ、世界中で絶賛されました。特にヨーロッパとロンドンでは、私の良き友人であるセドリック・バーダウィル（2014年に一緒にSoul Timeパーティーシリーズを立ち上げました）の尽力のおかげで、大きな反響がありました。 2015年、セドリックは私をストラット・レコードのクイントン・スコットに紹介し、ハワイのファンク、ソウル、ジャズの名曲を集めたコンピレーションをリリースする方法を見つけたいと考えました。 まさにそれを実現しました！2015年初頭、マイク・ランディの音楽が世界中の新しいファンに届く中、私はアロハ・ゴット・ソウルとなるアーティストとライセンスを急いで探していました。 (ハワイのソウル、AOR、ディスコ 1979-1985)コンピレーション。 知らなかったのだが、熱心なディガー兼DJのVinyl Donが、ベニスビーチで「Mahalo Monday」という新しいウィークリーパーティーを主催することになったのだ。 ロサンゼルスのプロデューサー、カルロス・ニーニョがビニール・ドンに「ねえ、毎週『マハロ・マンデー』というイベントをやったらどうだ？できるだろ？」と持ちかけた。ドンは「ああ、ハワイのレコード持ってるよ！」と答え、そこからすべてが始まった。 カルロスは、この地域で最も古いバーの1つであるタウンハウス・ベニスでパーティーが始まる前に、彼に1か月の準備期間を与えた。 準備期間1ヶ月、ドンはレコード・サープラスのオーナー、ニール・キャンターと連絡を取り、ハワイの音楽をもっと探しました。ニールはザ・ベンチャーズをはじめ、100枚以上のレコードを所有していました。さらに深く掘り下げたいと思った二人は、ハワイとポリネシアの音楽に関する発見やお気に入りの音楽を共有することにしました。こうして、レコード・サープラスはイベントの初期段階からスポンサーを務めることになりました。 2016 年の最初のマハロ マンデーの数日前、ドンはハワイ セクションをチェックするためにアメーバ レコードに立ち寄りました。 そこには、発見されるのを待ちわびたコンピレーション『 Aloha Got Soul』が眠っていました。ドンのパーティーの流れを今の形に変えたのです。その話に入る前に、少しだけ背景をお話ししましょう。 2016年にStrut Recordsからリリースされた、 Aloha Got...
マハロ・マンデー：アロハ・ゴット・ソウル主催、ベニスビーチで毎週開催されるパーティー
2016年はレーベルにとって素晴らしい年でした。前年にはマイク・ランディの『 The Rhythm Of Life 』がリリースされ、世界中で絶賛されました。特にヨーロッパとロンドンでは、私の良き友人であるセドリック・バーダウィル（2014年に一緒にSoul Timeパーティーシリーズを立ち上げました）の尽力のおかげで、大きな反響がありました。 2015年、セドリックは私をストラット・レコードのクイントン・スコットに紹介し、ハワイのファンク、ソウル、ジャズの名曲を集めたコンピレーションをリリースする方法を見つけたいと考えました。 まさにそれを実現しました！2015年初頭、マイク・ランディの音楽が世界中の新しいファンに届く中、私はアロハ・ゴット・ソウルとなるアーティストとライセンスを急いで探していました。 (ハワイのソウル、AOR、ディスコ 1979-1985)コンピレーション。 知らなかったのだが、熱心なディガー兼DJのVinyl Donが、ベニスビーチで「Mahalo Monday」という新しいウィークリーパーティーを主催することになったのだ。 ロサンゼルスのプロデューサー、カルロス・ニーニョがビニール・ドンに「ねえ、毎週『マハロ・マンデー』というイベントをやったらどうだ？できるだろ？」と持ちかけた。ドンは「ああ、ハワイのレコード持ってるよ！」と答え、そこからすべてが始まった。 カルロスは、この地域で最も古いバーの1つであるタウンハウス・ベニスでパーティーが始まる前に、彼に1か月の準備期間を与えた。 準備期間1ヶ月、ドンはレコード・サープラスのオーナー、ニール・キャンターと連絡を取り、ハワイの音楽をもっと探しました。ニールはザ・ベンチャーズをはじめ、100枚以上のレコードを所有していました。さらに深く掘り下げたいと思った二人は、ハワイとポリネシアの音楽に関する発見やお気に入りの音楽を共有することにしました。こうして、レコード・サープラスはイベントの初期段階からスポンサーを務めることになりました。 2016 年の最初のマハロ マンデーの数日前、ドンはハワイ セクションをチェックするためにアメーバ レコードに立ち寄りました。 そこには、発見されるのを待ちわびたコンピレーション『 Aloha Got Soul』が眠っていました。ドンのパーティーの流れを今の形に変えたのです。その話に入る前に、少しだけ背景をお話ししましょう。 2016年にStrut Recordsからリリースされた、 Aloha Got...
From These Shores: ハワイの太陽に染まったフォーク、ソフトサイケ、ロックミュ...
ハワイの柔らかくサイケデリックなコズミックフォークとサイケの別世界のサウンドを収録した新しいコンピレーション『 From These Shores』をご紹介します。 ぼんやりと、のんびりと、太陽の光に浸ったこれらの 13 曲は、Aloha Got Soul のキュレーターであるRoger Bong 氏とOliver Seguin 氏のおかげでここに集められました。 『From These Shores』は、1960年代から1980年代にかけて、オアフ島ノースショア（ Gordon Broad ）からホノルルの街路（ Burgess & Brooks ）、マウイ島のスピリチュアルな逃避行（ Merrell Fankhauser ）、バハイ教のミュージシャンの精力的な活動（ East Of Midnight...
From These Shores: ハワイの太陽に染まったフォーク、ソフトサイケ、ロックミュ...
ハワイの柔らかくサイケデリックなコズミックフォークとサイケの別世界のサウンドを収録した新しいコンピレーション『 From These Shores』をご紹介します。 ぼんやりと、のんびりと、太陽の光に浸ったこれらの 13 曲は、Aloha Got Soul のキュレーターであるRoger Bong 氏とOliver Seguin 氏のおかげでここに集められました。 『From These Shores』は、1960年代から1980年代にかけて、オアフ島ノースショア（ Gordon Broad ）からホノルルの街路（ Burgess & Brooks ）、マウイ島のスピリチュアルな逃避行（ Merrell Fankhauser ）、バハイ教のミュージシャンの精力的な活動（ East Of Midnight...