ストーリー
新リリース：カラパナ7インチ・ボックス・セット（『アロハ・ゴット・ソウル・セレクト・カラパナ』）
Aloha Got Soulの活動の核となるのは、選曲です。レコードのように時代を超越した音楽を厳選すること。このキュレーションの精神は、私たちのレーベルからのすべてのリリースに反映されています。DJ、ラジオ番組の司会、プレイリストの作成、そして実店舗のレコードショップの運営にも、それは反映されています。人々が私たちの音楽を求める時に耳にする音楽は、時に骨の折れる、常に意図的な選曲プロセスの結果なのです。 カラパナのカタログは膨大だ。私たちにとって（そして多くの人にとって）、カラパナはローカルミュージックの最高峰だ。彼らのカタログは数十年にわたる膨大なものだが、1975年の『Kalapana I』から始まり、1977年の『Kalapana III』で締めくくられる、同名アルバムを連続リリースした初期が最も強力に感じられる。その頃にはマッキーはグループを離れ、キーボード奏者のカーク・トンプソンはすぐにレムリア、ババドゥ、その他のソウルフルなプロジェクトで独自の道を切り開くことになる。マラニの「Girl」で始まり、DJプラットの「Alisa Lovely」で終わる『 III』では、どんなにカジュアルなリスナーでもスタイルの変化に気づくだろう。アロハ・ゴット・ソウルがカラパナのファーストとセカンドアルバムをアナログレコードで再発した後、私たちはカラパナのカタログに何を見たいのか自問した。 7インチのボックスセットのアイデアが生まれました。 長年にわたり、私たちはカラパナがキャリアを通じて制作したほぼすべての7インチリリースを入手しました。フィリピンからの「The Hurt」の信じられないほど珍しい2つのプレス（1つはオリジナルバージョン、もう1つはプロモーション専用の1990年代リミックス）、3枚目のアルバムから始まった複数の日本限定プレス、そして分厚いボール紙のジャケットが付いた「Dorothy Louise」を含む米国とハワイで制作されたシングルのまばらな提供などです。 カラパナの 7 インチ ビニール カタログの既存のラインナップには何かが欠けていると感じていました。それは、お気に入りのトラックがすべて 1 か所に集まっているということです。 それで私たちは挑戦しました。 セレクション 5 枚のレコードに渡る 10 曲を収録した「 Aloha Got Soul selects Kalapana」...
新リリース：カラパナ7インチ・ボックス・セット（『アロハ・ゴット・ソウル・セレクト・カラパナ』）
Aloha Got Soulの活動の核となるのは、選曲です。レコードのように時代を超越した音楽を厳選すること。このキュレーションの精神は、私たちのレーベルからのすべてのリリースに反映されています。DJ、ラジオ番組の司会、プレイリストの作成、そして実店舗のレコードショップの運営にも、それは反映されています。人々が私たちの音楽を求める時に耳にする音楽は、時に骨の折れる、常に意図的な選曲プロセスの結果なのです。 カラパナのカタログは膨大だ。私たちにとって（そして多くの人にとって）、カラパナはローカルミュージックの最高峰だ。彼らのカタログは数十年にわたる膨大なものだが、1975年の『Kalapana I』から始まり、1977年の『Kalapana III』で締めくくられる、同名アルバムを連続リリースした初期が最も強力に感じられる。その頃にはマッキーはグループを離れ、キーボード奏者のカーク・トンプソンはすぐにレムリア、ババドゥ、その他のソウルフルなプロジェクトで独自の道を切り開くことになる。マラニの「Girl」で始まり、DJプラットの「Alisa Lovely」で終わる『 III』では、どんなにカジュアルなリスナーでもスタイルの変化に気づくだろう。アロハ・ゴット・ソウルがカラパナのファーストとセカンドアルバムをアナログレコードで再発した後、私たちはカラパナのカタログに何を見たいのか自問した。 7インチのボックスセットのアイデアが生まれました。 長年にわたり、私たちはカラパナがキャリアを通じて制作したほぼすべての7インチリリースを入手しました。フィリピンからの「The Hurt」の信じられないほど珍しい2つのプレス（1つはオリジナルバージョン、もう1つはプロモーション専用の1990年代リミックス）、3枚目のアルバムから始まった複数の日本限定プレス、そして分厚いボール紙のジャケットが付いた「Dorothy Louise」を含む米国とハワイで制作されたシングルのまばらな提供などです。 カラパナの 7 インチ ビニール カタログの既存のラインナップには何かが欠けていると感じていました。それは、お気に入りのトラックがすべて 1 か所に集まっているということです。 それで私たちは挑戦しました。 セレクション 5 枚のレコードに渡る 10 曲を収録した「 Aloha Got Soul selects Kalapana」...
新リリース：Halfby、Richard Natto、Roger Bongをフィーチャーした7...
2021年初頭、京都を拠点に活動するミュージシャン兼プロデューサーのHALFBYが、制作中だった新曲「Beach Baby Be Mine」を届けてくれました。なんと、ボーカルはリチャード・ナットー。曲はHalfby作曲、ナットー作詞によるオリジナル新曲です。 私たちはそのデモ版を何度も繰り返し聴いて恋に落ちた。キャッチーなリフとヴァースが頭から離れなかった！それからハーフビーはロジャーにリミックスを作ってくれないかと頼んだ。もちろん、いいよ！彼が自分の曲を作ってから何年も経っていたけれど、このまたとない機会は逃せない。 私たちがハーフビーと出会ったのは数年前、共通の友人のジュン・"JxJx"・サイトウさんのおかげでした。彼はハーフビーのアルバム『 INNN HAWAII』をプレゼントしてくれました。このアルバムは主にハワイの音楽と島の録音のサンプルに基づいていました。 Halfbyの最新アルバム「Loco 」には、日本、ハワイ、アメリカ、タイのボーカリストが参加しています。 コラボレーションによる7インチ・アナログレコードのA面には「Beach Baby Be Mine」のオリジナルバージョン、B面にはロジャーによるリミックスが収録されています。気に入っていただければ幸いです。 日本では2022年11月1日より発売。（近日中に弊社ウェブサイトおよびAGSホノルルにて限定販売される可能性があります。どうぞご期待ください！） 以下は、Ryohei Matsunaga (Rhythm & Pencil) による日本語から英語への翻訳です (Google に感謝)。 新作『Loco』よりリチャード・ナットの参加曲「Beach Baby Be Mine」がALOHA GOT SOULとのコラボレーションにより7インチでリリース決定！カップリングにはALOHA GOT...
新リリース：Halfby、Richard Natto、Roger Bongをフィーチャーした7...
2021年初頭、京都を拠点に活動するミュージシャン兼プロデューサーのHALFBYが、制作中だった新曲「Beach Baby Be Mine」を届けてくれました。なんと、ボーカルはリチャード・ナットー。曲はHalfby作曲、ナットー作詞によるオリジナル新曲です。 私たちはそのデモ版を何度も繰り返し聴いて恋に落ちた。キャッチーなリフとヴァースが頭から離れなかった！それからハーフビーはロジャーにリミックスを作ってくれないかと頼んだ。もちろん、いいよ！彼が自分の曲を作ってから何年も経っていたけれど、このまたとない機会は逃せない。 私たちがハーフビーと出会ったのは数年前、共通の友人のジュン・"JxJx"・サイトウさんのおかげでした。彼はハーフビーのアルバム『 INNN HAWAII』をプレゼントしてくれました。このアルバムは主にハワイの音楽と島の録音のサンプルに基づいていました。 Halfbyの最新アルバム「Loco 」には、日本、ハワイ、アメリカ、タイのボーカリストが参加しています。 コラボレーションによる7インチ・アナログレコードのA面には「Beach Baby Be Mine」のオリジナルバージョン、B面にはロジャーによるリミックスが収録されています。気に入っていただければ幸いです。 日本では2022年11月1日より発売。（近日中に弊社ウェブサイトおよびAGSホノルルにて限定販売される可能性があります。どうぞご期待ください！） 以下は、Ryohei Matsunaga (Rhythm & Pencil) による日本語から英語への翻訳です (Google に感謝)。 新作『Loco』よりリチャード・ナットの参加曲「Beach Baby Be Mine」がALOHA GOT SOULとのコラボレーションにより7インチでリリース決定！カップリングにはALOHA GOT...
カラパナのセカンドアルバムは2022年6月26日にアナログレコードで発売される。
カラパナのセカンドアルバム「カラパナII」をお届けできることを光栄に思います。 約40年ぶりにレコードに戻りました。 レコード盤は2022年6月26日（日）に発売される。 カラパナのデビュー LP 「Kalapana 」はソウルフルなロックポップの見事な作品だったが、2 枚目のアルバム「 Kalapana II」では、バンドが独自のサウンドに向かって拡大し、伸びているのがわかる。 このLPは力強い2曲で幕を開ける。 「愛してる」と "自由" — マラニの古典的なバラードに溶け込み、 「(For You) I'd Chase A Rainbow」に続いてブルージー、フォーク、カントリーの曲が続き、 「私が望むように」と 「ドロシー・ルイーズ」 。続いてマッキー・フィアリー作詞の人気のポップヒット曲が続きます。 「Moon And Stars」は、太陽のように温かく、豊かなボーカルハーモニーが光るジャズファンクジャム。 「ブラックサンド」 アルバムを再び盛り上げるために、美しい 「また迷子」 私たちを海を越えて運んでくれます。 「さまよう異邦人」 最近のお気に入りの曲は、寂しげな酒飲みソングです。キャッチーな「ジュリエット」 これはマッキーの最後の傑作である（彼はこのアルバムのリリース直後にバンドを脱退した）。そして 「ネイサンの嘆き」 これは、マッキーが参加していない後のアルバムのロック寄りのサウンドの前兆となる。 Aloha Got Soulの他のKalapanaリイシューと同様に、今回もアナログレコードのみ（デジタル版はなし）です。プレスしたカラーバリエーションは以下のとおりです。 ブラックビニール青いビニールCream Vinyl ～ BandcampのSound Wavesメンバー限定マルチカラービニール~ Vinyl Me,...
カラパナのセカンドアルバムは2022年6月26日にアナログレコードで発売される。
カラパナのセカンドアルバム「カラパナII」をお届けできることを光栄に思います。 約40年ぶりにレコードに戻りました。 レコード盤は2022年6月26日（日）に発売される。 カラパナのデビュー LP 「Kalapana 」はソウルフルなロックポップの見事な作品だったが、2 枚目のアルバム「 Kalapana II」では、バンドが独自のサウンドに向かって拡大し、伸びているのがわかる。 このLPは力強い2曲で幕を開ける。 「愛してる」と "自由" — マラニの古典的なバラードに溶け込み、 「(For You) I'd Chase A Rainbow」に続いてブルージー、フォーク、カントリーの曲が続き、 「私が望むように」と 「ドロシー・ルイーズ」 。続いてマッキー・フィアリー作詞の人気のポップヒット曲が続きます。 「Moon And Stars」は、太陽のように温かく、豊かなボーカルハーモニーが光るジャズファンクジャム。 「ブラックサンド」 アルバムを再び盛り上げるために、美しい 「また迷子」 私たちを海を越えて運んでくれます。 「さまよう異邦人」 最近のお気に入りの曲は、寂しげな酒飲みソングです。キャッチーな「ジュリエット」 これはマッキーの最後の傑作である（彼はこのアルバムのリリース直後にバンドを脱退した）。そして 「ネイサンの嘆き」 これは、マッキーが参加していない後のアルバムのロック寄りのサウンドの前兆となる。 Aloha Got Soulの他のKalapanaリイシューと同様に、今回もアナログレコードのみ（デジタル版はなし）です。プレスしたカラーバリエーションは以下のとおりです。 ブラックビニール青いビニールCream Vinyl ～ BandcampのSound Wavesメンバー限定マルチカラービニール~ Vinyl Me,...
カラパナの1975年のデビューアルバムが3月25日にアナログレコードで復活
ハワイで人気の現代音楽グループ、カラパナの音楽を、バンドのセルフタイトルのデビューアルバム「カラパナ」の公式ビニール再発で祝います。 レコード再発盤は3月25日金曜日に発売されます。 1975年、4人の若いミュージシャンが、その独特なサウンドでハワイを永遠に変えました。カラパナとして、シンガーのマッキー・フィアリーとマラニ・ビルユ、ギタリストのデイヴィッド・ジョン・プラット、そしてキーボード奏者のカーク・トンプソンは、ロック、ポップス、R&B、ジャズ、ソウルを融合させ、彼らの名盤LPアルバム『カラパナ』を制作しました。エレクトリックとアコースティックを融合させたその音楽は、1970年代のハワイの現代社会にふさわしい完璧なサウンドトラックとなりました。 長年にわたり、バンドは世界各地をツアーし、国内外のラジオで数々のヒット曲を放ちました。12枚以上のアルバムをレコーディングし、メンバー構成はそれぞれ少しずつ変化しましたが、常にカラパナ名義でした。バンドの最も伝説的なコンサートには、1976年にセシリオ＆カポノとサマーと共にアロハ・スタジアムで行われた満員御礼のコンサートや、1984年にワイキキ・シェルで行われた再結成コンサートなどがあります。 しかし、彼らの成功への道は必ずしも平坦なものではありませんでした。40年以上もの間、バンドはマネージャーから一切の印税を受け取っておらず、楽曲の権利も所有していませんでした。2017年になってようやく、彼らは行動を起こしました。ロサンゼルスを拠点とする音楽弁護士、エヴァン・コーエンの助けを借り、残りのメンバーはパートナーシップ会社Kalapana Musicを設立し、元マネージャーを訴え、権利と印税を取り戻すことに成功しました。それ以来、彼らの楽曲はKalapana Musicを通じてデジタルとCDでリリースされています。 アロハ・ゴット・ソウルによる「カラパナ」のアナログレコード再発盤は、カラパナ・ミュージック・パートナーシップから正式にライセンス供与を受けています。アナログレコードの売上によるロイヤリティはカラパナ・ミュージックに支払われるため、バンドのメンバーと、亡くなったメンバー（マッキーは1999年、マラニは2018年、デヴィッド・ジョンは2021年逝去）の相続人にロイヤリティが支払われます。 ビニール LP は、クラシックな黒のビニールと透明なクリア ビニールで提供されます。 ファンは、アロハ・ゴット・ソウルのウェブサイト、キング・ストリートとマッカリー・アベニューにある実店舗のレコード店、および他の地元のレコード店からレコードを購入できる。 「カラパナの伝統に、このようなユニークな形で貢献できることを光栄に思います」と、アロハ・ゴット・ソウルのオーナー、ロジャー・ボング氏は語る。「アナログレコードはニッチな存在と思われがちですが、過去と現在をつなぐ架け橋のような役割を果たしてくれます。デジタルでは必ずしも実現できないものです。」アナログレコードにはすべて、バンドの歴史、各メンバーの経歴、制作クレジット、歌詞などが記載されたライナーノーツが印刷される。 カラパナ・ミュージックは、レコードに加え、Tシャツ、帽子、ステッカーなどを含む公式バンドグッズのデザインと制作をアロハ・ゴット・ソウルに許可しました。これらのグッズの売上によるロイヤリティは、バンドのパートナーシップであるカラパナ・ミュージックにも支払われます。 「グッズはカラパナのレガシーを称えるもう一つの方法です」と、レーベルのデザイナー、ミカ・マクダーモットは語る。「デザインでは、音楽と同じように、新旧両方の世代にアピールできるアイテムを作りたかったのです。」 アロハ・ゴット・ソウルは、3月25日から27日まで、2017 S. キング・ストリートにあるレコードショップにて、週末限定の「リリースパーティー」を開催します。週末のイベントでは、公式グッズの販売、カラパナ関連のレコードをプレイするDJ、そして「オハナ」やオリジナルメンバーとの交流会などが開催されます。ショップの営業時間は正午から午後6時までで、イベントは3月25日から27日まで開催されます。 レコードはこちらからご購入いただけます。
カラパナの1975年のデビューアルバムが3月25日にアナログレコードで復活
ハワイで人気の現代音楽グループ、カラパナの音楽を、バンドのセルフタイトルのデビューアルバム「カラパナ」の公式ビニール再発で祝います。 レコード再発盤は3月25日金曜日に発売されます。 1975年、4人の若いミュージシャンが、その独特なサウンドでハワイを永遠に変えました。カラパナとして、シンガーのマッキー・フィアリーとマラニ・ビルユ、ギタリストのデイヴィッド・ジョン・プラット、そしてキーボード奏者のカーク・トンプソンは、ロック、ポップス、R&B、ジャズ、ソウルを融合させ、彼らの名盤LPアルバム『カラパナ』を制作しました。エレクトリックとアコースティックを融合させたその音楽は、1970年代のハワイの現代社会にふさわしい完璧なサウンドトラックとなりました。 長年にわたり、バンドは世界各地をツアーし、国内外のラジオで数々のヒット曲を放ちました。12枚以上のアルバムをレコーディングし、メンバー構成はそれぞれ少しずつ変化しましたが、常にカラパナ名義でした。バンドの最も伝説的なコンサートには、1976年にセシリオ＆カポノとサマーと共にアロハ・スタジアムで行われた満員御礼のコンサートや、1984年にワイキキ・シェルで行われた再結成コンサートなどがあります。 しかし、彼らの成功への道は必ずしも平坦なものではありませんでした。40年以上もの間、バンドはマネージャーから一切の印税を受け取っておらず、楽曲の権利も所有していませんでした。2017年になってようやく、彼らは行動を起こしました。ロサンゼルスを拠点とする音楽弁護士、エヴァン・コーエンの助けを借り、残りのメンバーはパートナーシップ会社Kalapana Musicを設立し、元マネージャーを訴え、権利と印税を取り戻すことに成功しました。それ以来、彼らの楽曲はKalapana Musicを通じてデジタルとCDでリリースされています。 アロハ・ゴット・ソウルによる「カラパナ」のアナログレコード再発盤は、カラパナ・ミュージック・パートナーシップから正式にライセンス供与を受けています。アナログレコードの売上によるロイヤリティはカラパナ・ミュージックに支払われるため、バンドのメンバーと、亡くなったメンバー（マッキーは1999年、マラニは2018年、デヴィッド・ジョンは2021年逝去）の相続人にロイヤリティが支払われます。 ビニール LP は、クラシックな黒のビニールと透明なクリア ビニールで提供されます。 ファンは、アロハ・ゴット・ソウルのウェブサイト、キング・ストリートとマッカリー・アベニューにある実店舗のレコード店、および他の地元のレコード店からレコードを購入できる。 「カラパナの伝統に、このようなユニークな形で貢献できることを光栄に思います」と、アロハ・ゴット・ソウルのオーナー、ロジャー・ボング氏は語る。「アナログレコードはニッチな存在と思われがちですが、過去と現在をつなぐ架け橋のような役割を果たしてくれます。デジタルでは必ずしも実現できないものです。」アナログレコードにはすべて、バンドの歴史、各メンバーの経歴、制作クレジット、歌詞などが記載されたライナーノーツが印刷される。 カラパナ・ミュージックは、レコードに加え、Tシャツ、帽子、ステッカーなどを含む公式バンドグッズのデザインと制作をアロハ・ゴット・ソウルに許可しました。これらのグッズの売上によるロイヤリティは、バンドのパートナーシップであるカラパナ・ミュージックにも支払われます。 「グッズはカラパナのレガシーを称えるもう一つの方法です」と、レーベルのデザイナー、ミカ・マクダーモットは語る。「デザインでは、音楽と同じように、新旧両方の世代にアピールできるアイテムを作りたかったのです。」 アロハ・ゴット・ソウルは、3月25日から27日まで、2017 S. キング・ストリートにあるレコードショップにて、週末限定の「リリースパーティー」を開催します。週末のイベントでは、公式グッズの販売、カラパナ関連のレコードをプレイするDJ、そして「オハナ」やオリジナルメンバーとの交流会などが開催されます。ショップの営業時間は正午から午後6時までで、イベントは3月25日から27日まで開催されます。 レコードはこちらからご購入いただけます。
70番目のリリース：カラパナの1975年のデビューLP
正式に発表します: 私たちの 70 番目のリリースは Kalapana のビニール再発です。 マッキー・フェアリー・バンドのデビューと同じように、カラパナの最初のレコード（同名の『 Kalapana 』というタイトルで、時には『Kalapana I』と呼ばれる）は、私たちに忘れられない印象を残してきました。 この LP は最初から最後まで傑作です。 1975年のカラパナのデビューは、ハワイのサウンドを永遠に形作りました。創設メンバー4人（マッキー・フィアリー、マラニ・ビルユ、デヴィッド・ジョン・プラット、カーク・トンプソン）からなるこのバンドは、最高水準のソングライティングで、ハワイの新しい現代的なサウンドを切り開きました。「ナイトバード」「ザ・ハート」「ナチュラリー」といった曲は、カラパナを地元音楽界のレジェンドとして確固たる地位に押し上げ、その音楽とミュージシャンたちをハワイのアイデンティティに深く刻み込みました。 このアナログレコードの再発盤が、新しい世代にインスピレーションを与え、世界中の新しいリスナーに届けることで、彼らの音楽的遺産を継承していくことを願っています。（新品のアナログレコードを再び世に送り出せることを大変嬉しく思っています。オリジナル盤は、当然のことながら、ほとんどの場合、徹底的に聴き込まれています。このレコードのNM、さらにはVG+級のレコードを見つけるのは稀です。） 先週、カラパナのギタリスト、DJプラットが亡くなりました。享年66歳。創設メンバー4人のうち、現在も健在なのはキーボード奏者のカーク・トンプソンだけです（マッキーは1999年、マラニは2018年に亡くなりました）。 AGS-070 は 2022 年初頭にリリース予定です。続報をお待ちください。
70番目のリリース：カラパナの1975年のデビューLP
正式に発表します: 私たちの 70 番目のリリースは Kalapana のビニール再発です。 マッキー・フェアリー・バンドのデビューと同じように、カラパナの最初のレコード（同名の『 Kalapana 』というタイトルで、時には『Kalapana I』と呼ばれる）は、私たちに忘れられない印象を残してきました。 この LP は最初から最後まで傑作です。 1975年のカラパナのデビューは、ハワイのサウンドを永遠に形作りました。創設メンバー4人（マッキー・フィアリー、マラニ・ビルユ、デヴィッド・ジョン・プラット、カーク・トンプソン）からなるこのバンドは、最高水準のソングライティングで、ハワイの新しい現代的なサウンドを切り開きました。「ナイトバード」「ザ・ハート」「ナチュラリー」といった曲は、カラパナを地元音楽界のレジェンドとして確固たる地位に押し上げ、その音楽とミュージシャンたちをハワイのアイデンティティに深く刻み込みました。 このアナログレコードの再発盤が、新しい世代にインスピレーションを与え、世界中の新しいリスナーに届けることで、彼らの音楽的遺産を継承していくことを願っています。（新品のアナログレコードを再び世に送り出せることを大変嬉しく思っています。オリジナル盤は、当然のことながら、ほとんどの場合、徹底的に聴き込まれています。このレコードのNM、さらにはVG+級のレコードを見つけるのは稀です。） 先週、カラパナのギタリスト、DJプラットが亡くなりました。享年66歳。創設メンバー4人のうち、現在も健在なのはキーボード奏者のカーク・トンプソンだけです（マッキーは1999年、マラニは2018年に亡くなりました）。 AGS-070 は 2022 年初頭にリリース予定です。続報をお待ちください。
新たな領域への探求：ニカドリオ・リーの「パレット」（AGS-052）
このブログのどこかで、Aloha Got Soul を立ち上げる際（最初はブログとして、後にレーベルとして）、R&B、ソウル、ファンクだけが私たちが扱うジャンルではないと常に思っていたと書いたことがあります。当初は、特にAGSが1970年代と1980年代だけに焦点を当てるとなると、これらのカテゴリーの「音楽が枯渇してしまう」のではないかと心配していましたが、今ではそうではないと確信しています。その時代、そのスタイルの音楽は、まだまだたくさん掘り出せるはずです。 この思いは最初からずっと私の中にあり、Aloha Got Soulのロゴデザインにも込められています。世代やジャンルを問わず、ハワイのあらゆる音楽を称えるという理念です。ハワイ諸島には素晴らしい音楽が溢れているので、特定のスタイルや世代だけを擁護するなんて考えられません。 さらに、レコードは文字通り音楽の記録であり、私たちの存在の証であり、過去を垣間見る窓となるという考え方を、私は認識し（そして、ロマンチックに捉えています）、認識しています。これは、ハワイのような、海に囲まれた場所では特に重要です。ハワイでは、私たちの歴史は（私の考えでは）時間、塩水浸食といった物理的要因、そして世界のより大規模で先進的な大都市に与えられているような豊富な資源へのアクセスの欠如によって、失われる危険性がより高いからです。 ニカドリオ・リーの『AGS-052』 、別名『 Palette』を聴いて、このアルバムが、私が長年ブログで取り上げてきた多くのアルバムと同じように、時の流れに刻まれた印となることを想像します。 『The Rhythm Of Life』のようなレコードがなければ、マイク・ランディのような音楽を誰が知ることができたでしょうか？ 私についてはこれくらいにして、今日はPaletteについてもっと詳しくお話しましょう。それでは始めましょう。 ニカドリオ・リーによる「Palette (Remastered)」 オリジナル曲が収録された、ほとんどがインストゥルメンタルのベッドルーム・シティ・ポップ、ポスト・ロック、マス・ロックのアルバム「Palette」は、19歳のギタリストでメリノール大学卒業生のニカドリオ・リーによってすべて録音および演奏された。 もともと2020年にアーティストによって自主リリースされた『Palette』は、COVID-19パンデミックのせいで見逃されてしまう可能性もあった。 アルバムリリースに向けてほぼすべてを自力でこなしたニカは、プロモーションのために数々のイベントをブッキングした。しかし、2020年4月24日にフルバンドで予定されていたリリースパーティーは、急遽無期限延期となった。彼が出演を予定していたテレビ出演もキャンセルとなり、すべてのライブ活動が停止した。さらに、その秋にニューヨークの大学に進学することになったニカは、『Palette』のプロモーションを諦めざるを得なくなり、すぐにニューヨークへ引っ越しの準備を始めた。現在もニューヨークに住み、新曲のレコーディングを続けている。 Paletteが私の耳に届いたのは2020年の6月でした。確か友達のインスタグラムで見かけたのがきっかけだったと思います。Shing02かGotaroだったと思います。聴いてみて気に入ったので、Nicaに連絡を取り、彼のリリースをBandcampに追加してもらいました（ダウンロードしてNTSの番組で流したいと思ったからです） 。Nicaはすぐに行動を起こし、私のリクエストに応えてPaletteをBandcampに追加してくれました。 最初の会話から、私たちは彼が抱えていた音楽全般に関する質問について話し合いました。「ロジャー、レーベルとアーティストのやり取りについて説明してもらえるかな？あと、AGSでレーベル契約について何か読める記事があれば教えてほしい」と。私は喜んでそうしました。というのも、2013年と2014年にレーベルを立ち上げたいと思った時に、まさに私が同じ質問をしたのです。そして、私が連絡を取った人たちは皆、快く応じてくれたのです（「恩送り」はジャーナリストのジョン・バーガーのモットーです）。 結局、おそらく驚くことではないが、 『Palette』の自主リリース後、私はニカにアルバムをAloha Got Soul経由でアナログレコード化することに興味があるかどうか尋ねた。こうして今回のリリースが決まったのだ。ライセンス、リマスタリング、マーケティング、パッケージングなど、あらゆる詳細を詰め、ニカがニューヨークへの移住準備を進めている間も、粘り強く作業を進めた。 そして今日、2021 年...
新たな領域への探求：ニカドリオ・リーの「パレット」（AGS-052）
このブログのどこかで、Aloha Got Soul を立ち上げる際（最初はブログとして、後にレーベルとして）、R&B、ソウル、ファンクだけが私たちが扱うジャンルではないと常に思っていたと書いたことがあります。当初は、特にAGSが1970年代と1980年代だけに焦点を当てるとなると、これらのカテゴリーの「音楽が枯渇してしまう」のではないかと心配していましたが、今ではそうではないと確信しています。その時代、そのスタイルの音楽は、まだまだたくさん掘り出せるはずです。 この思いは最初からずっと私の中にあり、Aloha Got Soulのロゴデザインにも込められています。世代やジャンルを問わず、ハワイのあらゆる音楽を称えるという理念です。ハワイ諸島には素晴らしい音楽が溢れているので、特定のスタイルや世代だけを擁護するなんて考えられません。 さらに、レコードは文字通り音楽の記録であり、私たちの存在の証であり、過去を垣間見る窓となるという考え方を、私は認識し（そして、ロマンチックに捉えています）、認識しています。これは、ハワイのような、海に囲まれた場所では特に重要です。ハワイでは、私たちの歴史は（私の考えでは）時間、塩水浸食といった物理的要因、そして世界のより大規模で先進的な大都市に与えられているような豊富な資源へのアクセスの欠如によって、失われる危険性がより高いからです。 ニカドリオ・リーの『AGS-052』 、別名『 Palette』を聴いて、このアルバムが、私が長年ブログで取り上げてきた多くのアルバムと同じように、時の流れに刻まれた印となることを想像します。 『The Rhythm Of Life』のようなレコードがなければ、マイク・ランディのような音楽を誰が知ることができたでしょうか？ 私についてはこれくらいにして、今日はPaletteについてもっと詳しくお話しましょう。それでは始めましょう。 ニカドリオ・リーによる「Palette (Remastered)」 オリジナル曲が収録された、ほとんどがインストゥルメンタルのベッドルーム・シティ・ポップ、ポスト・ロック、マス・ロックのアルバム「Palette」は、19歳のギタリストでメリノール大学卒業生のニカドリオ・リーによってすべて録音および演奏された。 もともと2020年にアーティストによって自主リリースされた『Palette』は、COVID-19パンデミックのせいで見逃されてしまう可能性もあった。 アルバムリリースに向けてほぼすべてを自力でこなしたニカは、プロモーションのために数々のイベントをブッキングした。しかし、2020年4月24日にフルバンドで予定されていたリリースパーティーは、急遽無期限延期となった。彼が出演を予定していたテレビ出演もキャンセルとなり、すべてのライブ活動が停止した。さらに、その秋にニューヨークの大学に進学することになったニカは、『Palette』のプロモーションを諦めざるを得なくなり、すぐにニューヨークへ引っ越しの準備を始めた。現在もニューヨークに住み、新曲のレコーディングを続けている。 Paletteが私の耳に届いたのは2020年の6月でした。確か友達のインスタグラムで見かけたのがきっかけだったと思います。Shing02かGotaroだったと思います。聴いてみて気に入ったので、Nicaに連絡を取り、彼のリリースをBandcampに追加してもらいました（ダウンロードしてNTSの番組で流したいと思ったからです） 。Nicaはすぐに行動を起こし、私のリクエストに応えてPaletteをBandcampに追加してくれました。 最初の会話から、私たちは彼が抱えていた音楽全般に関する質問について話し合いました。「ロジャー、レーベルとアーティストのやり取りについて説明してもらえるかな？あと、AGSでレーベル契約について何か読める記事があれば教えてほしい」と。私は喜んでそうしました。というのも、2013年と2014年にレーベルを立ち上げたいと思った時に、まさに私が同じ質問をしたのです。そして、私が連絡を取った人たちは皆、快く応じてくれたのです（「恩送り」はジャーナリストのジョン・バーガーのモットーです）。 結局、おそらく驚くことではないが、 『Palette』の自主リリース後、私はニカにアルバムをAloha Got Soul経由でアナログレコード化することに興味があるかどうか尋ねた。こうして今回のリリースが決まったのだ。ライセンス、リマスタリング、マーケティング、パッケージングなど、あらゆる詳細を詰め、ニカがニューヨークへの移住準備を進めている間も、粘り強く作業を進めた。 そして今日、2021 年...