ストーリー
アロハ・ゴット・ソウルがラッシュ・アワー・ディストリビューションに加わる
本日より、オランダを拠点とし、高い評価を受け、多くの人に愛されている音楽会社Rush Hour Distributionを通じて、Aloha Got Soul が世界中で発売されます。 AGS のすべてのリリース（バックカタログタイトル、今後のリリース、再プレスを含む）は、 Rush Hour のWeb サイトで注文できるようになりました。 この発表を大変嬉しく思っております。ハワイでのレーベル運営には、輸送費の高さや地理的なアクセスの悪さなど、様々な制約がありました。Rush Hour Distributionに加盟することで、RHDの評判と20年以上にわたり築き上げてきたネットワークのおかげで、これまで以上に幅広いオーディエンスにリーチできるようになります。 Rush Hour の小売向けサイトにある AGS カタログについては、ここをクリックしてください。 あなたのショップに Aloha Got Soul のリリースを在庫したい場合は、まず Rush Hour Distribution にお問い合わせください。 ラッシュアワー配布について:...
アロハ・ゴット・ソウルがラッシュ・アワー・ディストリビューションに加わる
本日より、オランダを拠点とし、高い評価を受け、多くの人に愛されている音楽会社Rush Hour Distributionを通じて、Aloha Got Soul が世界中で発売されます。 AGS のすべてのリリース（バックカタログタイトル、今後のリリース、再プレスを含む）は、 Rush Hour のWeb サイトで注文できるようになりました。 この発表を大変嬉しく思っております。ハワイでのレーベル運営には、輸送費の高さや地理的なアクセスの悪さなど、様々な制約がありました。Rush Hour Distributionに加盟することで、RHDの評判と20年以上にわたり築き上げてきたネットワークのおかげで、これまで以上に幅広いオーディエンスにリーチできるようになります。 Rush Hour の小売向けサイトにある AGS カタログについては、ここをクリックしてください。 あなたのショップに Aloha Got Soul のリリースを在庫したい場合は、まず Rush Hour Distribution にお問い合わせください。 ラッシュアワー配布について:...
新作リリース：ゴードン・ブロードの1970年のデビュー作『Broad Way』
ゴードン・ブロードのデビュー LP「 Broad Way」の再発を発表できることを光栄に思います。このアルバムは 1969 年に Sounds Of Hawaii スタジオで録音され、1970 年にゴードン自身のレーベル、Broad Records からリリースされました。 このプロジェクトは、ゴードンが音楽キャリアを通じて手がけてきた数え切れないほどのレコーディングの一つです。歌手やソングライターとしてだけでなく、ゴードンは数十（もしかしたら数百と言わずもがな）ものレコーディングセッションをプロデュースし、レコードレーベルを所有し、自身のレコーディングスタジオを経営（ハーブ・オノのSounds Of Hawaiiで働いた後に開設）、さらにはハワイ初のローカルミュージック専門のカラオケ店を立ち上げ（大成功を収めました）、その実績は計り知れません。 『ブロード・ウェイ』は彼の芸術性と精神の両方を象徴しています。何かをやりたいと思ったら、必ずやり遂げるという信念です。そして1960年代後半、彼は自身のアルバムを録音・リリースしたいと考え、それを実現しました。 出来上がった LP は、サイケ、ジャズ、ポップ、ガレージ ロックの要素をリラックスした眠気を誘う雰囲気に織り交ぜた、彼の純粋な作曲スタイルでオアフ島のユニークな肖像を描いた、知られざる逸品です。 ゴードン・ブロード著『ブロード・ウェイ』 ゴードンには、彼が立ち上げた数々の事業、作曲した曲、実現したアイデア、人生経験、そして語れる物語の数々を網羅した、きちんとした伝記が書かれるべきでしょう。しかし、そのような伝記は（この記事を書いている時点では）存在しないため、参考までに、再発盤のライナーノーツをここに掲載します。 「実現させろ。 」編集者のベン・ウッドは、ゴードン・ブロードの1970年のデビューアルバム『ブロード・ウェイ』のレビューをこのように締めくくった。この言葉は、ゴードンが生涯を通じて貫いてきた精神を完璧に捉えている。 ゴードン・ブロードを知らない人でも、彼の最も有名な曲「Sweet Lady of Waiahole」は知っているでしょう。ゴードンを知る人は、彼を様々な側面から知っています。才能あふれるミュージシャン兼シンガー、多作なソングライター、敏腕ビジネスマン、ナイトクラブのオーナー、ストーリーテラー、レストラン経営者、そして他人の意見や言葉に関わらず自分の直感を信じる先見の明のあるプロデューサーです。 ゴードンは、サモア系、イギリス系、ハワイ系の両親のもとカフクで生まれ、ライエの町で育ち、成人してからはほとんどハウウラに住んでいた。幼い頃から音楽に囲まれて育った。「母はピアノが上手で、父はサックス奏者、祖父2人はバイオリン奏者、祖母はビッグバンドの歌手だったので、音楽は私にとって自然なことでした」。ゴードンは、手に取った楽器なら何でも演奏することができた。ドラム、ベース、ギター、ピアノ、トランペットまで。ゴードンはサモア人の祖母に育てられた。父親と離れて育ち、母親は仕事が忙しくてほとんど家にいなかった。異母兄弟のキース・アヴァによると、母親はライエのハワイアン・テレフォン・カンパニーで交換台で働いており、同社がインフラを近代化したときに、従業員はホノルルで働く必要が生じたという。彼女は平日は街で過ごし、週末になるとゴードン、キース、そして妹のネル・アヴァと過ごすために家に帰っていた。「父親がいない寂しい生活だと、自分の殻に閉じこもって、曲を書いたり、曲を通して自分の気持ちを伝えようとしたりするんです」とキースは2025年に電話で語った。...
新作リリース：ゴードン・ブロードの1970年のデビュー作『Broad Way』
ゴードン・ブロードのデビュー LP「 Broad Way」の再発を発表できることを光栄に思います。このアルバムは 1969 年に Sounds Of Hawaii スタジオで録音され、1970 年にゴードン自身のレーベル、Broad Records からリリースされました。 このプロジェクトは、ゴードンが音楽キャリアを通じて手がけてきた数え切れないほどのレコーディングの一つです。歌手やソングライターとしてだけでなく、ゴードンは数十（もしかしたら数百と言わずもがな）ものレコーディングセッションをプロデュースし、レコードレーベルを所有し、自身のレコーディングスタジオを経営（ハーブ・オノのSounds Of Hawaiiで働いた後に開設）、さらにはハワイ初のローカルミュージック専門のカラオケ店を立ち上げ（大成功を収めました）、その実績は計り知れません。 『ブロード・ウェイ』は彼の芸術性と精神の両方を象徴しています。何かをやりたいと思ったら、必ずやり遂げるという信念です。そして1960年代後半、彼は自身のアルバムを録音・リリースしたいと考え、それを実現しました。 出来上がった LP は、サイケ、ジャズ、ポップ、ガレージ ロックの要素をリラックスした眠気を誘う雰囲気に織り交ぜた、彼の純粋な作曲スタイルでオアフ島のユニークな肖像を描いた、知られざる逸品です。 ゴードン・ブロード著『ブロード・ウェイ』 ゴードンには、彼が立ち上げた数々の事業、作曲した曲、実現したアイデア、人生経験、そして語れる物語の数々を網羅した、きちんとした伝記が書かれるべきでしょう。しかし、そのような伝記は（この記事を書いている時点では）存在しないため、参考までに、再発盤のライナーノーツをここに掲載します。 「実現させろ。 」編集者のベン・ウッドは、ゴードン・ブロードの1970年のデビューアルバム『ブロード・ウェイ』のレビューをこのように締めくくった。この言葉は、ゴードンが生涯を通じて貫いてきた精神を完璧に捉えている。 ゴードン・ブロードを知らない人でも、彼の最も有名な曲「Sweet Lady of Waiahole」は知っているでしょう。ゴードンを知る人は、彼を様々な側面から知っています。才能あふれるミュージシャン兼シンガー、多作なソングライター、敏腕ビジネスマン、ナイトクラブのオーナー、ストーリーテラー、レストラン経営者、そして他人の意見や言葉に関わらず自分の直感を信じる先見の明のあるプロデューサーです。 ゴードンは、サモア系、イギリス系、ハワイ系の両親のもとカフクで生まれ、ライエの町で育ち、成人してからはほとんどハウウラに住んでいた。幼い頃から音楽に囲まれて育った。「母はピアノが上手で、父はサックス奏者、祖父2人はバイオリン奏者、祖母はビッグバンドの歌手だったので、音楽は私にとって自然なことでした」。ゴードンは、手に取った楽器なら何でも演奏することができた。ドラム、ベース、ギター、ピアノ、トランペットまで。ゴードンはサモア人の祖母に育てられた。父親と離れて育ち、母親は仕事が忙しくてほとんど家にいなかった。異母兄弟のキース・アヴァによると、母親はライエのハワイアン・テレフォン・カンパニーで交換台で働いており、同社がインフラを近代化したときに、従業員はホノルルで働く必要が生じたという。彼女は平日は街で過ごし、週末になるとゴードン、キース、そして妹のネル・アヴァと過ごすために家に帰っていた。「父親がいない寂しい生活だと、自分の殻に閉じこもって、曲を書いたり、曲を通して自分の気持ちを伝えようとしたりするんです」とキースは2025年に電話で語った。...
ディスコアイランドの新リリース：Windward Skies 7インチ
ディスコ アイランドは、プロデューサーの Smooth Taka と Bercasi によるクラシックなアイランド ソング「Windward Skies」の 2 つのテイクを収録した限定 7 インチ、 ISLAND-001で、ついにフィジカル リリースの海に飛び込みます。 100 部のみ、再発行はありません。 7インチをここで入手してください。 2020 年 1 月に DJ 向けのサブレーベルとして発足した Aloha Got Soul の Disco Island...
ディスコアイランドの新リリース：Windward Skies 7インチ
ディスコ アイランドは、プロデューサーの Smooth Taka と Bercasi によるクラシックなアイランド ソング「Windward Skies」の 2 つのテイクを収録した限定 7 インチ、 ISLAND-001で、ついにフィジカル リリースの海に飛び込みます。 100 部のみ、再発行はありません。 7インチをここで入手してください。 2020 年 1 月に DJ 向けのサブレーベルとして発足した Aloha Got Soul の Disco Island...
ハワイ出身のノヴァ：チェコ・トホマソ率いる1980年代のファンク/ソウルバンド
Nova の 1980 年の LP がデジタル プラットフォームで入手可能になりました。 歌手チェコ・トホマソが率いるノヴァは、1970年代後半から80年代前半のハワイの現代音楽シーンの黄金時代に活躍した数あるソウルフルなパーティーバンドのひとつだった。 バンドの中毒性のあるゴスペル・ファンク・ディスコサウンドは、1980年にリリースされた彼らの唯一のリリースであるセルフタイトルLPで聴くことができます。スタジオでライブ録音された、喜びに満ちた熱狂の巨大な一曲のようです。（マーヴィン・ゲイにインスパイアされた「I Feel Like Getting Down」をチェックしてみてください。） ノヴァ・バイ・ノヴァ Nova (LP に記載されているとおり):チェコ・トホマス / キーボード、リードボーカル、バックボーカルリサ・ロング / リードボーカル、バックボーカルサンディ・L・ワイアット II / リードボーカル兼バックボーカルスキップ・ジョンソン / ベースマーヴィン・ボイド / ギター＆ボーカルケビン・リチャードソン / フルート、ソプラノ＆テナーサックス、ボーカルブライアン・アイバーン...
ハワイ出身のノヴァ：チェコ・トホマソ率いる1980年代のファンク/ソウルバンド
Nova の 1980 年の LP がデジタル プラットフォームで入手可能になりました。 歌手チェコ・トホマソが率いるノヴァは、1970年代後半から80年代前半のハワイの現代音楽シーンの黄金時代に活躍した数あるソウルフルなパーティーバンドのひとつだった。 バンドの中毒性のあるゴスペル・ファンク・ディスコサウンドは、1980年にリリースされた彼らの唯一のリリースであるセルフタイトルLPで聴くことができます。スタジオでライブ録音された、喜びに満ちた熱狂の巨大な一曲のようです。（マーヴィン・ゲイにインスパイアされた「I Feel Like Getting Down」をチェックしてみてください。） ノヴァ・バイ・ノヴァ Nova (LP に記載されているとおり):チェコ・トホマス / キーボード、リードボーカル、バックボーカルリサ・ロング / リードボーカル、バックボーカルサンディ・L・ワイアット II / リードボーカル兼バックボーカルスキップ・ジョンソン / ベースマーヴィン・ボイド / ギター＆ボーカルケビン・リチャードソン / フルート、ソプラノ＆テナーサックス、ボーカルブライアン・アイバーン...
友人のために：災害救援コンピレーション
ロサンゼルスで現在も続く危機を受け、ハワイと世界各地から52組のアーティストによるチャリティ・コンピレーションを制作しました。収録曲のほとんどは未発表曲で、いくつかはこのプロジェクトのために特別にレコーディングされました。 収益の100%は、確認済みの出所を通じて救援活動に寄付されます（詳細については、 Bandcampのリリースページをご覧ください）。 この企画は大変な努力の末に実現しました。皆様のご参加に心より感謝申し上げます。先週の火曜日から、レーベル所属アーティスト、レコードショップで知り合った友人、そして長年直接またはオンラインで交流してきたミュージシャンに連絡を取り始めました。土曜日までに52組のアーティストから楽曲が提出され、中には今回のリリースのためにレコーディングしたアーティストもいました。 これまで私たちが感じてきた愛とアロハ、そしてコミュニティは、本当に刺激的でした。このプロジェクトを楽しんでいただき、 Bandcampコレクションに今すぐ追加していただければ幸いです。 友人のために：アロハ・ゴット・ソウルによる災害支援コンピレーション Unko Riley @unkoriley (Riley Nakamura) によるアートワーク。Riley Nakamura によるアーティストステートメント： 時に、最も困難な時に、遠く離れたコミュニティも近いコミュニティも一つになります。ハワイからカリフォルニアまで、私たちの心は赤く輝きます。悲しみに沈みながらも、愛で結ばれています。この作品は、私たちだけが作り出せる安らぎ、温もりのある一体感へと私たちを誘います。私たちは、友人や家族の背中を、まるで自分の背中であるかのようにしっかりと抱きしめます。コミュニティは一つです。 すべてのトラックは、このリリースのためにアーティストから提供されたものです。各曲のページで追加のクレジットをご確認いただけます。寄付は確認済みの提供元に行われます。現在、私たちはこの公開スプレッドシートを参考にして決定を下しています：音楽コミュニティをサポート - 火災による損失とリソース>> bit.ly/MusicianGFM
友人のために：災害救援コンピレーション
ロサンゼルスで現在も続く危機を受け、ハワイと世界各地から52組のアーティストによるチャリティ・コンピレーションを制作しました。収録曲のほとんどは未発表曲で、いくつかはこのプロジェクトのために特別にレコーディングされました。 収益の100%は、確認済みの出所を通じて救援活動に寄付されます（詳細については、 Bandcampのリリースページをご覧ください）。 この企画は大変な努力の末に実現しました。皆様のご参加に心より感謝申し上げます。先週の火曜日から、レーベル所属アーティスト、レコードショップで知り合った友人、そして長年直接またはオンラインで交流してきたミュージシャンに連絡を取り始めました。土曜日までに52組のアーティストから楽曲が提出され、中には今回のリリースのためにレコーディングしたアーティストもいました。 これまで私たちが感じてきた愛とアロハ、そしてコミュニティは、本当に刺激的でした。このプロジェクトを楽しんでいただき、 Bandcampコレクションに今すぐ追加していただければ幸いです。 友人のために：アロハ・ゴット・ソウルによる災害支援コンピレーション Unko Riley @unkoriley (Riley Nakamura) によるアートワーク。Riley Nakamura によるアーティストステートメント： 時に、最も困難な時に、遠く離れたコミュニティも近いコミュニティも一つになります。ハワイからカリフォルニアまで、私たちの心は赤く輝きます。悲しみに沈みながらも、愛で結ばれています。この作品は、私たちだけが作り出せる安らぎ、温もりのある一体感へと私たちを誘います。私たちは、友人や家族の背中を、まるで自分の背中であるかのようにしっかりと抱きしめます。コミュニティは一つです。 すべてのトラックは、このリリースのためにアーティストから提供されたものです。各曲のページで追加のクレジットをご確認いただけます。寄付は確認済みの提供元に行われます。現在、私たちはこの公開スプレッドシートを参考にして決定を下しています：音楽コミュニティをサポート - 火災による損失とリソース>> bit.ly/MusicianGFM
ハワイの新曲を集めたコンピレーション『Mix Plate』の発表
アロハ・ゴット・ソウルがお届けするミックス・プレートは、ハワイを故郷とする新進気鋭のアーティストによる新曲コンピレーション。まさにハワイの今を体感できるサウンドです。 2024年11月29日に限定版ブラックビニールとデジタルでリリース。 予約注文は11月1日より開始されます。 Mix Plate は、ハワイの新進アーティストや若手ミュージシャンを支援したいという思いから生まれました。 アロハ・ゴット・ソウルは設立以来、主に1970年代と1980年代のレコードに重点を置いたリイシュー・レーベルとして活動してきましたが、それらの時代は現代からますます遠いものになりつつあります。そのため、レーベルとして過去の忘れ去られたレコードに光を当てることは重要でしたが、現代のアーティストにも同様の支援を行う必要があると認識するようになりました。 最近、ハワイでは新進気鋭のアーティストによる新曲が次々と発表されています。あらゆるジャンルの作品が、島の隅々から湧き出ています。世界中で、特にデジタル音楽プラットフォーム上でリリースされる音楽の量は、個人の能力をはるかに超える時代です。ラジオパーソナリティとしてキュレーターを務める私は、この新鮮なサウンドの流れを熱心に観察してきました。ここ数ヶ月、NTS、ハワイ・パブリック・ラジオ、ハワイアン航空の番組では、数十年前の曲を掘り起こすのではなく、ほぼすべて新曲で構成されていることがよくあります。私が管理している「ラジオリサーチ」プレイリストには1000曲以上を保存しており（聴き逃した曲は数十曲、いや数百曲もあるでしょう）、各番組の限られた放送時間の中で、最新の名曲をお届けできるよう、あらゆる努力をしています。 こうしてMix Plateのアイデアは形を成しました。ラジオのような一時的な媒体でこれらの曲を共有するということは、リスナーは一度は曲を気に入っても、再び聴くことは少ないということです（ストリーミングサービスのプレイリストで聴く曲にも同じことが言えるかもしれません）。レコードはこれを変えます。レコードはより永続的な形であり、実体のあるコレクションとして保管でき、積極的に他の人と共有することができます。レコードにプレスされた音楽は、どんなデジタルプラットフォームよりも長い寿命を保証します。 （ちなみに、『Mix Plate』は、1970年代にKKUAがプロデュースした、ハワイの新進気鋭のアーティストをフィーチャーしたコンテスト中心のコンピレーションシリーズ『Home Grown』からもインスピレーションを得ています。このシリーズは、当時のハワイのサウンドを垣間見せてくれるものであり、私たちも同じようなことをしたいと思っています。） このコンピレーションに収録されているアーティストは皆、ハワイを故郷と呼んでいます。音楽キャリアを追求するために他国へ移住したアーティストもいれば、一度は移住したものの、後にハワイに戻ることを決意したアーティストもいます。何があってもハワイに留まると誓ったアーティストもいます。Mix Plateに収録されている各アーティストに共通するのは、彼らがハワイのサウンドを積極的に形作ろうとする献身的な姿勢です。それは、彼らが何者で、どこから来たのか、そして何を知っているのかを表現することを通して実現しています。 私たちの過去と、私たちの前に現れたアーティストたちを尊重することは大切で必要ですが、同時に、私たちが今、自分たちのアイデンティティを確立することも極めて重要です。つまり、私たちが言いたいことを言い、やらなければならないことを実行し、私たちが何者であるかを主張し、そして最終的には、今日のハワイの音楽を創造することです。 2024年11月29日に限定版ブラックビニールとデジタルでリリース。 予約注文は11月1日より開始されます。
ハワイの新曲を集めたコンピレーション『Mix Plate』の発表
アロハ・ゴット・ソウルがお届けするミックス・プレートは、ハワイを故郷とする新進気鋭のアーティストによる新曲コンピレーション。まさにハワイの今を体感できるサウンドです。 2024年11月29日に限定版ブラックビニールとデジタルでリリース。 予約注文は11月1日より開始されます。 Mix Plate は、ハワイの新進アーティストや若手ミュージシャンを支援したいという思いから生まれました。 アロハ・ゴット・ソウルは設立以来、主に1970年代と1980年代のレコードに重点を置いたリイシュー・レーベルとして活動してきましたが、それらの時代は現代からますます遠いものになりつつあります。そのため、レーベルとして過去の忘れ去られたレコードに光を当てることは重要でしたが、現代のアーティストにも同様の支援を行う必要があると認識するようになりました。 最近、ハワイでは新進気鋭のアーティストによる新曲が次々と発表されています。あらゆるジャンルの作品が、島の隅々から湧き出ています。世界中で、特にデジタル音楽プラットフォーム上でリリースされる音楽の量は、個人の能力をはるかに超える時代です。ラジオパーソナリティとしてキュレーターを務める私は、この新鮮なサウンドの流れを熱心に観察してきました。ここ数ヶ月、NTS、ハワイ・パブリック・ラジオ、ハワイアン航空の番組では、数十年前の曲を掘り起こすのではなく、ほぼすべて新曲で構成されていることがよくあります。私が管理している「ラジオリサーチ」プレイリストには1000曲以上を保存しており（聴き逃した曲は数十曲、いや数百曲もあるでしょう）、各番組の限られた放送時間の中で、最新の名曲をお届けできるよう、あらゆる努力をしています。 こうしてMix Plateのアイデアは形を成しました。ラジオのような一時的な媒体でこれらの曲を共有するということは、リスナーは一度は曲を気に入っても、再び聴くことは少ないということです（ストリーミングサービスのプレイリストで聴く曲にも同じことが言えるかもしれません）。レコードはこれを変えます。レコードはより永続的な形であり、実体のあるコレクションとして保管でき、積極的に他の人と共有することができます。レコードにプレスされた音楽は、どんなデジタルプラットフォームよりも長い寿命を保証します。 （ちなみに、『Mix Plate』は、1970年代にKKUAがプロデュースした、ハワイの新進気鋭のアーティストをフィーチャーしたコンテスト中心のコンピレーションシリーズ『Home Grown』からもインスピレーションを得ています。このシリーズは、当時のハワイのサウンドを垣間見せてくれるものであり、私たちも同じようなことをしたいと思っています。） このコンピレーションに収録されているアーティストは皆、ハワイを故郷と呼んでいます。音楽キャリアを追求するために他国へ移住したアーティストもいれば、一度は移住したものの、後にハワイに戻ることを決意したアーティストもいます。何があってもハワイに留まると誓ったアーティストもいます。Mix Plateに収録されている各アーティストに共通するのは、彼らがハワイのサウンドを積極的に形作ろうとする献身的な姿勢です。それは、彼らが何者で、どこから来たのか、そして何を知っているのかを表現することを通して実現しています。 私たちの過去と、私たちの前に現れたアーティストたちを尊重することは大切で必要ですが、同時に、私たちが今、自分たちのアイデンティティを確立することも極めて重要です。つまり、私たちが言いたいことを言い、やらなければならないことを実行し、私たちが何者であるかを主張し、そして最終的には、今日のハワイの音楽を創造することです。 2024年11月29日に限定版ブラックビニールとデジタルでリリース。 予約注文は11月1日より開始されます。