ストーリー

Interviews with 1970s disco bands from Hawaii: Power Point, Odyssey, and Peter Rivera of Rare Earth

1970年代ハワイのディスコバンド、パワーポイント、オデッセイ、レアアースのピーター・リベラへ...

地元アーティストへの音声インタビューは、長らく待ち望まれていました。このブログ開設当初からアーティストにインタビューを続けてきましたが、ポッドキャストのような形式で聴いてもらうという、一歩踏み込んだ試みはこれまでありませんでした。友人のNumero Groupのジョン・カービーがメールで教えてくれたように、「みんなポッドキャストが大好きなんだ」 このアイデアは、2018年7月10日、テッド・デ・オリヴェイラと私が7インチアルバム発売当日の夜、中部太平洋標準時スタジオで即興インタビューをした時に生まれました。そのインタビュー( こちらで聴けます)があまりにも楽しかったので、もっと続けたいと思うようになりました。ちょうどその頃、友人から今年の70年代ナイトクラブ再結成のポスターの写真がメールで送られてきました。(ゴタロウに「 ニック・クロサワのお父さんはこれらのバンドに所属してるの?」と聞かれました。彼は所属していませんでしたが、彼のバンドは過去の再結成コンサートで演奏していました。) その時、70年代リユニオンショーの主催者であり、 グリーンウッドのバンドリーダーでもあるロビン・キムラと長年友人関係にあるにもかかわらず、これらのバンドへのインタビューシリーズを一度も企画したことがなかったことに気づきました。そこでロビンにそのアイデアを伝えたところ、彼はすぐにパワーポイントとオデッセイというバンドを紹介してくれました。私は70年代NCRのウェブサイトに掲載されている短いプロフィール以外、これらのバンドについて何も知りませんでした。 アロハ・ゴット・ソウル· インタビュー:ピーター・リベラ(レア・アース)&ロビン・キムラ(グリーンウッド) 2018 70年代ナイトクラブの再会。 2018年8月11日にアラモアナホテルで開催されるNCRの次回コンサートまで、あと約10日となりました。Power Pointのジェイソン・ナガシマとOdysseyのマイク・ナカプイのインタビューを2つお届けできることを嬉しく思います。ロビンと私は、コンサートの数日前にレア・アースのピーター・リベラにインタビューする予定です。また、 The MoppTopsのカタ・マドゥリとヘミングウェイ・ジャスミンにもインタビューできる良い機会を探していました。 最後にマイク・ナカプイからのアドバイスをお伝えします。 「70年代を経験したことがないなら、ぜひこのイベントに来てください。ミレニアル世代の皆さん、ぜひおじいちゃん、おばあちゃんに会いに来てください!当時の人たちの暮らしぶりをぜひ見てください!」 チケットは70snightclubreunion.comでご購入ください。 2018 年 70 年代の NCR ポスターに見られるように、Power Point が表示されます。 2018 年 70 年代の...

1970年代ハワイのディスコバンド、パワーポイント、オデッセイ、レアアースのピーター・リベラへ...

地元アーティストへの音声インタビューは、長らく待ち望まれていました。このブログ開設当初からアーティストにインタビューを続けてきましたが、ポッドキャストのような形式で聴いてもらうという、一歩踏み込んだ試みはこれまでありませんでした。友人のNumero Groupのジョン・カービーがメールで教えてくれたように、「みんなポッドキャストが大好きなんだ」 このアイデアは、2018年7月10日、テッド・デ・オリヴェイラと私が7インチアルバム発売当日の夜、中部太平洋標準時スタジオで即興インタビューをした時に生まれました。そのインタビュー( こちらで聴けます)があまりにも楽しかったので、もっと続けたいと思うようになりました。ちょうどその頃、友人から今年の70年代ナイトクラブ再結成のポスターの写真がメールで送られてきました。(ゴタロウに「 ニック・クロサワのお父さんはこれらのバンドに所属してるの?」と聞かれました。彼は所属していませんでしたが、彼のバンドは過去の再結成コンサートで演奏していました。) その時、70年代リユニオンショーの主催者であり、 グリーンウッドのバンドリーダーでもあるロビン・キムラと長年友人関係にあるにもかかわらず、これらのバンドへのインタビューシリーズを一度も企画したことがなかったことに気づきました。そこでロビンにそのアイデアを伝えたところ、彼はすぐにパワーポイントとオデッセイというバンドを紹介してくれました。私は70年代NCRのウェブサイトに掲載されている短いプロフィール以外、これらのバンドについて何も知りませんでした。 アロハ・ゴット・ソウル· インタビュー:ピーター・リベラ(レア・アース)&ロビン・キムラ(グリーンウッド) 2018 70年代ナイトクラブの再会。 2018年8月11日にアラモアナホテルで開催されるNCRの次回コンサートまで、あと約10日となりました。Power Pointのジェイソン・ナガシマとOdysseyのマイク・ナカプイのインタビューを2つお届けできることを嬉しく思います。ロビンと私は、コンサートの数日前にレア・アースのピーター・リベラにインタビューする予定です。また、 The MoppTopsのカタ・マドゥリとヘミングウェイ・ジャスミンにもインタビューできる良い機会を探していました。 最後にマイク・ナカプイからのアドバイスをお伝えします。 「70年代を経験したことがないなら、ぜひこのイベントに来てください。ミレニアル世代の皆さん、ぜひおじいちゃん、おばあちゃんに会いに来てください!当時の人たちの暮らしぶりをぜひ見てください!」 チケットは70snightclubreunion.comでご購入ください。 2018 年 70 年代の NCR ポスターに見られるように、Power Point が表示されます。 2018 年 70 年代の...

"It's not where you're from, it's where you're at" — Interview: Ted de Oliveira (FRNT BZNZZ)

「出身地ではなく、今いる場所が大切だ」— インタビュー:テッド・デ・オリベイラ(FRNT BZ...

特別な企画をご用意しました。今日は、FRNT BZNZZ名義でマルチインストゥルメンタリスト/プロデューサーとして活躍するテッド・デ・オリベイラ氏との貴重な対談です。 奇妙なことに、このブログではおそらくこれが初めてのインタビューです。私とアーティストによるラジオ風の対談です。テッドの制作プロセスや最近制作している音楽について、そして彼についてじっくりと語り合い、彼のことをもっと深く知ることができて、本当に嬉しかったです。 数年前、テッドは、アコースティックギターとビートボックスを組み合わせた即興演奏だけでなく、エレクトロニックミュージックの探求を目的とした「サイドプロジェクト」である「フロントビジネス」でもホノルルの音楽界の注目を集めました。 デジタルディガーなら誰でも、2011年にリリースされた彼のファーストアルバムをBandcampで見つけることができるだろう。今年AGSレーベルからリリースされる7インチは、このアーティストにとって再デビューとなる。彼の音楽的意図とスタジオ制作能力は、この7年間で間違いなく進化を遂げてきた。しかし、彼の情熱、突き動かされる姿勢、そして止まらぬ姿勢は、これまでと変わらない。 「俺は燃えているんだ」と彼はインタビュー中に言った。エレクトロニックミュージックのチャートを席巻したり、仕事で大金を稼いでいるような「燃えている」という意味ではない。むしろ、音楽を作り、新しいスキルを学び、ホノルルのあらゆるアーティストとコラボレーションするなど、自分のやっていることを止められない、という感じだ。 実際、テッドの作品の大部分はコラボレーション作品で占められているようです。インタビューでは、ここ数ヶ月の間に親しい友人や気さくなコラボレーターたちと制作した未発表曲の数々をお聴きいただけます。 つまり、 AGS-7009は、テッドのソロ作品をFRNT BZNZZと共有することで、その表面を少しだけ触れたに過ぎない。今後は、ワンマンプロダクションの枠にとらわれず、さらに多くの作品が発表されるだろう。 さあ始めましょう。私たちの会話を楽しんでいただければ幸いです。 ロジャー・ボン:では、自己紹介をお願いします。 テッド・デ・オリベイラ:こんにちは、私の名前はテッド・デ・オリベイラ、別名フロント・ビジネス (FRNT BZNZZ) です。 RB:何を聴いているのか分からないけど、インタビューを録音しているだけだと思う​​。フロント企業のインタビューを聴いていたんだね。僕の名前はアロハ・ゴット・ソウルのロジャー・ボングだ。もしこれを実現したら、もしこれを形にしたら、未発表曲をみんなに聴いてもらっても大丈夫? テッド:皆さん、ここで初めて聞きましたね。ええ、気にしませんよ。たとえ海賊版を作ろうとしても、私の声は聞こえてくるし、それでは完全に目的を失ってしまうでしょうから。 RB:クラブで演奏するんだ。突然、突然、君がステージに登場して テッド:そうだろ? RB:これを作ったとき、Kleeerを聴いていましたか? テッド:何を聴いていたかは覚えていない。何も聴いていなかったんだ。叔父が祖父の後片付けをするように注意するのを聞いていたんだ。いや、俺はカシフが好きなんだ。カシフは最高だよ。昔のブギーやファンク、何でも好きなんだ。 無限だよ、ほら、色んなものがあるんだ。復活って本当に素晴らしい。今まで知らなかったものがあって、君たちが教えてくれたんだ。それで調べてみると、彼はSH-101を使っている、あの…つまり、彼らが使っているのと同じ機材やエフェクトは何だろうと考え、必ずしも再現しようとはせずとも、あちこちでオマージュを捧げるんだ。敬意を表するんだ。 まるで巨大な森から花を選んで、自分だけのブーケを作っているような感じです。一番分かりやすい説明方法だと思いますが、好きなものを選ぶ。それが本質です。 RB:フロントビジネスとは何ですか? テッド:表向きの仕事って、実は手に負えなくなってしまったマレットの仕事だよ。裏ではパーティー、表向きは仕事… いいえ、実際には表向きの組織です。あなたはクラックシードの店みたいだとおっしゃっていますが、実際はゲームルームのようなものです。つまり、人間には外側の層と内側の層があるということです。もっと難解で深く掘り下げて言えば、つまり、表側の部分と、柔らかくて噛み応えのある中心部分があるということです。 RB:ちょっと待ってください、フロントビジネスはテッドとオリヴェイラ、あなたとは違うのですか? テッド:つまり、僕らは本質的にはみんな同じなんです。ジャズの観点から見れば、ジャズ・プレイヤーは皆、芸名なんて持っていません。本名と姓だけです。だから、アコースティック音楽やジャズ音楽などをやるなら、本名を持ちたいですよね。 だから、他のジャンルの音楽でも同じことをやっていたと気づいたら、名前を変えなければならなかったんです。初期のブギーを見ればわかると思いますが、誰もが何らかの名前やスタイルを持っていました。...

「出身地ではなく、今いる場所が大切だ」— インタビュー:テッド・デ・オリベイラ(FRNT BZ...

特別な企画をご用意しました。今日は、FRNT BZNZZ名義でマルチインストゥルメンタリスト/プロデューサーとして活躍するテッド・デ・オリベイラ氏との貴重な対談です。 奇妙なことに、このブログではおそらくこれが初めてのインタビューです。私とアーティストによるラジオ風の対談です。テッドの制作プロセスや最近制作している音楽について、そして彼についてじっくりと語り合い、彼のことをもっと深く知ることができて、本当に嬉しかったです。 数年前、テッドは、アコースティックギターとビートボックスを組み合わせた即興演奏だけでなく、エレクトロニックミュージックの探求を目的とした「サイドプロジェクト」である「フロントビジネス」でもホノルルの音楽界の注目を集めました。 デジタルディガーなら誰でも、2011年にリリースされた彼のファーストアルバムをBandcampで見つけることができるだろう。今年AGSレーベルからリリースされる7インチは、このアーティストにとって再デビューとなる。彼の音楽的意図とスタジオ制作能力は、この7年間で間違いなく進化を遂げてきた。しかし、彼の情熱、突き動かされる姿勢、そして止まらぬ姿勢は、これまでと変わらない。 「俺は燃えているんだ」と彼はインタビュー中に言った。エレクトロニックミュージックのチャートを席巻したり、仕事で大金を稼いでいるような「燃えている」という意味ではない。むしろ、音楽を作り、新しいスキルを学び、ホノルルのあらゆるアーティストとコラボレーションするなど、自分のやっていることを止められない、という感じだ。 実際、テッドの作品の大部分はコラボレーション作品で占められているようです。インタビューでは、ここ数ヶ月の間に親しい友人や気さくなコラボレーターたちと制作した未発表曲の数々をお聴きいただけます。 つまり、 AGS-7009は、テッドのソロ作品をFRNT BZNZZと共有することで、その表面を少しだけ触れたに過ぎない。今後は、ワンマンプロダクションの枠にとらわれず、さらに多くの作品が発表されるだろう。 さあ始めましょう。私たちの会話を楽しんでいただければ幸いです。 ロジャー・ボン:では、自己紹介をお願いします。 テッド・デ・オリベイラ:こんにちは、私の名前はテッド・デ・オリベイラ、別名フロント・ビジネス (FRNT BZNZZ) です。 RB:何を聴いているのか分からないけど、インタビューを録音しているだけだと思う​​。フロント企業のインタビューを聴いていたんだね。僕の名前はアロハ・ゴット・ソウルのロジャー・ボングだ。もしこれを実現したら、もしこれを形にしたら、未発表曲をみんなに聴いてもらっても大丈夫? テッド:皆さん、ここで初めて聞きましたね。ええ、気にしませんよ。たとえ海賊版を作ろうとしても、私の声は聞こえてくるし、それでは完全に目的を失ってしまうでしょうから。 RB:クラブで演奏するんだ。突然、突然、君がステージに登場して テッド:そうだろ? RB:これを作ったとき、Kleeerを聴いていましたか? テッド:何を聴いていたかは覚えていない。何も聴いていなかったんだ。叔父が祖父の後片付けをするように注意するのを聞いていたんだ。いや、俺はカシフが好きなんだ。カシフは最高だよ。昔のブギーやファンク、何でも好きなんだ。 無限だよ、ほら、色んなものがあるんだ。復活って本当に素晴らしい。今まで知らなかったものがあって、君たちが教えてくれたんだ。それで調べてみると、彼はSH-101を使っている、あの…つまり、彼らが使っているのと同じ機材やエフェクトは何だろうと考え、必ずしも再現しようとはせずとも、あちこちでオマージュを捧げるんだ。敬意を表するんだ。 まるで巨大な森から花を選んで、自分だけのブーケを作っているような感じです。一番分かりやすい説明方法だと思いますが、好きなものを選ぶ。それが本質です。 RB:フロントビジネスとは何ですか? テッド:表向きの仕事って、実は手に負えなくなってしまったマレットの仕事だよ。裏ではパーティー、表向きは仕事… いいえ、実際には表向きの組織です。あなたはクラックシードの店みたいだとおっしゃっていますが、実際はゲームルームのようなものです。つまり、人間には外側の層と内側の層があるということです。もっと難解で深く掘り下げて言えば、つまり、表側の部分と、柔らかくて噛み応えのある中心部分があるということです。 RB:ちょっと待ってください、フロントビジネスはテッドとオリヴェイラ、あなたとは違うのですか? テッド:つまり、僕らは本質的にはみんな同じなんです。ジャズの観点から見れば、ジャズ・プレイヤーは皆、芸名なんて持っていません。本名と姓だけです。だから、アコースティック音楽やジャズ音楽などをやるなら、本名を持ちたいですよね。 だから、他のジャンルの音楽でも同じことをやっていたと気づいたら、名前を変えなければならなかったんです。初期のブギーを見ればわかると思いますが、誰もが何らかの名前やスタイルを持っていました。...

Going with the Flow in Tokyo (Gūzen, Part 2)

東京で流れに身を任せる(愚存、第2部)

この記事を書き始めたのは、山本英樹が今年初めに私とレイが立ち上げたオンラインラジオ局「セントラル・パシフィック・タイム」の番組を収録している最中だった。いつものように、秀樹は私がキーボードを猛烈に叩く間、最高の雰囲気を醸し出していた( ハワイのソウルタイムで毎月彼とオリバーと一緒にDJをしていたのが懐かしい。3月にソウルタイムのパーティーを月1回から年に数回に減らすことにしたのだ)。 その1時間、私たちはほとんど何も話さなかった。彼は選曲とミックスに集中し、私は4月と5月の日本での経験を語るのに集中していた。( パート1はこちら)レコーディングの終わり頃、私は集中しすぎていて申し訳なかったと謝った。レコーディング中はあまり話さなかった。「何かを書く時間を持つのは久しぶりだから、これはすべてを吐き出すチャンスだ」と私は彼に言った。 「全部吐き出せ」秀樹は答えた。 新しいラジオ局の立ち上げなど、話すことはたくさんあります。(ニューヨーク・マガジンのオンライン特集「ホノルルを訪れる前に読むべきもの、見るべきもの、ダウンロードすべきもの」で取り上げられました。 Instagramで@alohagotsoulをフォローしている方、またはメーリングリストに登録している方は、CPTについてあちこちで言及されていることに気づいているでしょう。しかし、Aloha Got Soul側からの公式発表はありません。CPTについて詳しくはこちらをご覧ください。この場を借りて、後半の投稿を書きたいと思います。 前半の最後に、日本旅行中にポータブルターンテーブルを見つけられなかったことを後悔していると告白しました。マーク・クシミは藤沢で見つけました。私は下北沢でパンダ型のターンテーブルを見つけましたが、写真を撮りましたが購入しませんでした。 4,000語を超えるブログ記事で、たくさんのことを吐き出しました。これは主に、私自身と、この経験を共にした友人たちのために、そして懐かしく振り返るために書いたものです。思い出すべきことが山ほどあって、きっと私たちの記憶は、自然と忘れてしまうものも多いでしょう! このブログを書き始めて7年になりますが、おそらくこれが一番長い記事です。2番目に長いのは、ジョン・ブックによるサンデー・マノアの記事です。ジョンは今もブログのゲスト寄稿者二人のうちの一人です。もう一人はイラストレーターのガウラブ・タカリにインタビューしたセドリック・バーダウィルです。 旅の間、レイと私は日記をつけようと努力しました。毎晩、その日の出来事を書き留めていたのですが、たいてい書き終わる前に寝落ちしてしまいました。 旅から1ヶ月が経ち、 いよいよ旅の記録を綴るチャンスです。今回は「偶然」をテーマに、エリアごとにまとめました。前回は東中野、原宿、三軒茶屋、渋谷、藤沢を取材しました。さあ、パート2を始めましょう。 赤坂・六本木 藤沢に行った日は赤坂に寄り道しました。 京都のアルファステーションで毎週放送されているラジオ番組「radikaku」に、斉藤潤さんと尾関康之さんがインタビューに呼んでくださいました。 私たちは東中野のAirBnbをチェックアウトし(AirBnbを本当に「チェックアウト」したことがありますか?)、新宿駅に立ち寄ってロッカーに荷物を預け、赤坂を散策して手荷物なしでインタビューに臨みました。 新宿駅は広大です。去年はレイと二人で、駅構内を歩き回るだけで30分も無駄にしてしまうことに気づきました。今年はレイ、ニック、ヒデキ・マーク、そして私が一緒にいて、ヒデキの先導に従いました。ヒデキは神戸出身なので、新宿駅では少し戸惑うようです。少なくとも、案内標識を読んだり、日本語で話したりはできます。 迷子になったわけではありません。ただ、まるで駅の煉獄のような状況に陥ってしまったのです。ICカードが改札の間で使えなくなってしまったのです。原因が分からず、駅構内に閉じ込められてしまいました。秀樹が原因を突き止めてくれましたが、何が起こったのか説明できたかどうかは分かりません。確かなのは、いつも通り、新宿駅で約30分も無駄にしてしまったということです。 ついに赤坂へ。丘の上にある美しい神社、日枝神社に偶然出会いました。木々に囲まれた階段を登り、朱色の鳥居が立ち並ぶ、京都の伏見稲荷大社を彷彿とさせる光景を目にしました。日枝神社は、私たちが訪れた中でおそらく一番のお気に入りのお寺で、境内全体が力強い気で満ち溢れていました。 ゆっくりと時間をかけて写真を撮り、レイは御朱印をいただき、増え続ける御朱印帳コレクションに新たな一冊を加えました。満足した私たちは日枝神社の正面玄関へと向かいました。南向きの広くて重厚な階段を登ると地上に出ました。マークが私たちが階段を下りていく様子を撮影してくれたのですが、とても美しく撮れていました。 https://www.instagram.com/p/BjWVrk3A_oH/?taken-by=markkushimi この時点で、ニックは「しまった!新宿のロッカーにギターを忘れてきた!」と気づいた。ラジオインタビューで必要だったんだ。スタジオに着くと、ジュンは大声で笑った。「大丈夫だよ。ニックにアカペラで歌わせよう」と彼は言った。 それは本当に特別なことであり、radikakuのリスナーだけがギターなしでニックの歌声を聴くことができる、一種の「特別な」体験となりました。 マークが駅近くの横断歩道の写真を撮ってくれました。この写真は、あの場所の思い出を鮮やかに残しています。新宿行きの赤坂駅に戻る途中、ビックカメラに立ち寄って120フィルムをいくつか買って、藤沢へ向かう途中、曇り空の涼しい空気を感じました。 今回の旅の1週間は六本木に滞在し、ハワイ・ミュージック・ライフ・フェスティバルの一環として東京ミッドタウンで開催されたMoriの日本初開催マーケットに参加しました。MoriのAlyとTravisがAGSをMoriマーケットに招待してくれただけでなく、ニック・クロサワ、オトロ、ニック・カレイキニ、ストリートライト・ケイデンスといったミュージシャンも参加しました。このイベントは東京のSoul Timeとほぼ同時期に開催されたため、1回の旅程で両方のイベントを企画することができたので、まさに理想的なタイミングでした。 ニック・クロサワは私とレイと同じ出発日と帰国日を希望していました。ANAの航空券を東京で3週間予約しました。ソウルタイムに1週間、森に1週間、そして最後の1週間はR&Rに充てました。...

東京で流れに身を任せる(愚存、第2部)

この記事を書き始めたのは、山本英樹が今年初めに私とレイが立ち上げたオンラインラジオ局「セントラル・パシフィック・タイム」の番組を収録している最中だった。いつものように、秀樹は私がキーボードを猛烈に叩く間、最高の雰囲気を醸し出していた( ハワイのソウルタイムで毎月彼とオリバーと一緒にDJをしていたのが懐かしい。3月にソウルタイムのパーティーを月1回から年に数回に減らすことにしたのだ)。 その1時間、私たちはほとんど何も話さなかった。彼は選曲とミックスに集中し、私は4月と5月の日本での経験を語るのに集中していた。( パート1はこちら)レコーディングの終わり頃、私は集中しすぎていて申し訳なかったと謝った。レコーディング中はあまり話さなかった。「何かを書く時間を持つのは久しぶりだから、これはすべてを吐き出すチャンスだ」と私は彼に言った。 「全部吐き出せ」秀樹は答えた。 新しいラジオ局の立ち上げなど、話すことはたくさんあります。(ニューヨーク・マガジンのオンライン特集「ホノルルを訪れる前に読むべきもの、見るべきもの、ダウンロードすべきもの」で取り上げられました。 Instagramで@alohagotsoulをフォローしている方、またはメーリングリストに登録している方は、CPTについてあちこちで言及されていることに気づいているでしょう。しかし、Aloha Got Soul側からの公式発表はありません。CPTについて詳しくはこちらをご覧ください。この場を借りて、後半の投稿を書きたいと思います。 前半の最後に、日本旅行中にポータブルターンテーブルを見つけられなかったことを後悔していると告白しました。マーク・クシミは藤沢で見つけました。私は下北沢でパンダ型のターンテーブルを見つけましたが、写真を撮りましたが購入しませんでした。 4,000語を超えるブログ記事で、たくさんのことを吐き出しました。これは主に、私自身と、この経験を共にした友人たちのために、そして懐かしく振り返るために書いたものです。思い出すべきことが山ほどあって、きっと私たちの記憶は、自然と忘れてしまうものも多いでしょう! このブログを書き始めて7年になりますが、おそらくこれが一番長い記事です。2番目に長いのは、ジョン・ブックによるサンデー・マノアの記事です。ジョンは今もブログのゲスト寄稿者二人のうちの一人です。もう一人はイラストレーターのガウラブ・タカリにインタビューしたセドリック・バーダウィルです。 旅の間、レイと私は日記をつけようと努力しました。毎晩、その日の出来事を書き留めていたのですが、たいてい書き終わる前に寝落ちしてしまいました。 旅から1ヶ月が経ち、 いよいよ旅の記録を綴るチャンスです。今回は「偶然」をテーマに、エリアごとにまとめました。前回は東中野、原宿、三軒茶屋、渋谷、藤沢を取材しました。さあ、パート2を始めましょう。 赤坂・六本木 藤沢に行った日は赤坂に寄り道しました。 京都のアルファステーションで毎週放送されているラジオ番組「radikaku」に、斉藤潤さんと尾関康之さんがインタビューに呼んでくださいました。 私たちは東中野のAirBnbをチェックアウトし(AirBnbを本当に「チェックアウト」したことがありますか?)、新宿駅に立ち寄ってロッカーに荷物を預け、赤坂を散策して手荷物なしでインタビューに臨みました。 新宿駅は広大です。去年はレイと二人で、駅構内を歩き回るだけで30分も無駄にしてしまうことに気づきました。今年はレイ、ニック、ヒデキ・マーク、そして私が一緒にいて、ヒデキの先導に従いました。ヒデキは神戸出身なので、新宿駅では少し戸惑うようです。少なくとも、案内標識を読んだり、日本語で話したりはできます。 迷子になったわけではありません。ただ、まるで駅の煉獄のような状況に陥ってしまったのです。ICカードが改札の間で使えなくなってしまったのです。原因が分からず、駅構内に閉じ込められてしまいました。秀樹が原因を突き止めてくれましたが、何が起こったのか説明できたかどうかは分かりません。確かなのは、いつも通り、新宿駅で約30分も無駄にしてしまったということです。 ついに赤坂へ。丘の上にある美しい神社、日枝神社に偶然出会いました。木々に囲まれた階段を登り、朱色の鳥居が立ち並ぶ、京都の伏見稲荷大社を彷彿とさせる光景を目にしました。日枝神社は、私たちが訪れた中でおそらく一番のお気に入りのお寺で、境内全体が力強い気で満ち溢れていました。 ゆっくりと時間をかけて写真を撮り、レイは御朱印をいただき、増え続ける御朱印帳コレクションに新たな一冊を加えました。満足した私たちは日枝神社の正面玄関へと向かいました。南向きの広くて重厚な階段を登ると地上に出ました。マークが私たちが階段を下りていく様子を撮影してくれたのですが、とても美しく撮れていました。 https://www.instagram.com/p/BjWVrk3A_oH/?taken-by=markkushimi この時点で、ニックは「しまった!新宿のロッカーにギターを忘れてきた!」と気づいた。ラジオインタビューで必要だったんだ。スタジオに着くと、ジュンは大声で笑った。「大丈夫だよ。ニックにアカペラで歌わせよう」と彼は言った。 それは本当に特別なことであり、radikakuのリスナーだけがギターなしでニックの歌声を聴くことができる、一種の「特別な」体験となりました。 マークが駅近くの横断歩道の写真を撮ってくれました。この写真は、あの場所の思い出を鮮やかに残しています。新宿行きの赤坂駅に戻る途中、ビックカメラに立ち寄って120フィルムをいくつか買って、藤沢へ向かう途中、曇り空の涼しい空気を感じました。 今回の旅の1週間は六本木に滞在し、ハワイ・ミュージック・ライフ・フェスティバルの一環として東京ミッドタウンで開催されたMoriの日本初開催マーケットに参加しました。MoriのAlyとTravisがAGSをMoriマーケットに招待してくれただけでなく、ニック・クロサワ、オトロ、ニック・カレイキニ、ストリートライト・ケイデンスといったミュージシャンも参加しました。このイベントは東京のSoul Timeとほぼ同時期に開催されたため、1回の旅程で両方のイベントを企画することができたので、まさに理想的なタイミングでした。 ニック・クロサワは私とレイと同じ出発日と帰国日を希望していました。ANAの航空券を東京で3週間予約しました。ソウルタイムに1週間、森に1週間、そして最後の1週間はR&Rに充てました。...

Under the Overpass: FRNT BZNZZ, aka Ted de Oliveira

高架下: FRNT BZNZZ、別名テッド・デ・オリベイラ

ベヴィでの深夜のことだった。私とオリバーとヒデキは、毎月開催していた(最近は半年に一度の開催に規模を縮小した) 「ソウルタイム・イン・ハワイ」パーティーの締めくくりをしていた。時間は午前1時半頃で、バーは既にほぼ空っぽで、バーテンダーたちは終了時間の午前2時前に店を閉めようとしていた。 そのとき、驚いたことにテッド・デ・オリベイラが入ってきたのです。 彼に会ったことはなく、話を聞いたことがあるだけでした。オリバーとテッドの付き合いは2000年代初頭、あるいはそれ以前まで遡ります。彼らはホノルルのヒップホップシーンで育ち、B-BOYやDJもしていました。テッドは、才能あふれるミュージシャンの両親を持つ人物です。両親は、現在ロサンゼルス在住の伝説的なブラジル人パーカッショニスト、カルリーニョス・ド・パンデイロ。両親はかつてノヘラニ・シプリアーノのバックシンガー兼パーカッショニストで、現在はハワイの人気ラジオ番組の一つ「ザ・ブラジリアン・エクスペリエンス」の司会を務めるサンディ・ツキヤマです。 「最初は拒否したんです」とテッドは2011年のインタビューで語っている。「ギターを弾きながら、1999年に高校生の時にSP202サンプラーをいじり始めたんです。小さなコンピュータースピーカーと一緒にリュックサックに入れて持ち歩いていました。ドラムンベースのレコード、母の琴、ビデオゲームの音などをサンプリングしていました。2000年にReasonというソフトを手に入れ、シンセサイザーの使い方を模索し始めました。」 2017年3月にテッドに出会う前は、みんなから彼は音楽の天才だと聞いていました。オリバーと奥さんが、イージー・ミュージック・センターでテッドがギターを手に取り、歌とビートボックスとフリースタイルでその場で曲を作り上げているビデオを見せてくれたことがありました。本当にかっこよかったです。 その夜、Bevyのバーの照明が点灯すると、テッドは自分のスマートフォンをハウスシステムに繋ぎ、最近作ったトラックをいくつか聴かせてくれました。言うまでもなく、私たちはすっかり魅了されました! 2011 年のインタビューでは、彼のエレクトロニック音楽プロデューサーとしての別名である FRNT BZNZZ がどのように登場するのかについてさらに詳しく明かされています。 アコースティックセットで演奏して、リリースには自分の名前を使ったんだけど、エレクトロニック作品にはちゃんとした名前が必要だった。二重の意味を持つ言葉やフレーズを探していたんだ。フロントビジネスはダミー会社。メインのアコースティック作品じゃないけど、違う層に向けたサイドプロジェクトだし、マレットカットの面白い言い方でもあるしね! ベヴィでのあの夜以降、テッドは私とレイに数え切れないほどの曲をシェアしてくれた。これらの曲の多くは、地元のミュージシャン、プロデューサー、ボーカリストとのコラボレーションによるもので、マノア・バレーの山腹にひっそりと佇む彼の自宅スタジオで録音されたものだ。時には、完全に彼自身の曲、つまりセルフプロデュースで制作されたこともある。 https://www.instagram.com/p/Bhv0Kp7gDD3/?taken-by=frntbznzz 2017年12月、 FLUX SoundはThundercat、私、FRNT BZNZZ、そしてIzikをフィーチャーしたコンサートとトークショーを開催しました。そのトークショーでは、 Lemuria 、 Mike Lundy 、そしてÆOLUSの楽曲を紹介しました。パネルディスカッションが質疑応答の時間になると、地元のインディープログレッシブロックバンドAt Seaのメンバーである友人のAJ Feduciaが、近々リリース予定の新曲があるかどうか尋ね、FRNT BZNZZについて尋ねてきました。AJは、どの曲を最初にリリースするかについてTedと何度も話し合っていることを知っていました(かなり膨大なカタログが蓄積されているんです!)。 私は「はい、もちろんです。Front Business のリリースが近づいていますし、ご存じのとおり、私は今...

高架下: FRNT BZNZZ、別名テッド・デ・オリベイラ

ベヴィでの深夜のことだった。私とオリバーとヒデキは、毎月開催していた(最近は半年に一度の開催に規模を縮小した) 「ソウルタイム・イン・ハワイ」パーティーの締めくくりをしていた。時間は午前1時半頃で、バーは既にほぼ空っぽで、バーテンダーたちは終了時間の午前2時前に店を閉めようとしていた。 そのとき、驚いたことにテッド・デ・オリベイラが入ってきたのです。 彼に会ったことはなく、話を聞いたことがあるだけでした。オリバーとテッドの付き合いは2000年代初頭、あるいはそれ以前まで遡ります。彼らはホノルルのヒップホップシーンで育ち、B-BOYやDJもしていました。テッドは、才能あふれるミュージシャンの両親を持つ人物です。両親は、現在ロサンゼルス在住の伝説的なブラジル人パーカッショニスト、カルリーニョス・ド・パンデイロ。両親はかつてノヘラニ・シプリアーノのバックシンガー兼パーカッショニストで、現在はハワイの人気ラジオ番組の一つ「ザ・ブラジリアン・エクスペリエンス」の司会を務めるサンディ・ツキヤマです。 「最初は拒否したんです」とテッドは2011年のインタビューで語っている。「ギターを弾きながら、1999年に高校生の時にSP202サンプラーをいじり始めたんです。小さなコンピュータースピーカーと一緒にリュックサックに入れて持ち歩いていました。ドラムンベースのレコード、母の琴、ビデオゲームの音などをサンプリングしていました。2000年にReasonというソフトを手に入れ、シンセサイザーの使い方を模索し始めました。」 2017年3月にテッドに出会う前は、みんなから彼は音楽の天才だと聞いていました。オリバーと奥さんが、イージー・ミュージック・センターでテッドがギターを手に取り、歌とビートボックスとフリースタイルでその場で曲を作り上げているビデオを見せてくれたことがありました。本当にかっこよかったです。 その夜、Bevyのバーの照明が点灯すると、テッドは自分のスマートフォンをハウスシステムに繋ぎ、最近作ったトラックをいくつか聴かせてくれました。言うまでもなく、私たちはすっかり魅了されました! 2011 年のインタビューでは、彼のエレクトロニック音楽プロデューサーとしての別名である FRNT BZNZZ がどのように登場するのかについてさらに詳しく明かされています。 アコースティックセットで演奏して、リリースには自分の名前を使ったんだけど、エレクトロニック作品にはちゃんとした名前が必要だった。二重の意味を持つ言葉やフレーズを探していたんだ。フロントビジネスはダミー会社。メインのアコースティック作品じゃないけど、違う層に向けたサイドプロジェクトだし、マレットカットの面白い言い方でもあるしね! ベヴィでのあの夜以降、テッドは私とレイに数え切れないほどの曲をシェアしてくれた。これらの曲の多くは、地元のミュージシャン、プロデューサー、ボーカリストとのコラボレーションによるもので、マノア・バレーの山腹にひっそりと佇む彼の自宅スタジオで録音されたものだ。時には、完全に彼自身の曲、つまりセルフプロデュースで制作されたこともある。 https://www.instagram.com/p/Bhv0Kp7gDD3/?taken-by=frntbznzz 2017年12月、 FLUX SoundはThundercat、私、FRNT BZNZZ、そしてIzikをフィーチャーしたコンサートとトークショーを開催しました。そのトークショーでは、 Lemuria 、 Mike Lundy 、そしてÆOLUSの楽曲を紹介しました。パネルディスカッションが質疑応答の時間になると、地元のインディープログレッシブロックバンドAt Seaのメンバーである友人のAJ Feduciaが、近々リリース予定の新曲があるかどうか尋ね、FRNT BZNZZについて尋ねてきました。AJは、どの曲を最初にリリースするかについてTedと何度も話し合っていることを知っていました(かなり膨大なカタログが蓄積されているんです!)。 私は「はい、もちろんです。Front Business のリリースが近づいていますし、ご存じのとおり、私は今...

Gūzen: Happenstance, or Going with the Flow in Tokyo (Part 1)

グーゼン:偶然、あるいは東京の流れに身を任せること(パート1)

英語では、流行り廃りのある言葉が頻繁に出てきます。他の言語でも同様だと思いますが、アメリカでは、食べ物、テクノロジー、スラングに関連した言葉が多く使われています。 もちろん、「オーガニック」もその一つです。面白いことに、ニック・クロサワが私たちの最近の日本旅行を「オーガニック」と表現したんです。流れに身を任せ、最も自然に感じられることをした3週間でした。全く同感です。ほぼ毎日、あまりにも多くの偶然が私たちに起こり、その一つ一つを振り返るのは大変な作業でした。きっと、時間と記憶に埋もれて忘れてしまったものもまだたくさんあるでしょう。 「偶然」は日本語で「偶然」を意味しますが、今回の旅行全体がまさにそのように感じられました。偶然が次から次へと起こり、私たちはとても自然(有機的?)な流れの中にいたので、旅行中ずっとお互いに顔を見合わせ、笑ったり、当惑したり、一体何が起こっているのか疑問に思ったりしていました。 東京滞在中にたくさんのことをしたので、場所別に私たちの思い出のほとんどを振り返ることにしました。日本の首都から南に電車で約1時間の距離にあるサーフィンに適した都市、藤沢を除く東京の各地区です。 少なくとも、東京で過ごした思い出深い時間を振り返るこの回想を読んで楽しんでいただければ幸いです (時差や疲労に加え、私たちがやったことの多さのせいで、ここに書く内容は間違いなく忘れてしまうでしょう)。 せいぜい、ニックの6曲入りデビューEPを聴いて、カクバリズムとコラボレーションしてリリースしたYour Song Is GoodのEPの物理コピーを手に入れてもらえるようになればと思っています。 6月28日にホノルルにいらっしゃる方は、ニックがバンドによるライブミュージックと日本旅行の写真レポをお届けします。ARSカフェにて午後6時から9時まで開催されます。入場無料です。 パート2はここで読んでください。 こんにちは、羽田です。写真提供:ボン・レイモミ。 東中野 東中野にある3階建てのAirBnbを予約しました。なぜ3階建てにしたのか?それは、将来8人(成人)が同じ屋根の下で暮らすことになるため、ある程度のプライバシーと広さ、そしてみんなで集まって料理をする場所が必要だったからです。東中野にしたのは、友人の斉藤純がこの辺りに住んでいるので、近くに住んで、たまには彼からおすすめの食べ物や飲み物を聞きたかったからです。 私とレイモミとニックは、ホノルル発羽田行きの全日空航空の同じ便に乗りました。3週間後にも同じ便で帰国する予定でした。高校時代(スケートボード仲間も一緒でした)の友人、ジャスティン・ナカソネが、私たちの2時間弱後に到着する予定でした。 4月18日水曜日に到着すると、バンドのリハーサルについてジュンにメッセージを送りました(ジュンはYour Song Is Goodのリーダーです)。リハーサル時間前にスタジオで会えるようにお願いしたのです。ニックは日曜日のライブコンサートの前に、バンドのメンバーと会って「 We're Not To Blame 」を少なくとも一度はリハーサルする必要があったのです。彼にとってバンドに会うのは初めてで、フルバンドでこの曲を歌うのも初めてでした。 私たちのAirBnbは、大久保駅、新大久保駅、東中野駅の3つの駅からほぼ同じ距離にありました。到着した日の夕方、新大久保駅からタクシーで目的地まで行きました。ジャスティンの飛行機は、私たちが車に飛び乗るのとほぼ同時に着陸する予定でした。 YSIGのリハーサルが終わるまでにスタジオにどれくらい時間があっただろうか?それほど時間はなかったが、ジャスティンがAirBnbに到着するのを待つには十分だった。結局、彼はタクシーを拾うことができず、新大久保から10~15分ほど歩いた。汗だくになりながらも私たちに会えて嬉しそうだったジャスティン(そしてニックとは初対面)は、私たち3人組に加わりカルテットを結成し、私たちにとっては全く馴染みのない駅、笹塚へと向かった。Googleマップが道順を教えてくれるだろうと期待し、実際にその通りになった。まずはファミリーマートに立ち寄った。これが日本での初めてのお酒となる。日本ではほぼどこでも(文字通り?)お酒が飲めるので、ニックと私はうきうきしながらチューハイを掴み、電車の中でガブガブと飲み干した。 ジャスティンはニックの歌声を一度も聴いたことがありませんでした。YSIGのリハーサル会場に到着した時は、練習時間は残り5分。ニックをバンドに紹介し、楽譜の音符をいくつか確認するだけの時間でした。私たちはすっかり夢中になり、レイとジャスティンがやや慌てて写真を撮り、ジャスティンが今まで見たこともないほどの満面の笑みで写真を撮っていたのを覚えています。彼がニックの歌声を聴いたのはこれが初めてで、きっとその場で恋に落ちたのでしょう。きっとそうでしょう? バンドの荷物をまとめるのを手伝った後、ジュンが私たちのAirBnbの近くの居酒屋に連れて行ってくれました。「普通の居酒屋だよ。普通だよ」と彼は言いました。特に変わったところはありませんでした。でも、東京に来てまだ12時間も経っていなかったので、普通かどうかなんて気にしていませんでした。きっと良い店になるだろうと、もう確信していました。 その日の夕方遅く、私たちは裏通りを歩いて家に着きました。これが合計...

グーゼン:偶然、あるいは東京の流れに身を任せること(パート1)

英語では、流行り廃りのある言葉が頻繁に出てきます。他の言語でも同様だと思いますが、アメリカでは、食べ物、テクノロジー、スラングに関連した言葉が多く使われています。 もちろん、「オーガニック」もその一つです。面白いことに、ニック・クロサワが私たちの最近の日本旅行を「オーガニック」と表現したんです。流れに身を任せ、最も自然に感じられることをした3週間でした。全く同感です。ほぼ毎日、あまりにも多くの偶然が私たちに起こり、その一つ一つを振り返るのは大変な作業でした。きっと、時間と記憶に埋もれて忘れてしまったものもまだたくさんあるでしょう。 「偶然」は日本語で「偶然」を意味しますが、今回の旅行全体がまさにそのように感じられました。偶然が次から次へと起こり、私たちはとても自然(有機的?)な流れの中にいたので、旅行中ずっとお互いに顔を見合わせ、笑ったり、当惑したり、一体何が起こっているのか疑問に思ったりしていました。 東京滞在中にたくさんのことをしたので、場所別に私たちの思い出のほとんどを振り返ることにしました。日本の首都から南に電車で約1時間の距離にあるサーフィンに適した都市、藤沢を除く東京の各地区です。 少なくとも、東京で過ごした思い出深い時間を振り返るこの回想を読んで楽しんでいただければ幸いです (時差や疲労に加え、私たちがやったことの多さのせいで、ここに書く内容は間違いなく忘れてしまうでしょう)。 せいぜい、ニックの6曲入りデビューEPを聴いて、カクバリズムとコラボレーションしてリリースしたYour Song Is GoodのEPの物理コピーを手に入れてもらえるようになればと思っています。 6月28日にホノルルにいらっしゃる方は、ニックがバンドによるライブミュージックと日本旅行の写真レポをお届けします。ARSカフェにて午後6時から9時まで開催されます。入場無料です。 パート2はここで読んでください。 こんにちは、羽田です。写真提供:ボン・レイモミ。 東中野 東中野にある3階建てのAirBnbを予約しました。なぜ3階建てにしたのか?それは、将来8人(成人)が同じ屋根の下で暮らすことになるため、ある程度のプライバシーと広さ、そしてみんなで集まって料理をする場所が必要だったからです。東中野にしたのは、友人の斉藤純がこの辺りに住んでいるので、近くに住んで、たまには彼からおすすめの食べ物や飲み物を聞きたかったからです。 私とレイモミとニックは、ホノルル発羽田行きの全日空航空の同じ便に乗りました。3週間後にも同じ便で帰国する予定でした。高校時代(スケートボード仲間も一緒でした)の友人、ジャスティン・ナカソネが、私たちの2時間弱後に到着する予定でした。 4月18日水曜日に到着すると、バンドのリハーサルについてジュンにメッセージを送りました(ジュンはYour Song Is Goodのリーダーです)。リハーサル時間前にスタジオで会えるようにお願いしたのです。ニックは日曜日のライブコンサートの前に、バンドのメンバーと会って「 We're Not To Blame 」を少なくとも一度はリハーサルする必要があったのです。彼にとってバンドに会うのは初めてで、フルバンドでこの曲を歌うのも初めてでした。 私たちのAirBnbは、大久保駅、新大久保駅、東中野駅の3つの駅からほぼ同じ距離にありました。到着した日の夕方、新大久保駅からタクシーで目的地まで行きました。ジャスティンの飛行機は、私たちが車に飛び乗るのとほぼ同時に着陸する予定でした。 YSIGのリハーサルが終わるまでにスタジオにどれくらい時間があっただろうか?それほど時間はなかったが、ジャスティンがAirBnbに到着するのを待つには十分だった。結局、彼はタクシーを拾うことができず、新大久保から10~15分ほど歩いた。汗だくになりながらも私たちに会えて嬉しそうだったジャスティン(そしてニックとは初対面)は、私たち3人組に加わりカルテットを結成し、私たちにとっては全く馴染みのない駅、笹塚へと向かった。Googleマップが道順を教えてくれるだろうと期待し、実際にその通りになった。まずはファミリーマートに立ち寄った。これが日本での初めてのお酒となる。日本ではほぼどこでも(文字通り?)お酒が飲めるので、ニックと私はうきうきしながらチューハイを掴み、電車の中でガブガブと飲み干した。 ジャスティンはニックの歌声を一度も聴いたことがありませんでした。YSIGのリハーサル会場に到着した時は、練習時間は残り5分。ニックをバンドに紹介し、楽譜の音符をいくつか確認するだけの時間でした。私たちはすっかり夢中になり、レイとジャスティンがやや慌てて写真を撮り、ジャスティンが今まで見たこともないほどの満面の笑みで写真を撮っていたのを覚えています。彼がニックの歌声を聴いたのはこれが初めてで、きっとその場で恋に落ちたのでしょう。きっとそうでしょう? バンドの荷物をまとめるのを手伝った後、ジュンが私たちのAirBnbの近くの居酒屋に連れて行ってくれました。「普通の居酒屋だよ。普通だよ」と彼は言いました。特に変わったところはありませんでした。でも、東京に来てまだ12時間も経っていなかったので、普通かどうかなんて気にしていませんでした。きっと良い店になるだろうと、もう確信していました。 その日の夕方遅く、私たちは裏通りを歩いて家に着きました。これが合計...

Going Coast to Coast with Your Song Is Good & Friends

君の歌は良いよと友達と一緒に全米を巡る

代官山UNITでのカクバリズムとのリリースパーティーの余韻がまだ残っています。本当に素晴らしかったです。友人のマークが夜の終わりに言ってくれたように、おそらく私たち全員が今まで経験した中で最高のコンサートだったと思います(マーク、褒めてくれてありがとう!)。会場は満員で、みんな踊っていて、ハワイから来た友達もたくさん来てくれていました! 2019 年が待ちきれません。必ず戻ってきます! ( 12インチレコードのCoast to Coast EPはこちらからご注文いただけます) 簡単に説明すると、私と秀樹は、VIDEOTAPEMUSICのセットに観客を誘うため、ハワイの曲を1時間かけてDJセットで夜をスタートさせました。VIDEOTAPEMUSICがステージに登場する頃には会場は満員で、観客はバンド独特のモダン・エキゾチックなグルーヴに心待ちにしていました。バンドの背後のスクリーンには、奇妙なトロピカルなVHSのサンプル映像が映し出されていました。 次にニック・クロサワがソロでステージに登場し、観客から溢れ出るエネルギーを吸収した。演奏の最後には、Your Song Is Goodのパーカッショニスト、松井泉美をステージに招き入れ、カラパナの「What Do I Do」を親密な雰囲気でカバーして締めくくった。 最後に、YSIGがパワフルでダンス志向のサウンドでステージに登場。観客全員にある種の恍惚感を抱かせ、思わず踊り、飛び跳ね、笑顔になり、叫び声を上げました。VTMがバンドと共にステージに登場し、「We're Not To Blame」を披露。続いてニック・クロサワが(今まで見た中で一番の笑顔で)ババドゥの名曲を彼流に歌い上げました。 すべてが終わった後、アロハ・ゴット・ソウル・レーベルから近日発売予定の新曲を演奏して夜を締めくくりました。メアリーアン・イトー、フロント・ビジネス、ジャー・ガンビーらの曲も含まれていました。写真家であり親友でもあるマーク・クシミがこの夜の様子を撮影してくれました。 https://www.instagram.com/p/Bi8d5GtA0MH/?taken-by=markkushimi 昨年2017年5月、ビームス原宿旗艦店最上階にあるギャラリースペース「東京カルチャート」にて、カクバリズムさんとの初となる「Soul Time in Tokyo」パーティーを開催しました。 2017年のイベントでは、YSIGの齋藤潤(JxJx)、パーカッショニストの松井泉、そして「VIDEOくん」が、Babaduの「We're Not To Blame」を、シンプルかつチルアウトなインストゥルメンタルバージョンで披露してくれました。鳥肌が立ちました。...

君の歌は良いよと友達と一緒に全米を巡る

代官山UNITでのカクバリズムとのリリースパーティーの余韻がまだ残っています。本当に素晴らしかったです。友人のマークが夜の終わりに言ってくれたように、おそらく私たち全員が今まで経験した中で最高のコンサートだったと思います(マーク、褒めてくれてありがとう!)。会場は満員で、みんな踊っていて、ハワイから来た友達もたくさん来てくれていました! 2019 年が待ちきれません。必ず戻ってきます! ( 12インチレコードのCoast to Coast EPはこちらからご注文いただけます) 簡単に説明すると、私と秀樹は、VIDEOTAPEMUSICのセットに観客を誘うため、ハワイの曲を1時間かけてDJセットで夜をスタートさせました。VIDEOTAPEMUSICがステージに登場する頃には会場は満員で、観客はバンド独特のモダン・エキゾチックなグルーヴに心待ちにしていました。バンドの背後のスクリーンには、奇妙なトロピカルなVHSのサンプル映像が映し出されていました。 次にニック・クロサワがソロでステージに登場し、観客から溢れ出るエネルギーを吸収した。演奏の最後には、Your Song Is Goodのパーカッショニスト、松井泉美をステージに招き入れ、カラパナの「What Do I Do」を親密な雰囲気でカバーして締めくくった。 最後に、YSIGがパワフルでダンス志向のサウンドでステージに登場。観客全員にある種の恍惚感を抱かせ、思わず踊り、飛び跳ね、笑顔になり、叫び声を上げました。VTMがバンドと共にステージに登場し、「We're Not To Blame」を披露。続いてニック・クロサワが(今まで見た中で一番の笑顔で)ババドゥの名曲を彼流に歌い上げました。 すべてが終わった後、アロハ・ゴット・ソウル・レーベルから近日発売予定の新曲を演奏して夜を締めくくりました。メアリーアン・イトー、フロント・ビジネス、ジャー・ガンビーらの曲も含まれていました。写真家であり親友でもあるマーク・クシミがこの夜の様子を撮影してくれました。 https://www.instagram.com/p/Bi8d5GtA0MH/?taken-by=markkushimi 昨年2017年5月、ビームス原宿旗艦店最上階にあるギャラリースペース「東京カルチャート」にて、カクバリズムさんとの初となる「Soul Time in Tokyo」パーティーを開催しました。 2017年のイベントでは、YSIGの齋藤潤(JxJx)、パーカッショニストの松井泉、そして「VIDEOくん」が、Babaduの「We're Not To Blame」を、シンプルかつチルアウトなインストゥルメンタルバージョンで披露してくれました。鳥肌が立ちました。...