ストーリー
カラパナの1975年のデビューアルバムが3月25日にアナログレコードで復活
ハワイで人気の現代音楽グループ、カラパナの音楽を、バンドのセルフタイトルのデビューアルバム「カラパナ」の公式ビニール再発で祝います。 レコード再発盤は3月25日金曜日に発売されます。 1975年、4人の若いミュージシャンが、その独特なサウンドでハワイを永遠に変えました。カラパナとして、シンガーのマッキー・フィアリーとマラニ・ビルユ、ギタリストのデイヴィッド・ジョン・プラット、そしてキーボード奏者のカーク・トンプソンは、ロック、ポップス、R&B、ジャズ、ソウルを融合させ、彼らの名盤LPアルバム『カラパナ』を制作しました。エレクトリックとアコースティックを融合させたその音楽は、1970年代のハワイの現代社会にふさわしい完璧なサウンドトラックとなりました。 長年にわたり、バンドは世界各地をツアーし、国内外のラジオで数々のヒット曲を放ちました。12枚以上のアルバムをレコーディングし、メンバー構成はそれぞれ少しずつ変化しましたが、常にカラパナ名義でした。バンドの最も伝説的なコンサートには、1976年にセシリオ＆カポノとサマーと共にアロハ・スタジアムで行われた満員御礼のコンサートや、1984年にワイキキ・シェルで行われた再結成コンサートなどがあります。 しかし、彼らの成功への道は必ずしも平坦なものではありませんでした。40年以上もの間、バンドはマネージャーから一切の印税を受け取っておらず、楽曲の権利も所有していませんでした。2017年になってようやく、彼らは行動を起こしました。ロサンゼルスを拠点とする音楽弁護士、エヴァン・コーエンの助けを借り、残りのメンバーはパートナーシップ会社Kalapana Musicを設立し、元マネージャーを訴え、権利と印税を取り戻すことに成功しました。それ以来、彼らの楽曲はKalapana Musicを通じてデジタルとCDでリリースされています。 アロハ・ゴット・ソウルによる「カラパナ」のアナログレコード再発盤は、カラパナ・ミュージック・パートナーシップから正式にライセンス供与を受けています。アナログレコードの売上によるロイヤリティはカラパナ・ミュージックに支払われるため、バンドのメンバーと、亡くなったメンバー（マッキーは1999年、マラニは2018年、デヴィッド・ジョンは2021年逝去）の相続人にロイヤリティが支払われます。 ビニール LP は、クラシックな黒のビニールと透明なクリア ビニールで提供されます。 ファンは、アロハ・ゴット・ソウルのウェブサイト、キング・ストリートとマッカリー・アベニューにある実店舗のレコード店、および他の地元のレコード店からレコードを購入できる。 「カラパナの伝統に、このようなユニークな形で貢献できることを光栄に思います」と、アロハ・ゴット・ソウルのオーナー、ロジャー・ボング氏は語る。「アナログレコードはニッチな存在と思われがちですが、過去と現在をつなぐ架け橋のような役割を果たしてくれます。デジタルでは必ずしも実現できないものです。」アナログレコードにはすべて、バンドの歴史、各メンバーの経歴、制作クレジット、歌詞などが記載されたライナーノーツが印刷される。 カラパナ・ミュージックは、レコードに加え、Tシャツ、帽子、ステッカーなどを含む公式バンドグッズのデザインと制作をアロハ・ゴット・ソウルに許可しました。これらのグッズの売上によるロイヤリティは、バンドのパートナーシップであるカラパナ・ミュージックにも支払われます。 「グッズはカラパナのレガシーを称えるもう一つの方法です」と、レーベルのデザイナー、ミカ・マクダーモットは語る。「デザインでは、音楽と同じように、新旧両方の世代にアピールできるアイテムを作りたかったのです。」 アロハ・ゴット・ソウルは、3月25日から27日まで、2017 S. キング・ストリートにあるレコードショップにて、週末限定の「リリースパーティー」を開催します。週末のイベントでは、公式グッズの販売、カラパナ関連のレコードをプレイするDJ、そして「オハナ」やオリジナルメンバーとの交流会などが開催されます。ショップの営業時間は正午から午後6時までで、イベントは3月25日から27日まで開催されます。 レコードはこちらからご購入いただけます。
カラパナの1975年のデビューアルバムが3月25日にアナログレコードで復活
ハワイで人気の現代音楽グループ、カラパナの音楽を、バンドのセルフタイトルのデビューアルバム「カラパナ」の公式ビニール再発で祝います。 レコード再発盤は3月25日金曜日に発売されます。 1975年、4人の若いミュージシャンが、その独特なサウンドでハワイを永遠に変えました。カラパナとして、シンガーのマッキー・フィアリーとマラニ・ビルユ、ギタリストのデイヴィッド・ジョン・プラット、そしてキーボード奏者のカーク・トンプソンは、ロック、ポップス、R&B、ジャズ、ソウルを融合させ、彼らの名盤LPアルバム『カラパナ』を制作しました。エレクトリックとアコースティックを融合させたその音楽は、1970年代のハワイの現代社会にふさわしい完璧なサウンドトラックとなりました。 長年にわたり、バンドは世界各地をツアーし、国内外のラジオで数々のヒット曲を放ちました。12枚以上のアルバムをレコーディングし、メンバー構成はそれぞれ少しずつ変化しましたが、常にカラパナ名義でした。バンドの最も伝説的なコンサートには、1976年にセシリオ＆カポノとサマーと共にアロハ・スタジアムで行われた満員御礼のコンサートや、1984年にワイキキ・シェルで行われた再結成コンサートなどがあります。 しかし、彼らの成功への道は必ずしも平坦なものではありませんでした。40年以上もの間、バンドはマネージャーから一切の印税を受け取っておらず、楽曲の権利も所有していませんでした。2017年になってようやく、彼らは行動を起こしました。ロサンゼルスを拠点とする音楽弁護士、エヴァン・コーエンの助けを借り、残りのメンバーはパートナーシップ会社Kalapana Musicを設立し、元マネージャーを訴え、権利と印税を取り戻すことに成功しました。それ以来、彼らの楽曲はKalapana Musicを通じてデジタルとCDでリリースされています。 アロハ・ゴット・ソウルによる「カラパナ」のアナログレコード再発盤は、カラパナ・ミュージック・パートナーシップから正式にライセンス供与を受けています。アナログレコードの売上によるロイヤリティはカラパナ・ミュージックに支払われるため、バンドのメンバーと、亡くなったメンバー（マッキーは1999年、マラニは2018年、デヴィッド・ジョンは2021年逝去）の相続人にロイヤリティが支払われます。 ビニール LP は、クラシックな黒のビニールと透明なクリア ビニールで提供されます。 ファンは、アロハ・ゴット・ソウルのウェブサイト、キング・ストリートとマッカリー・アベニューにある実店舗のレコード店、および他の地元のレコード店からレコードを購入できる。 「カラパナの伝統に、このようなユニークな形で貢献できることを光栄に思います」と、アロハ・ゴット・ソウルのオーナー、ロジャー・ボング氏は語る。「アナログレコードはニッチな存在と思われがちですが、過去と現在をつなぐ架け橋のような役割を果たしてくれます。デジタルでは必ずしも実現できないものです。」アナログレコードにはすべて、バンドの歴史、各メンバーの経歴、制作クレジット、歌詞などが記載されたライナーノーツが印刷される。 カラパナ・ミュージックは、レコードに加え、Tシャツ、帽子、ステッカーなどを含む公式バンドグッズのデザインと制作をアロハ・ゴット・ソウルに許可しました。これらのグッズの売上によるロイヤリティは、バンドのパートナーシップであるカラパナ・ミュージックにも支払われます。 「グッズはカラパナのレガシーを称えるもう一つの方法です」と、レーベルのデザイナー、ミカ・マクダーモットは語る。「デザインでは、音楽と同じように、新旧両方の世代にアピールできるアイテムを作りたかったのです。」 アロハ・ゴット・ソウルは、3月25日から27日まで、2017 S. キング・ストリートにあるレコードショップにて、週末限定の「リリースパーティー」を開催します。週末のイベントでは、公式グッズの販売、カラパナ関連のレコードをプレイするDJ、そして「オハナ」やオリジナルメンバーとの交流会などが開催されます。ショップの営業時間は正午から午後6時までで、イベントは3月25日から27日まで開催されます。 レコードはこちらからご購入いただけます。
カラパナについて: カイナニ・カハウナエレがカラパナのメレと遺産を祝う
音楽は私たちを過去へ連れて行き、現在に根付かせてくれます。 カラパナの音楽はまさにそれであり、カイナニ・カハウナエレのメレも同様です。その技巧は過去に根ざしているだけでなく、ハワイの音楽と 20 世紀および 21 世紀の現代的なサウンドを融合させた進歩的なサウンドで現在を未来へと押し進めています。 写真はBigIslandMusic.netから。 アナホラで生まれ育ったカウアイ・カイナニは、ハワイ州ヒロに27年以上住み、教育と演奏を通してハワイ語の復興とハワイ音楽の継承に尽力してきました。ハワイ大学ヒロ校のカ・ハカ・ウラ・オ・ケエリコラニ・ハワイ語文学カレッジでハワイ研究の学士号とハワイ文学の修士号を取得している間、プロの歌手として活動し、ハワイ語復興プログラムの先駆者であるアハ・プナナ・レオのハワイ語カリキュラムとして伝統的な歌（ハク・メレ）を作曲しました。彼女の活動は、メレを通してハワイの現代史の記録を促進し、その過程で複数のナ・ホク・ハノハノ賞を獲得しています。カイナニは間違いなく、同世代で最も注目すべき才能の持ち主の一人です。 最近、彼女はカラパナとその音楽との出会いや経験について、心のこもった感動的な話を私たちと共有してくれました。 ナー・ホク・ハノハノ・アワードでのカイナニ（左から2人目）とマラニ・ビリュ（右端）。 カラパナで一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？あなたのために私は虹を追いかけます。このメレを聴くと、母や母の兄弟、いとこたちと過ごした幼少期の思い出が蘇ります。カラパナの音楽は家でも、ガレージでも、フォルクスワーゲンのバンでも、ビーチでも、誰もが歌詞を全部知っていました。サックスのイントロは聴く人の耳と心に忘れられない印象を残し、マラニ・ビルユの優しくも見事なメレの歌い方は、私たちを深い関係へと誘います。ワイキキシェルで全盛期のカラパナを体験できたらよかったのにと思います。 アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか?彼らの影響力に感謝します！ ハワイアンや地元の若者たちが大成功を収め、特に若者の間では、彼らのソングライティング、音楽性、そして親しみやすい人柄が大きな支持を得ています。彼らの音楽は世代を超えて愛され続けています。ソングライティングのスキルは高いレベルにあります。また、バンドとして、一人ひとりの個性に合ったスタイルを身につけるという彼らのファッションスタイルも気に入っています。それから、カラパナという名前、発音しやすいですよね？ハワイ語で長くて発音しやすい名前で、コンテンポラリーミュージックを演奏するバンドのバンド名で、世界中で知られています！カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていたか、直接会ったか、あるいは単に彼らの音楽のファンであるかは問いません。大人になってホノルルでカラパナのショーを観た時、観客が青春時代や思い出深い瞬間を語り合う中、一緒に歌えたことが本当に嬉しかったです。カウアイ島の叔父や叔母も一緒に来てくれて、カラパナの歌を通して彼らのモオレロ（踊り）や思い出話を聞くことができたらどんなに良かっただろうと思いました。 もう一つ、こんな話があります。昔、ダウンタウン・ヒロのクロニーズ・バー＆グリルで、自分のバンド「カヒキナ」と演奏していた時のことです。その週末、マッキー・フィアリーが演奏に来るという知らせが届きましたが、宣伝する時間はほとんどありませんでした。宣伝には時間とお金がかかり、今のライブのニュースを瞬時に自由に共有できる方法とは違いました。マッキーに会えて、彼とカラパナの歌を通して彼の人生に触れることができて、私たちはすっかり魅了されました。カメラも無く、満員の観客もいませんでした。結局は親密な雰囲気のショーとなり、入場したほぼ全員が同じ反応をしたのを覚えています。観客は彼の声で、よく見る前に彼の姿に驚きました。「えっ？！マッキー・フィアリー？！？」「本当？」「まさか！」。そう、それはまさにマッキー・フィアリーであり、素晴らしい音楽の夜でした。それから間もなく、彼は亡くなりました。 カイナニ・カハウナエレの音楽について詳しくは、 www.kainanikahaunaele.comおよび@kainanimusicをご覧ください。
カラパナについて: カイナニ・カハウナエレがカラパナのメレと遺産を祝う
音楽は私たちを過去へ連れて行き、現在に根付かせてくれます。 カラパナの音楽はまさにそれであり、カイナニ・カハウナエレのメレも同様です。その技巧は過去に根ざしているだけでなく、ハワイの音楽と 20 世紀および 21 世紀の現代的なサウンドを融合させた進歩的なサウンドで現在を未来へと押し進めています。 写真はBigIslandMusic.netから。 アナホラで生まれ育ったカウアイ・カイナニは、ハワイ州ヒロに27年以上住み、教育と演奏を通してハワイ語の復興とハワイ音楽の継承に尽力してきました。ハワイ大学ヒロ校のカ・ハカ・ウラ・オ・ケエリコラニ・ハワイ語文学カレッジでハワイ研究の学士号とハワイ文学の修士号を取得している間、プロの歌手として活動し、ハワイ語復興プログラムの先駆者であるアハ・プナナ・レオのハワイ語カリキュラムとして伝統的な歌（ハク・メレ）を作曲しました。彼女の活動は、メレを通してハワイの現代史の記録を促進し、その過程で複数のナ・ホク・ハノハノ賞を獲得しています。カイナニは間違いなく、同世代で最も注目すべき才能の持ち主の一人です。 最近、彼女はカラパナとその音楽との出会いや経験について、心のこもった感動的な話を私たちと共有してくれました。 ナー・ホク・ハノハノ・アワードでのカイナニ（左から2人目）とマラニ・ビリュ（右端）。 カラパナで一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？あなたのために私は虹を追いかけます。このメレを聴くと、母や母の兄弟、いとこたちと過ごした幼少期の思い出が蘇ります。カラパナの音楽は家でも、ガレージでも、フォルクスワーゲンのバンでも、ビーチでも、誰もが歌詞を全部知っていました。サックスのイントロは聴く人の耳と心に忘れられない印象を残し、マラニ・ビルユの優しくも見事なメレの歌い方は、私たちを深い関係へと誘います。ワイキキシェルで全盛期のカラパナを体験できたらよかったのにと思います。 アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか?彼らの影響力に感謝します！ ハワイアンや地元の若者たちが大成功を収め、特に若者の間では、彼らのソングライティング、音楽性、そして親しみやすい人柄が大きな支持を得ています。彼らの音楽は世代を超えて愛され続けています。ソングライティングのスキルは高いレベルにあります。また、バンドとして、一人ひとりの個性に合ったスタイルを身につけるという彼らのファッションスタイルも気に入っています。それから、カラパナという名前、発音しやすいですよね？ハワイ語で長くて発音しやすい名前で、コンテンポラリーミュージックを演奏するバンドのバンド名で、世界中で知られています！カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていたか、直接会ったか、あるいは単に彼らの音楽のファンであるかは問いません。大人になってホノルルでカラパナのショーを観た時、観客が青春時代や思い出深い瞬間を語り合う中、一緒に歌えたことが本当に嬉しかったです。カウアイ島の叔父や叔母も一緒に来てくれて、カラパナの歌を通して彼らのモオレロ（踊り）や思い出話を聞くことができたらどんなに良かっただろうと思いました。 もう一つ、こんな話があります。昔、ダウンタウン・ヒロのクロニーズ・バー＆グリルで、自分のバンド「カヒキナ」と演奏していた時のことです。その週末、マッキー・フィアリーが演奏に来るという知らせが届きましたが、宣伝する時間はほとんどありませんでした。宣伝には時間とお金がかかり、今のライブのニュースを瞬時に自由に共有できる方法とは違いました。マッキーに会えて、彼とカラパナの歌を通して彼の人生に触れることができて、私たちはすっかり魅了されました。カメラも無く、満員の観客もいませんでした。結局は親密な雰囲気のショーとなり、入場したほぼ全員が同じ反応をしたのを覚えています。観客は彼の声で、よく見る前に彼の姿に驚きました。「えっ？！マッキー・フィアリー？！？」「本当？」「まさか！」。そう、それはまさにマッキー・フィアリーであり、素晴らしい音楽の夜でした。それから間もなく、彼は亡くなりました。 カイナニ・カハウナエレの音楽について詳しくは、 www.kainanikahaunaele.comおよび@kainanimusicをご覧ください。
太平洋を越えてパレットを輸送：「LA本社」を閉鎖し在庫を統合
3 レーベルとして長い道のりを歩んできましたが、その過程で様々な教訓を学び続けています。今週初め、ロサンゼルスの倉庫を閉鎖しました。 過去10ヶ月間、ロサンゼルス大都市圏にある当社の保管施設は、米国本土のお客様への注文配送に便利な拠点として機能してきました。ロサンゼルスの拠点であるVinyl Donは、パレットに積まれたレコードを受け取り、お客様や販売店へ注文を配送することで、この「天使の街」で愛情を込めてその地を守り続けています。おかげで時間とリソースを節約でき、しばらくの間はプレス品の一部をホノルルに、残りをロサンゼルスに送るという合理的な方法も有効でした。しかし、最近、いくつかの教訓を得ました。 1 — USPSメディアメールは、大陸内外の（ほとんどの）ご注文において比較的安定した配送実績があります。しかし、ホノルルからのメディアメール配送では問題が発生し始めています。メディアメール配送での問題がますます増加していることに気づき、最近このサービスの利用を中止することにしました。代わりに、お客様への荷物の大部分はUSPSファーストクラスとUSPSプライオリティを利用しています。信頼性の向上と安心感は、追加費用に見合う価値があります。 2 — 多くの場合、レコードをパレットに積んでプレス工場（オハイオ州）からホノルルへ送る方が実際には安上がりです。なぜでしょうか？理由は分かりませんが、そもそもその質問をしたいわけでもありません。現状はこうです。 3 — 実店舗を構えたことで、直接販売が増加し、常に在庫を揃える必要性が高まっています。2021年6月に開店した当初は、ホノルルでは「在庫切れ」となっている書籍をロサンゼルスから箱ごと発送する必要がありました。これは大変な負担でした！余分なコストがかかっただけでなく、書籍が届くまでの待ち時間も長くなってしまいました。そこで、今後はすべてをホノルルで取り扱うことにしました。 小規模事業主として、このような事業、それもアナログレコードレーベルの運営経験がほとんどない私にとって、常に学ぶべきことはあります。物流、倉庫管理、在庫管理は、パズルのピースに過ぎません。ハワイでアナログレコードというフォーマットに力を入れているレコードレーベルにとって、在庫を保有することは、私たちの使命を伝え、リスナーにとって最も影響力のある場所、つまりターンテーブルで届けるために不可欠です。 読んでいただきありがとうございます。 ホノルルに到着した最新の記録は次のとおりです。 🏝アーサー・ライマン「アイランド・バイブス」 🐉 ジェイソン・ゲイ「現在と過去」 ⚪️ Aura「Aura」（リプレス） 📗 グリーンウッド「ミュージックブック」 ✨ グリーンウッド「スパークル」（再プレス） 詳細については、最近のリリースのセクションを参照してください。
太平洋を越えてパレットを輸送：「LA本社」を閉鎖し在庫を統合
3 レーベルとして長い道のりを歩んできましたが、その過程で様々な教訓を学び続けています。今週初め、ロサンゼルスの倉庫を閉鎖しました。 過去10ヶ月間、ロサンゼルス大都市圏にある当社の保管施設は、米国本土のお客様への注文配送に便利な拠点として機能してきました。ロサンゼルスの拠点であるVinyl Donは、パレットに積まれたレコードを受け取り、お客様や販売店へ注文を配送することで、この「天使の街」で愛情を込めてその地を守り続けています。おかげで時間とリソースを節約でき、しばらくの間はプレス品の一部をホノルルに、残りをロサンゼルスに送るという合理的な方法も有効でした。しかし、最近、いくつかの教訓を得ました。 1 — USPSメディアメールは、大陸内外の（ほとんどの）ご注文において比較的安定した配送実績があります。しかし、ホノルルからのメディアメール配送では問題が発生し始めています。メディアメール配送での問題がますます増加していることに気づき、最近このサービスの利用を中止することにしました。代わりに、お客様への荷物の大部分はUSPSファーストクラスとUSPSプライオリティを利用しています。信頼性の向上と安心感は、追加費用に見合う価値があります。 2 — 多くの場合、レコードをパレットに積んでプレス工場（オハイオ州）からホノルルへ送る方が実際には安上がりです。なぜでしょうか？理由は分かりませんが、そもそもその質問をしたいわけでもありません。現状はこうです。 3 — 実店舗を構えたことで、直接販売が増加し、常に在庫を揃える必要性が高まっています。2021年6月に開店した当初は、ホノルルでは「在庫切れ」となっている書籍をロサンゼルスから箱ごと発送する必要がありました。これは大変な負担でした！余分なコストがかかっただけでなく、書籍が届くまでの待ち時間も長くなってしまいました。そこで、今後はすべてをホノルルで取り扱うことにしました。 小規模事業主として、このような事業、それもアナログレコードレーベルの運営経験がほとんどない私にとって、常に学ぶべきことはあります。物流、倉庫管理、在庫管理は、パズルのピースに過ぎません。ハワイでアナログレコードというフォーマットに力を入れているレコードレーベルにとって、在庫を保有することは、私たちの使命を伝え、リスナーにとって最も影響力のある場所、つまりターンテーブルで届けるために不可欠です。 読んでいただきありがとうございます。 ホノルルに到着した最新の記録は次のとおりです。 🏝アーサー・ライマン「アイランド・バイブス」 🐉 ジェイソン・ゲイ「現在と過去」 ⚪️ Aura「Aura」（リプレス） 📗 グリーンウッド「ミュージックブック」 ✨ グリーンウッド「スパークル」（再プレス） 詳細については、最近のリリースのセクションを参照してください。
カラパナについて：Cnrboyがマッキーと90年代のR&Bグループについて語る
アーティストたちにカラパナの音楽と影響について尋ねるシリーズの続きは、地元のラッパー兼ビートメーカーのCnrboy さんです。彼がマッキー・フィアリーのファンになったのは、父親が 90 年代の R&B グループ、 chantにいた頃がきっかけです。 カラパナで一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？ 「Nightbird」は間違いなく私のお気に入りの曲です。マッキーの歌詞の裏にある視覚的なストーリーテリングが本当に大好きです。彼はニューヨークでホームシックにかかりながらこの曲を書いたと聞きました。愛や女性について歌っているように聞こえますが、実際には故郷について歌っているんです。本当に共感できます。ハワイに勝るものはありません。 アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか? CDの時代に生まれましたが、レコードと同じくらいレコードに囲まれて育ちました。祖父母か叔父がカラパナのアルバムをほぼ全部レコードで持っていたんです。幼い頃から彼らの音楽に触れていて、レコードで聴く音楽には何か特別な響きがあるんです。子供の頃にあのジャンルの音楽をたくさん聴いていたことが、プロデューサー兼ラッパーとしての私の耳に影響を与えたと思います。昔のサンプリングされたビートに惹かれるようになったんです。ハワイでその時代の音楽についてもっと学び始めました。それが、ブートレグTシャツを作るきっかけになったんです！ カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていたか、直接会ったか、あるいは単に彼らの音楽のファンであるかは問いません。 父は「チャント」というグループに所属していました。90年代に活躍していた地元のR&Bグループです。ファーストアルバム「Hands of Time」の制作中に「 Kyllie 」という曲を書いていて行き詰まってしまいました。ところが幸運なことに、父のバンド仲間で叔父のヴァージが、パールリッジ・ショッピングセンターのモントレーズで演奏していたマッキーと一緒にギターを弾いていたんです。それで、この曲作りのセッション中にマッキーがやって来て、ものの数分でブリッジを書いて歌ってくれたんです。それだけでなく、マッキーは作曲のクレジットすら欲しくなかったそうです。「これは彼らへの贈り物だ」って！ だから、 この曲を聴くと、ブリッジのバックボーカルがまさにカラパナの歌い方に近いように聞こえるんです。当時、彼らは新進気鋭の若手アーティストだったので、彼から賛同を得られたことは本当に大きな意味を持っていました！ このシリーズの立ち上げに協力してくれた Jason Black に感謝します。
カラパナについて：Cnrboyがマッキーと90年代のR&Bグループについて語る
アーティストたちにカラパナの音楽と影響について尋ねるシリーズの続きは、地元のラッパー兼ビートメーカーのCnrboy さんです。彼がマッキー・フィアリーのファンになったのは、父親が 90 年代の R&B グループ、 chantにいた頃がきっかけです。 カラパナで一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？ 「Nightbird」は間違いなく私のお気に入りの曲です。マッキーの歌詞の裏にある視覚的なストーリーテリングが本当に大好きです。彼はニューヨークでホームシックにかかりながらこの曲を書いたと聞きました。愛や女性について歌っているように聞こえますが、実際には故郷について歌っているんです。本当に共感できます。ハワイに勝るものはありません。 アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか? CDの時代に生まれましたが、レコードと同じくらいレコードに囲まれて育ちました。祖父母か叔父がカラパナのアルバムをほぼ全部レコードで持っていたんです。幼い頃から彼らの音楽に触れていて、レコードで聴く音楽には何か特別な響きがあるんです。子供の頃にあのジャンルの音楽をたくさん聴いていたことが、プロデューサー兼ラッパーとしての私の耳に影響を与えたと思います。昔のサンプリングされたビートに惹かれるようになったんです。ハワイでその時代の音楽についてもっと学び始めました。それが、ブートレグTシャツを作るきっかけになったんです！ カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていたか、直接会ったか、あるいは単に彼らの音楽のファンであるかは問いません。 父は「チャント」というグループに所属していました。90年代に活躍していた地元のR&Bグループです。ファーストアルバム「Hands of Time」の制作中に「 Kyllie 」という曲を書いていて行き詰まってしまいました。ところが幸運なことに、父のバンド仲間で叔父のヴァージが、パールリッジ・ショッピングセンターのモントレーズで演奏していたマッキーと一緒にギターを弾いていたんです。それで、この曲作りのセッション中にマッキーがやって来て、ものの数分でブリッジを書いて歌ってくれたんです。それだけでなく、マッキーは作曲のクレジットすら欲しくなかったそうです。「これは彼らへの贈り物だ」って！ だから、 この曲を聴くと、ブリッジのバックボーカルがまさにカラパナの歌い方に近いように聞こえるんです。当時、彼らは新進気鋭の若手アーティストだったので、彼から賛同を得られたことは本当に大きな意味を持っていました！ このシリーズの立ち上げに協力してくれた Jason Black に感謝します。
カラパナ「4k」Tシャツ：クラシックTシャツの公式復刻版
1970 年代のハワイでは、バンドのロゴが流行していました。サマー、カラパナ、カントリー コンフォート、オロマナは、そのマークがすぐに識別できる島で最も人気のあるグループの一部でした。 1975年のデビューアルバムの公式復刻版を近々リリースするため、カラパナの写真をめくったり、クリックしたり、掘り下げたりする中で、このカラパナの「4k」デザインに何度も出会いました。ハワイの多くの人々が認識し、愛する、時代を超えた切手です。現代そして未来へと受け継がれるべき、まさにクラシックなデザインです。 Aloha Got Soulは、Kalapana Musicより公式Kalapanaグッズの発売許可を得ました。まずは、このクラシックな「4K」デザインの復刻版を発売します。 今すぐ予約注文: ブラックバージョン→ ホワイトバージョン →
カラパナ「4k」Tシャツ：クラシックTシャツの公式復刻版
1970 年代のハワイでは、バンドのロゴが流行していました。サマー、カラパナ、カントリー コンフォート、オロマナは、そのマークがすぐに識別できる島で最も人気のあるグループの一部でした。 1975年のデビューアルバムの公式復刻版を近々リリースするため、カラパナの写真をめくったり、クリックしたり、掘り下げたりする中で、このカラパナの「4k」デザインに何度も出会いました。ハワイの多くの人々が認識し、愛する、時代を超えた切手です。現代そして未来へと受け継がれるべき、まさにクラシックなデザインです。 Aloha Got Soulは、Kalapana Musicより公式Kalapanaグッズの発売許可を得ました。まずは、このクラシックな「4K」デザインの復刻版を発売します。 今すぐ予約注文: ブラックバージョン→ ホワイトバージョン →
カラパナについて：グリーンウッドのロビン・キムラへの3つの質問
本日は、1970 年代のハワイを代表する現代バンド、カラパナの影響に焦点を当てたインタビュー シリーズを開始します。 カラパナはハワイのローカルミュージックシーンに消えることのない足跡を残した。1975年のセルフタイトルデビューで高い水準を設定しただけでなく、当時のハワイのサウンドを形作った。ロック、ジャズ、ソウル、R&B、AORを巧みに融合させた、言葉では言い表せない独特のサウンドは、ハワイにも、その土地と人々から生まれた、世界クラスの先駆的なアーティストが誕生し得ることを地元の人々に証明した。 音楽ライターのジェイソン・ブラック氏の協力を得て、地元の若者から年配者まで幅広いミュージシャンに連絡を取り、3つの質問をしました。 1. カラパナの曲の中で一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？ 2. アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか? 3. カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていた、直接会った、あるいは単に彼らの音楽のファンであるなど、何でも構いません。 このシリーズの第一弾は、グリーンウッドのベーシスト、ロビン・キムラです。この 1970 年代のダンス バンドは主に「高校サーキット」で演奏し、タワー・オブ・パワー、ダイアモンド・ヘッド、ビリー・プレストン、さらにはカラパナなど、当時のトップ 40 や地域のヒット曲を揃えた充実したセットリストを披露しました。 このシリーズをロビンから始めることにしたのは、グリーンウッドがマジック・マッシュルームでマッキー・フェアリー・バンドの「クロージング」ダンスアクトを務めていたからです。 ロビンはこのブログを始めた頃のマッキーとの友情を振り返っています。 カラパナで一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？ 2曲あります。理由はそれぞれ違います。まずは「Black Sand」！まさに天才的な曲で、カラパナがこの曲で華を添えたことで、彼らがミュージシャンとしていかに素晴らしいかを世間に証明しました。イントロから曲の構成、そして特徴的なソロまで、全てが大好きです。まさにゴールド！ 二つ目は「The Hurt」。感傷的な理由から。初めて聴いたのはハワイ大学の1年生で、授業へ向かう途中だった。ラジオで聴いた時、ギターのイントロが最初から私を虜にし、その後、マッキーの素晴らしさのおかげで、この曲の素晴らしさを改めて感じるようになった。グリーンウッドがこの曲を私たちの最初のカラパナ・カバーとして取り上げ、後にマッキーはマッキー・フェアリー・バンドを結成した際にステージで一緒に歌ってくれた。グリーンウッドはマジック・マッシュルームで彼らと共演した。 マッキーが亡くなった後、この曲を聴くと、私たちが交わしたすべての会話や、彼が抱えていた心の苦しみを思い出します。今でも聴くたびに涙が止まりません。 アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか? それは地元のバンドが次のレベルに到達できることを示し、私がスタジオに入り、最終的にグリーンウッドと一緒にレコードを録音するきっかけとなった。 カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていたか、直接会ったか、あるいは単に彼らの音楽のファンであるかは問いません。 私が知っている話はどれもマッキーにまつわる話ばかりです。彼はグリーンウッドの私たちと同じように、カラニ高校（ファルコンズ）の卒業生でした。私はそれらの思い出と思い出を心の奥底に大切にし、大切に保管しています。カラパナは、私が在籍していた頃、シーウィンド（旧オックス）、そしてレムリア（カラパナのカーク・トンプソンが結成）と共に、地元の音楽とバンドの最前線にいました。もしハワイ音楽の殿堂というものがあれば、彼らは殿堂入りするべきです。 〜...
カラパナについて：グリーンウッドのロビン・キムラへの3つの質問
本日は、1970 年代のハワイを代表する現代バンド、カラパナの影響に焦点を当てたインタビュー シリーズを開始します。 カラパナはハワイのローカルミュージックシーンに消えることのない足跡を残した。1975年のセルフタイトルデビューで高い水準を設定しただけでなく、当時のハワイのサウンドを形作った。ロック、ジャズ、ソウル、R&B、AORを巧みに融合させた、言葉では言い表せない独特のサウンドは、ハワイにも、その土地と人々から生まれた、世界クラスの先駆的なアーティストが誕生し得ることを地元の人々に証明した。 音楽ライターのジェイソン・ブラック氏の協力を得て、地元の若者から年配者まで幅広いミュージシャンに連絡を取り、3つの質問をしました。 1. カラパナの曲の中で一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？ 2. アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか? 3. カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていた、直接会った、あるいは単に彼らの音楽のファンであるなど、何でも構いません。 このシリーズの第一弾は、グリーンウッドのベーシスト、ロビン・キムラです。この 1970 年代のダンス バンドは主に「高校サーキット」で演奏し、タワー・オブ・パワー、ダイアモンド・ヘッド、ビリー・プレストン、さらにはカラパナなど、当時のトップ 40 や地域のヒット曲を揃えた充実したセットリストを披露しました。 このシリーズをロビンから始めることにしたのは、グリーンウッドがマジック・マッシュルームでマッキー・フェアリー・バンドの「クロージング」ダンスアクトを務めていたからです。 ロビンはこのブログを始めた頃のマッキーとの友情を振り返っています。 カラパナで一番好きな曲は何ですか？なぜ好きなのですか？ 2曲あります。理由はそれぞれ違います。まずは「Black Sand」！まさに天才的な曲で、カラパナがこの曲で華を添えたことで、彼らがミュージシャンとしていかに素晴らしいかを世間に証明しました。イントロから曲の構成、そして特徴的なソロまで、全てが大好きです。まさにゴールド！ 二つ目は「The Hurt」。感傷的な理由から。初めて聴いたのはハワイ大学の1年生で、授業へ向かう途中だった。ラジオで聴いた時、ギターのイントロが最初から私を虜にし、その後、マッキーの素晴らしさのおかげで、この曲の素晴らしさを改めて感じるようになった。グリーンウッドがこの曲を私たちの最初のカラパナ・カバーとして取り上げ、後にマッキーはマッキー・フェアリー・バンドを結成した際にステージで一緒に歌ってくれた。グリーンウッドはマジック・マッシュルームで彼らと共演した。 マッキーが亡くなった後、この曲を聴くと、私たちが交わしたすべての会話や、彼が抱えていた心の苦しみを思い出します。今でも聴くたびに涙が止まりません。 アーティストとして、カラパナとその音楽はあなたにどのような影響を与えましたか? それは地元のバンドが次のレベルに到達できることを示し、私がスタジオに入り、最終的にグリーンウッドと一緒にレコードを録音するきっかけとなった。 カラパナのクラシックに関する最高のストーリーを教えてください。バンドを個人的に知っていたか、直接会ったか、あるいは単に彼らの音楽のファンであるかは問いません。 私が知っている話はどれもマッキーにまつわる話ばかりです。彼はグリーンウッドの私たちと同じように、カラニ高校（ファルコンズ）の卒業生でした。私はそれらの思い出と思い出を心の奥底に大切にし、大切に保管しています。カラパナは、私が在籍していた頃、シーウィンド（旧オックス）、そしてレムリア（カラパナのカーク・トンプソンが結成）と共に、地元の音楽とバンドの最前線にいました。もしハワイ音楽の殿堂というものがあれば、彼らは殿堂入りするべきです。 〜...