ストーリー
忘れられたアルバム：カラパナ・プレイズ・サザン・オールスターズ
今日は特別な日、彼女の誕生日です！この投稿は彼女と彼女の日本のルーツに敬意を表して書きました。また、あまり知られていないカラパナのアルバムについても触れています。どうぞお楽しみください！ カラパナは1991年、彼らの長いレコーディングリストの中でも記念碑的なアルバムとなるはずの作品を制作しようと着手しましたが、ディスコグラフィーの中ではほとんど見過ごされてきました。私の推測では、人々はカラパナの1970年代と80年代のサウンドを楽しんでいるものの、このCDの90年代のサウンドにはなかなか慣れることができなかったのでしょう。 カラパナが演奏するサザンオールスターズは、多作な作詞家桑田佳佑が作曲した10曲をフィーチャーしており、1970年代以降の日本で最も愛されている曲のいくつかをハワイのグループが歌っています。 かつて私は、サザンオールスターズが日本にとってハワイのカラパナのような存在であると読んだことがあります。 私の知る限りレコード化されることのなかったこの CD を探し出すのに長い時間がかかりました。 カラパナはCD収録曲全10曲を日本語から英語に翻訳。原曲の歌詞の意味を損なわずに、大きな挑戦を成功させた。 私のガールフレンドのお気に入りのサザンの曲は「愛しのエリー」で、私たちはそれを何ヶ月も繰り返し聴いています。 詳細: 1. Sorry To Make You Cry（桑田佳佑＆カラパナ） 2. Unware (桑田佳祐 & カラパナ) 3. ジャスト・ア・リトル・ビット (桑田佳祐 & カラパナ) 4. ミス・ブランニュー・デイ (桑田佳祐 &...
忘れられたアルバム：カラパナ・プレイズ・サザン・オールスターズ
今日は特別な日、彼女の誕生日です！この投稿は彼女と彼女の日本のルーツに敬意を表して書きました。また、あまり知られていないカラパナのアルバムについても触れています。どうぞお楽しみください！ カラパナは1991年、彼らの長いレコーディングリストの中でも記念碑的なアルバムとなるはずの作品を制作しようと着手しましたが、ディスコグラフィーの中ではほとんど見過ごされてきました。私の推測では、人々はカラパナの1970年代と80年代のサウンドを楽しんでいるものの、このCDの90年代のサウンドにはなかなか慣れることができなかったのでしょう。 カラパナが演奏するサザンオールスターズは、多作な作詞家桑田佳佑が作曲した10曲をフィーチャーしており、1970年代以降の日本で最も愛されている曲のいくつかをハワイのグループが歌っています。 かつて私は、サザンオールスターズが日本にとってハワイのカラパナのような存在であると読んだことがあります。 私の知る限りレコード化されることのなかったこの CD を探し出すのに長い時間がかかりました。 カラパナはCD収録曲全10曲を日本語から英語に翻訳。原曲の歌詞の意味を損なわずに、大きな挑戦を成功させた。 私のガールフレンドのお気に入りのサザンの曲は「愛しのエリー」で、私たちはそれを何ヶ月も繰り返し聴いています。 詳細: 1. Sorry To Make You Cry（桑田佳佑＆カラパナ） 2. Unware (桑田佳祐 & カラパナ) 3. ジャスト・ア・リトル・ビット (桑田佳祐 & カラパナ) 4. ミス・ブランニュー・デイ (桑田佳祐 &...
至上の愛：ライマンの遺産は生き続ける
時々、ある認識があまりにも衝撃的で、それが長い間自分を見つめていたとは信じられないくらいです。 一例を挙げると、私は最近、小学校時代からの親友であるギタリストのアリカ・ライマンと再会しました。私たちは校外学習で楽しい時間を過ごし、休み時間にゲームをして、後に高校時代にはレコード探しをしました。 Facebookでカラパナ、マッキー・フィアリー、ハワイアンミュージックについて語り始めました。すると、アリカがこう言いました。 「そういえば、エキゾチカ音楽ってご存知ですか？ 私の叔父は60年代に素晴らしいグループ、アーサー・ライマンを率いていました。」 アーサー・ライマンとアリカ・ライマンという二人が、もしかしたら親戚かもしれないと気づくのに、なぜ15年もかかったのか、全く分かりません。ハワイ島にライマン博物館があることを知ったのですが、アリカは「はは、そう、あれらが私の宣教師の先祖よ」と言いました。（LMさん、これもコレクションに加えてください！） アリカは、高校時代にヘビーメタルバンドで精一杯ロックしていたときから、常に優れたギタリストでした。 しかし、どんな予期せぬ気づきであれ、 ジャズ音楽は人に大きな影響を与える 彼はすべてを捨てて変化します。 それはアリカがジョン・コルトレーンの「至上の愛」を聞いたときに起こったことだ。 アリカは今、ハワイ、そしてシアトルの次世代の偉大なギタリストの一人へと成長を遂げようとしています。彼の音楽には、誠実さ、繊細さ、そして卓越した技術が感じられます。 彼に同行する演奏者たちも例外ではなく、彼らはアリカ・ライマン・グループを形成しています。このグループは、グラント・グリーン、チャーリー・パーカー、デューク・エリントン、ジョン・コルトレーンといったジャズ界の巨匠たちの精神に満ちた、情熱的な人々の傑出した集団です。 Aloha Got Soulで音楽と体験を共有してくれた Alika に感謝します。 アロハ・ゴット・ソウル：最後に直接お会いしてから随分経ちましたね。2006年から今まで何をしてきたのか、12語以内で教えてください。 Alika Lyman:素晴らしい雰囲気を醸し出しながら、様々な音楽を演奏します。 Aloha Got Soul:あなたがジャズ音楽に目覚めたきっかけは何ですか? アリカ・ライマン：はは、ジャズの素晴らしい芸術に目覚めた瞬間を文字通り覚えています。 2007年、ドラマーのイライジャ・オグマと一緒にロックのライブに行く途中で、何か聴きたい曲がないかと聞かれたので、いつものように「いいよ」と答えました。彼がかけてきてくれたのはジョン・コルトレーンの『至上の愛』で、オープニングのベースラインだけで心を奪われました。コルトレーンがオープニングテーマを奏で始めた頃には、耳に届く美しさに驚きました。今まで聴いたことのないような、まさに「これだ！」と思いました。 言うまでもなく、「Resolution」のオープニングが鳴り響いた瞬間、「よし…これは史上最高の音楽だ。どこで申し込めばいいんだ?」と思った。 アロハ・ゴット・ソウル：高校時代はロックやヘビーメタルなどをよく演奏していましたね。そして、それが大好きだったんですね！ジャズを演奏するときも同じような感覚ですか？それとも全く違う感覚ですか？ アリカ・ライマン：私自身もこのことについて何度も考えてきましたが、答えは「イエス」です。最も基本的な要素は同じです。音楽は私にとって常に祝祭のようなもので、素晴らしいミュージシャンと素晴らしい人々の前で演奏するたびに、私にとってそれはパーティーのようなものです。 アロハ・ゴット・ソウル：ハワイが本土とよく似ていることに、多くの人は気づいていません。私たちは本土と同じ音楽、同じアメニティ、同じ創造的なエネルギーにアクセスできます。ハワイの人々は、ウクレレのジャムセッションや島のリズム、伝統的なハワイアンミュージックなどだけを聴いているわけではありません。しかし同時に、ハワイは育つには特別な場所で、私たちの日々の生活にゆったりとした雰囲気が溢れています。つまり、あなたの才能は、シカゴ、ニューヨーク、ニューオーリンズ、カンザスシティといったハワイとは全く異なる場所のストリートから生まれた音楽と、自然と融合しているということです。では、演奏中にハワイのエネルギーをどのように捉えているのですか？...
至上の愛：ライマンの遺産は生き続ける
時々、ある認識があまりにも衝撃的で、それが長い間自分を見つめていたとは信じられないくらいです。 一例を挙げると、私は最近、小学校時代からの親友であるギタリストのアリカ・ライマンと再会しました。私たちは校外学習で楽しい時間を過ごし、休み時間にゲームをして、後に高校時代にはレコード探しをしました。 Facebookでカラパナ、マッキー・フィアリー、ハワイアンミュージックについて語り始めました。すると、アリカがこう言いました。 「そういえば、エキゾチカ音楽ってご存知ですか？ 私の叔父は60年代に素晴らしいグループ、アーサー・ライマンを率いていました。」 アーサー・ライマンとアリカ・ライマンという二人が、もしかしたら親戚かもしれないと気づくのに、なぜ15年もかかったのか、全く分かりません。ハワイ島にライマン博物館があることを知ったのですが、アリカは「はは、そう、あれらが私の宣教師の先祖よ」と言いました。（LMさん、これもコレクションに加えてください！） アリカは、高校時代にヘビーメタルバンドで精一杯ロックしていたときから、常に優れたギタリストでした。 しかし、どんな予期せぬ気づきであれ、 ジャズ音楽は人に大きな影響を与える 彼はすべてを捨てて変化します。 それはアリカがジョン・コルトレーンの「至上の愛」を聞いたときに起こったことだ。 アリカは今、ハワイ、そしてシアトルの次世代の偉大なギタリストの一人へと成長を遂げようとしています。彼の音楽には、誠実さ、繊細さ、そして卓越した技術が感じられます。 彼に同行する演奏者たちも例外ではなく、彼らはアリカ・ライマン・グループを形成しています。このグループは、グラント・グリーン、チャーリー・パーカー、デューク・エリントン、ジョン・コルトレーンといったジャズ界の巨匠たちの精神に満ちた、情熱的な人々の傑出した集団です。 Aloha Got Soulで音楽と体験を共有してくれた Alika に感謝します。 アロハ・ゴット・ソウル：最後に直接お会いしてから随分経ちましたね。2006年から今まで何をしてきたのか、12語以内で教えてください。 Alika Lyman:素晴らしい雰囲気を醸し出しながら、様々な音楽を演奏します。 Aloha Got Soul:あなたがジャズ音楽に目覚めたきっかけは何ですか? アリカ・ライマン：はは、ジャズの素晴らしい芸術に目覚めた瞬間を文字通り覚えています。 2007年、ドラマーのイライジャ・オグマと一緒にロックのライブに行く途中で、何か聴きたい曲がないかと聞かれたので、いつものように「いいよ」と答えました。彼がかけてきてくれたのはジョン・コルトレーンの『至上の愛』で、オープニングのベースラインだけで心を奪われました。コルトレーンがオープニングテーマを奏で始めた頃には、耳に届く美しさに驚きました。今まで聴いたことのないような、まさに「これだ！」と思いました。 言うまでもなく、「Resolution」のオープニングが鳴り響いた瞬間、「よし…これは史上最高の音楽だ。どこで申し込めばいいんだ?」と思った。 アロハ・ゴット・ソウル：高校時代はロックやヘビーメタルなどをよく演奏していましたね。そして、それが大好きだったんですね！ジャズを演奏するときも同じような感覚ですか？それとも全く違う感覚ですか？ アリカ・ライマン：私自身もこのことについて何度も考えてきましたが、答えは「イエス」です。最も基本的な要素は同じです。音楽は私にとって常に祝祭のようなもので、素晴らしいミュージシャンと素晴らしい人々の前で演奏するたびに、私にとってそれはパーティーのようなものです。 アロハ・ゴット・ソウル：ハワイが本土とよく似ていることに、多くの人は気づいていません。私たちは本土と同じ音楽、同じアメニティ、同じ創造的なエネルギーにアクセスできます。ハワイの人々は、ウクレレのジャムセッションや島のリズム、伝統的なハワイアンミュージックなどだけを聴いているわけではありません。しかし同時に、ハワイは育つには特別な場所で、私たちの日々の生活にゆったりとした雰囲気が溢れています。つまり、あなたの才能は、シカゴ、ニューヨーク、ニューオーリンズ、カンザスシティといったハワイとは全く異なる場所のストリートから生まれた音楽と、自然と融合しているということです。では、演奏中にハワイのエネルギーをどのように捉えているのですか？...
ミュージックマジック再結成レポート：バンドが名を馳せる
ミュージックマジック、その名にふさわしいショーです！ 解散から約28年、ミュージック・マジックはジャズ・マインズ・カフェでの再結成公演で、その名に恥じない活躍を見せています。私は幸運にも、金曜日の夜に行われた週末公演（全5公演のうちの1公演）を観ることができました。 本当に驚きました。 ジェイ・モリーナ、ダリル・ブルアン、フレッド・スクルーダーズ、アル・パスクア、ピーター・ファクターラ、そしてフレッド・リーは、相変わらず素晴らしい演奏を披露しました。（私がMusic Magicでのパフォーマンスを初めて知ったので、よく分かりませんが！） 超ファンキー、超ソウルフル、超ジャジー。まさに完璧なブレンド。 ミュージックマジックのフレッド・シュルーダース氏（左）とジェイ・モリーナ氏（右）がジャズ・マインズ・カフェでライブ演奏しています。 彼らはどの曲もエネルギーに満ち溢れ、観客を沸かせ、歓声と叫び声を巻き起こした。もっと広いダンスフロアがあれば、きっと人々は立ち上がって、なんて言うか、ノリノリで踊っていただろう。 そしてパーカッション。ダリルの鮮やかな金色のシャツのように、あちこち飛び交い、そして大音量で鳴り響く。ダリルはまたしても独自のパフォーマンスを見せ、アドリブやスキャットで曲を彩り、スティービー・ワンダーの「Do I Do」をワンダー本人と変わらぬ自信をもって歌い上げた。最高だ。 演奏された曲には、チック・コリアの「People Make the World Go Round」、「What's Goin' On」、「Spain」、ミュージック・マジックのオリジナル曲「Ray Alan」、「Only Ours to Share」などがありました。 ミュージックマジックのフレッド・リー（右）とダリル・ブルーイン iPhoneではまともな音声録音ができませんでした。幸いにも、YouTuberのbassplayer60さんがMusic Magicの動画をいくつかアップロードしていました！（※注：ダリルは22時半のショーのためにTシャツに着替えたに違いありません。数時間前までは金色に輝いていたのに）。 ハワイの音楽史に残る、まさに魔法のような瞬間を演出してくれたジェイ・モリーナとスタッフの皆様に、心から感謝いたします！そして、ミュージック・マジックの再結成ショーを企画してくださったNo Hum YetとSound Systems...
ミュージックマジック再結成レポート：バンドが名を馳せる
ミュージックマジック、その名にふさわしいショーです！ 解散から約28年、ミュージック・マジックはジャズ・マインズ・カフェでの再結成公演で、その名に恥じない活躍を見せています。私は幸運にも、金曜日の夜に行われた週末公演（全5公演のうちの1公演）を観ることができました。 本当に驚きました。 ジェイ・モリーナ、ダリル・ブルアン、フレッド・スクルーダーズ、アル・パスクア、ピーター・ファクターラ、そしてフレッド・リーは、相変わらず素晴らしい演奏を披露しました。（私がMusic Magicでのパフォーマンスを初めて知ったので、よく分かりませんが！） 超ファンキー、超ソウルフル、超ジャジー。まさに完璧なブレンド。 ミュージックマジックのフレッド・シュルーダース氏（左）とジェイ・モリーナ氏（右）がジャズ・マインズ・カフェでライブ演奏しています。 彼らはどの曲もエネルギーに満ち溢れ、観客を沸かせ、歓声と叫び声を巻き起こした。もっと広いダンスフロアがあれば、きっと人々は立ち上がって、なんて言うか、ノリノリで踊っていただろう。 そしてパーカッション。ダリルの鮮やかな金色のシャツのように、あちこち飛び交い、そして大音量で鳴り響く。ダリルはまたしても独自のパフォーマンスを見せ、アドリブやスキャットで曲を彩り、スティービー・ワンダーの「Do I Do」をワンダー本人と変わらぬ自信をもって歌い上げた。最高だ。 演奏された曲には、チック・コリアの「People Make the World Go Round」、「What's Goin' On」、「Spain」、ミュージック・マジックのオリジナル曲「Ray Alan」、「Only Ours to Share」などがありました。 ミュージックマジックのフレッド・リー（右）とダリル・ブルーイン iPhoneではまともな音声録音ができませんでした。幸いにも、YouTuberのbassplayer60さんがMusic Magicの動画をいくつかアップロードしていました！（※注：ダリルは22時半のショーのためにTシャツに着替えたに違いありません。数時間前までは金色に輝いていたのに）。 ハワイの音楽史に残る、まさに魔法のような瞬間を演出してくれたジェイ・モリーナとスタッフの皆様に、心から感謝いたします！そして、ミュージック・マジックの再結成ショーを企画してくださったNo Hum YetとSound Systems...
何か特別なことをする：ミュージックマジックのジェイ・モリーナ氏へのインタビュー
今週末、 ジャズフュージョンバンド「ミュージックマジック」が再結成し、ジャズ・マインズ・カフェで3回の公演を行います。 先週日曜日のバンドのリハーサルの前に、Music Magic のベーシスト兼ボーカリスト Jay Molinaに電子メールでいくつか質問する機会がありました。 ジェイは、 SLAMというマウイのバンドで演奏に忙しくしていることが判明しました。SLAMは「とてもファンキーなスムーズジャズとR&B」のグループです。今月初めのマウイ・ジャズ＆ブルース・フェスティバルでは、サックス奏者のトム・スコットとトランペット奏者のスキップ・マーティン（クール・アンド・ザ・ギャング＆ザ・ダズ・バンドのメンバー）とジャムセッションを行いました。 ところで、ジェイから 、Cool Sound/Cool Hawaiiのオーナー、トシ・ナカダが同窓会に来るって聞いたよ！Music Magic同窓会のチケットを今すぐ買って、少なくとも数ドル寄付して僕がショーに行けるようにしてね！ ミュージック・マジックの再結成ショーには、ジェイ・モリーナと元メンバーのフレッド・シュルーダース、ダリル・ブルーイン、アル・パスクアなどが出演します。 Aloha Got Soul: Music Magicが結成された当時、あなたとバンドメンバーはほぼ同い年だったと思いますが、皆さんは何歳で、どのようにしてMusic Magicは結成されたのですか？ ジェイ・モリーナ：ミュージック・マジックは1977年の6月に結成されたと思います。当時私は21歳で、アル・パスクアは私より数歳年上だったと思います。最初のドラマー、レナート・グアスコーニは33歳でした。友人でありエージェントでもあるビリー・アン・サバラから電話があり、カハラ・モールのスピンドリフター・レストランでオーディションを受けないかと誘われました。当時、アルと私は半ば解散状態だったバンドで演奏していました。レナートと一緒に3、4曲ほどリハーサルをしたところ、なんと採用されたんです。1週間後に演奏が始まると言われました。3時間分の音楽を作るために毎日詰め込み勉強をしなければいけませんでしたが、なんとかやり遂げ、こうしてミュージック・マジックが誕生したのです。 Aloha Got Soul: Music Magicがナイトクラブで演奏を始めたのはいつですか？予想していたよりも大変でしたか？ ジェイ・モリーナ：さっき言ったように、僕らは1977年の6月にスタートしました。当時、ジャズ・フュージョン、R&B、ポップスをミックスした音楽を演奏しようと決めていました。全然大変じゃなかったんです。最初はオフナイトバンドとして始めたんですが、その後は週6日のレギュラーバンドになって、全てがうまくいきました。 アロハ・ゴット・ソウル：スピンドリフターのオーディションのセットリストは主にカバー曲でしたか？オリジナル曲がレパートリーに加わったのはいつですか？ ジェイ・モリーナ：大衆受けする曲を探していたので、全部カバー曲でした。ジャズの曲も1、2曲はあったと思います。実際は、週に1、2晩演奏するだけのギグとして考えていて、まさかあんなことになるとは思っていませんでした。...
何か特別なことをする：ミュージックマジックのジェイ・モリーナ氏へのインタビュー
今週末、 ジャズフュージョンバンド「ミュージックマジック」が再結成し、ジャズ・マインズ・カフェで3回の公演を行います。 先週日曜日のバンドのリハーサルの前に、Music Magic のベーシスト兼ボーカリスト Jay Molinaに電子メールでいくつか質問する機会がありました。 ジェイは、 SLAMというマウイのバンドで演奏に忙しくしていることが判明しました。SLAMは「とてもファンキーなスムーズジャズとR&B」のグループです。今月初めのマウイ・ジャズ＆ブルース・フェスティバルでは、サックス奏者のトム・スコットとトランペット奏者のスキップ・マーティン（クール・アンド・ザ・ギャング＆ザ・ダズ・バンドのメンバー）とジャムセッションを行いました。 ところで、ジェイから 、Cool Sound/Cool Hawaiiのオーナー、トシ・ナカダが同窓会に来るって聞いたよ！Music Magic同窓会のチケットを今すぐ買って、少なくとも数ドル寄付して僕がショーに行けるようにしてね！ ミュージック・マジックの再結成ショーには、ジェイ・モリーナと元メンバーのフレッド・シュルーダース、ダリル・ブルーイン、アル・パスクアなどが出演します。 Aloha Got Soul: Music Magicが結成された当時、あなたとバンドメンバーはほぼ同い年だったと思いますが、皆さんは何歳で、どのようにしてMusic Magicは結成されたのですか？ ジェイ・モリーナ：ミュージック・マジックは1977年の6月に結成されたと思います。当時私は21歳で、アル・パスクアは私より数歳年上だったと思います。最初のドラマー、レナート・グアスコーニは33歳でした。友人でありエージェントでもあるビリー・アン・サバラから電話があり、カハラ・モールのスピンドリフター・レストランでオーディションを受けないかと誘われました。当時、アルと私は半ば解散状態だったバンドで演奏していました。レナートと一緒に3、4曲ほどリハーサルをしたところ、なんと採用されたんです。1週間後に演奏が始まると言われました。3時間分の音楽を作るために毎日詰め込み勉強をしなければいけませんでしたが、なんとかやり遂げ、こうしてミュージック・マジックが誕生したのです。 Aloha Got Soul: Music Magicがナイトクラブで演奏を始めたのはいつですか？予想していたよりも大変でしたか？ ジェイ・モリーナ：さっき言ったように、僕らは1977年の6月にスタートしました。当時、ジャズ・フュージョン、R&B、ポップスをミックスした音楽を演奏しようと決めていました。全然大変じゃなかったんです。最初はオフナイトバンドとして始めたんですが、その後は週6日のレギュラーバンドになって、全てがうまくいきました。 アロハ・ゴット・ソウル：スピンドリフターのオーディションのセットリストは主にカバー曲でしたか？オリジナル曲がレパートリーに加わったのはいつですか？ ジェイ・モリーナ：大衆受けする曲を探していたので、全部カバー曲でした。ジャズの曲も1、2曲はあったと思います。実際は、週に1、2晩演奏するだけのギグとして考えていて、まさかあんなことになるとは思っていませんでした。...
ミックスアップ・ミュージック・マジック：ハワイのジャズ・フュージョン・グループの多様なスタイル
1970年代後半から1980年代初頭にかけてハワイで活躍したジャズ・ファンク・フュージョンのパイオニア、ミュージック・マジックは、2枚のアルバムをリリースしました。シングル「ワン・マン・レディ」のヒット後、ホノルルでの公演はソールドアウトとなりました。 ミュージックマジック再結成： 2011年9月30日～10月1日、ハワイ州ホノルルにて開催！ アロハ・ゴット・ソウルのミュージックミックスにジャンプ LR：ジェイ・モリーナ、フレッド・シュロイダース、ダリル・ブルーイン、アル・パスクア。 スタイル的には、バンドのサウンドは、デビュー作のセルフタイトルから2枚目のアルバム『 One Man Lady』まで劇的に変化しました。 それぞれの LP は他の LP とは大きく異なっており、私はいつもその理由を不思議に思っていました。 デビューアルバムは、リズムのブレイク、サックスソロの奔流、激しいシンセサイザーのリードなど、フュージョンジャズのスタイルが満載です。平均的なリスナーにはすぐには聴き取れない、耳に残るアルバムです。 1979年のアルバム『ミュージック・マジック』には、息を呑むような曲がいくつか収録されています。 「レイ・アラン」は、ピアニスト兼シンガーのアル・パスクアの息子に捧げられたメロディック・ジャムです（ちなみに、レイ・アランはヒップホップ・プロデューサーのレイ・レイ・インターナショナルのことです）。そして「デイドリームス」は、トロンボーン奏者のアイラ・ネプスによる滑らかでポップなサウンドで、ゆったりとした気分を味わえます。 『ミュージック・マジック』には、ピート・ヘルナンデス（パーカッション）とマーク・ミラー（サックス＆フルート）というスペシャルゲストも参加しています。 1982年のアルバム『ワン・マン・レディ』で、バンドはディスコ風R&Bファンクの世界へと足を踏み入れました。 「Let's Jam」から「Let's Get It Together」まで、どの曲もキャッチーでアップテンポ、そして気軽に楽しめます。フュージョン・ジャズの精神を受け継ぎ、ビートの変化を気にすることなく、うなずくことができます。 音楽スタイルのこのような劇的な変化を示唆するヒントは、アル・パスクアの経歴から得られます。 アルは15歳でハワイの地元のナイトクラブで演奏し、キャリアをスタートしました。70年代後半、アルとジェイ・モリーナは、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、ハービー・ハンコック、チック・コリアなどから影響を受けたバンド、ミュージック・マジックを結成しました。彼らは瞬く間に人気を集め、アヴェレージ・ホワイト・バンド、チャカ・カーン、ボブ・ジェームスといったアーティストのオープニングアクトを務めました。 オリジナル曲を引っ提げ、ミュージック・マジックはファーストアルバムをリリースし、「Hoku」部門にノミネートされました。シングル「One Man Lady」（セカンドアルバムのタイトル）が1位を獲得し、ソールドアウトの観客を前に演奏するという「話題」を生み出しました。 バンドは軌道に乗ったように見えたが、創造性の違いにより、ミュージック・マジックは別々の道を歩むことになった。...
ミックスアップ・ミュージック・マジック：ハワイのジャズ・フュージョン・グループの多様なスタイル
1970年代後半から1980年代初頭にかけてハワイで活躍したジャズ・ファンク・フュージョンのパイオニア、ミュージック・マジックは、2枚のアルバムをリリースしました。シングル「ワン・マン・レディ」のヒット後、ホノルルでの公演はソールドアウトとなりました。 ミュージックマジック再結成： 2011年9月30日～10月1日、ハワイ州ホノルルにて開催！ アロハ・ゴット・ソウルのミュージックミックスにジャンプ LR：ジェイ・モリーナ、フレッド・シュロイダース、ダリル・ブルーイン、アル・パスクア。 スタイル的には、バンドのサウンドは、デビュー作のセルフタイトルから2枚目のアルバム『 One Man Lady』まで劇的に変化しました。 それぞれの LP は他の LP とは大きく異なっており、私はいつもその理由を不思議に思っていました。 デビューアルバムは、リズムのブレイク、サックスソロの奔流、激しいシンセサイザーのリードなど、フュージョンジャズのスタイルが満載です。平均的なリスナーにはすぐには聴き取れない、耳に残るアルバムです。 1979年のアルバム『ミュージック・マジック』には、息を呑むような曲がいくつか収録されています。 「レイ・アラン」は、ピアニスト兼シンガーのアル・パスクアの息子に捧げられたメロディック・ジャムです（ちなみに、レイ・アランはヒップホップ・プロデューサーのレイ・レイ・インターナショナルのことです）。そして「デイドリームス」は、トロンボーン奏者のアイラ・ネプスによる滑らかでポップなサウンドで、ゆったりとした気分を味わえます。 『ミュージック・マジック』には、ピート・ヘルナンデス（パーカッション）とマーク・ミラー（サックス＆フルート）というスペシャルゲストも参加しています。 1982年のアルバム『ワン・マン・レディ』で、バンドはディスコ風R&Bファンクの世界へと足を踏み入れました。 「Let's Jam」から「Let's Get It Together」まで、どの曲もキャッチーでアップテンポ、そして気軽に楽しめます。フュージョン・ジャズの精神を受け継ぎ、ビートの変化を気にすることなく、うなずくことができます。 音楽スタイルのこのような劇的な変化を示唆するヒントは、アル・パスクアの経歴から得られます。 アルは15歳でハワイの地元のナイトクラブで演奏し、キャリアをスタートしました。70年代後半、アルとジェイ・モリーナは、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、ハービー・ハンコック、チック・コリアなどから影響を受けたバンド、ミュージック・マジックを結成しました。彼らは瞬く間に人気を集め、アヴェレージ・ホワイト・バンド、チャカ・カーン、ボブ・ジェームスといったアーティストのオープニングアクトを務めました。 オリジナル曲を引っ提げ、ミュージック・マジックはファーストアルバムをリリースし、「Hoku」部門にノミネートされました。シングル「One Man Lady」（セカンドアルバムのタイトル）が1位を獲得し、ソールドアウトの観客を前に演奏するという「話題」を生み出しました。 バンドは軌道に乗ったように見えたが、創造性の違いにより、ミュージック・マジックは別々の道を歩むことになった。...