オリバー・セガンとセドリック・バーダウィルによるソウルタイム対談

先週、ホノルル・パルスのカラニ・ウィルヘルムが彼のブログ「オン・ザ・レコード」で私にインタビューをしてくれた際、いくつか興味深い質問が寄せられました。友人であり、ソウルタイムDJ仲間でもあるオリバー・セギンにも伝えたいと思いました。カラニの記事の主な焦点は私でしたが、オリバーの意見もきっと気に入っていただけると思います。 異なる都市（ そして実際には異なる国）で2つのパーティーが同じ夜に開催されるというアイデアに興味をそそられたカラニは、ロンドンのイベント「Soul Time In Hawaii」のDJの一人、セドリック・バーダウィルにもいくつか問い合わせをしました。セドリックの回答は最終的に掲載された記事には掲載されませんでしたが、彼が共有してくれた内容は、彼と私がこのプロジェクトのためにどのように出会ったのかという背景を知る上で、読む価値のある内容となっています。 オリバーとセドリックの『 Soul Time In Hawaii』への関わり（そして彼らの音楽史についても少し）をより深く理解していただくために、以下に彼らのインタビューをまとめました。もし私たちが同じ時間に同じ場所にいたら、現実でも起こり得たであろう3人の「会話」です。（セドリック、早くハワイに行かなきゃね！） --- ハワイの「魂」のどのような側面に最も興味がありますか? オリバー：僕はずっと昔からソウルミュージックが好きで、小さい頃は父もスティービー・ワンダーとかが好きでした。DJ、B-BOY、ヒップホップを通して、周りの人たちがどんな音楽を回していたのか、そのルーツを探るようになりました。それからファンクやソウル、マーヴィン・ゲイやアレサ・フランクリンといったベーシックなものを聴いていました。でも、ハワイのファンクやソウルを探し始めたのは2000年になってからでした。ジェームス・ブラウン風のビートにハワイのローカルボーカルが乗る音楽に惹かれて、もっと聴きたいと思ったんです。でも当時は情報がなかったので、自分で掘り下げるしかなかったんです。 地元との繋がりですね。ここで使うスラングのように、 The AliisやBuddy Foのようなアーティストがファンキーなビートに合わせて使っています。ハワイアンな繋がりのあるファンクやソウルが好きです。私たち子供達、ここで育った人なら誰でも共感できるものです。でも、私が探していたのは主に60年代や70年代の音楽でした。あなたと付き合い始めてから、その感覚が芽生えました。 80年代の音楽に興味を持ち始めた頃。でも、当時は60年代後半から70年代前半のローカルな音楽を探していたので、そういう音楽はいつも聴き逃していました。 でも今は、もう関係ありません。以前聴いていた特定のハワイアンジャンルだけでなく、もっと色々な音楽を聴きたいんです。もちろん、レコードの方が好みです。 ロジャー：再発見ですね。今の世代は、昔の地元のソウルミュージックシーンをあまり意識していないように感じます。当時の音楽の多くは、私たちには十分に伝わっていません。カラパナやC&Kはもちろんですが、他の音楽は忘れ去られています。私が興味を持っているのは、70年代や80年代には常に新しい発見があるということです。ここのソウルミュージックの質は独特で、他にはない純粋さとトロピカルな雰囲気を持っています。 セドリック： 10年以上前、DJ Spinnaのコンピレーションアルバム『Strange Games And Things』に収録されていたLemuriaの「Hunk of Heaven」を通して、知らず知らずのうちにハワイアン・ソウルミュージックに出会いました。トロピカルな雰囲気が、このコンピレーションの他の曲とは一線を画していました。数年後、 Nohelani Cyprianoの「 Lihue」を聴きました。独特のサウンドで、グルーヴとインストゥルメンテーションに魅了されたのを覚えています。それがきっかけで、DJ Muroのミックステープ『Hawaiian Breaks』や、Rogerのウェブサイト「Aloha Got Soul」に出会うことになりました。 ハワイのミュージシャンの豊かなソウルミュージックの歴史を一般の人々にどのように説明しますか? オリバー：言葉では言い表せない。まるで人種のるつぼ。言葉で表現したくもない。あなたならどう表現しますか？ ロジャー:本土から島々にもたらされた他のあらゆるものと同じように、本土の音楽的影響はすべてここにもたらされたのだと思います。地元のミュージシャンたちは何か違うことや新しいことをすることにとても飢えていたため、本土の音楽を聴いて「これをやろう、自分たちのやり方でやろう」と思ったのです。 地元のファンクミュージックに対するあなたの評価はどこから来ていると思いますか? オリバー：僕たちはディガーだから、僕にとっては1曲で十分だった。すると、あらゆることに疑問を持つようになる。もしかしたら、同じようにファンキーな何かが他にもあるんじゃないか？と。ハワイで問題だったのは、当時ハワイのレコードを記録したり、サンプリングしようと考えたりしている人が誰もいなかったことだ。幸運なことに、同じようにハワイのものを掘り出していた少数の人たちを除いては、誰もがそれを無視した。僕はハングリー精神にあふれていて、もっとあると信じていた。想像していたとは言いたくないけど、何日も何年もかけて探し回り、もっと何かを見つけられるとずっと願っていたんだ。 共感できる曲を見つけたことで、この土地への感謝の気持ちが深まりました。ここで育ったけれど、もしかしたら引っ越してしまったかもしれない地元の人たちが、ハワイアンソングが乗ったファンキーな曲を聴いているんです。これを好きにならないわけがないですよね？本当にユニークなんです。例えば、アロハタワーについての曲を聴きたいとします。もしかしたら既に作られているかもしれないけど、掘り出さないといけない。バート・バスコーニの「マカプウ」とか、そういう曲を聴いて、その辺りをドライブする。あるいは、アル・ノブリガの「ラハイナ」とか、ラハイナに行った時に聴きたい。言いたいことはお分かりですよね。 ロジャー：より強いつながりが生まれます。どんな音楽でも繋がりはありますが、自分の出身地と繋がることで、より強い繋がりが生まれます。 セドリック： Aloha Got Soulは、私がハワイアンミュージックを探求する上で欠かせない存在です。他にあまり取り上げられていない点を除けば、コンテンツとプレゼンテーションは素晴らしいです。音楽ジャンルを問わず、忘れ去られたバンドの独占記事、インタビュー、写真を掲載する労力を惜しまないウェブサイト、さらにはレコードレーベルは他にほとんどありません。 どうやって出会ったんですか？ セドリック：正直に言うと、アロハ・ゴット・ソウルに注目する前に、ハワイアンのアルバムをいくつか探しました。レムリアやノヘラニ・キプリアーノのようなアーティストを、出身地を問わず、聴いて、みんなに知ってもらいたいと思ったんです。インターネットを使う前に、ロンドン、ニューヨーク、アムステルダム、パリのレコード店を回ってみました。 最初はコンピレーションしか見つからず、Trüby TrioのMaiden VoyageにはLihueという曲が入っていました。ちょうどその頃、MuroのHawaiian Breaks CDを見つけ、ハワイにはもっと素晴らしくてユニークなソウル、ファンク、ディスコサウンドがあることに気づき、新たな興味を持ってAloha Got Soulに戻りました。Rogerとはメール（とレコード）のやり取りを始め、やがてTシャツのコラボレーションの話に発展しました。彼は発見したものやレコード（多くはまだ投稿していなかったものも）を共有することに熱心で、私もロンドンのCafe 1001レジデンシーでそれらを探求し、プレイすることに熱心でした。 オリバー：カヴェッツ・ライトスリーパーズのレコードセール（ 2011年7月、ビートルート・ボデガ）でレコードを売っていた時に、初めてロジャーと出会いました。そこから電話番号を交換して、彼が私の働いていたカフェに来るようになりました。そこで一緒にハワイアン音楽について語り合ったりしていました。 ロジャー：ライトスリーパーズのセールでオリバーと出会い、コーヒーショップで一緒に過ごすようになりました。それから1年後、図書館友の会のセールで再会したんです。確かあなたの誕生日だったと思いますが。 オリバー：ああ、そうだ！僕の誕生日だったんだ。あれは2年くらい前だったかな？ ロジャー：僕は君より前に並んでいたよ。

2011 年 7 月、ライトスリーパーズ ビートルート ボデガのオリバー。

2011 年 7 月、Lightsleepers Beatroot Bodega の Roger と Kavet the Catalyst。

ロンドンでのイベント開催を手伝うことを決めるまでに、お二人の友情はどのように深まったのですか? セドリック:当時、私たちは2人ともさまざまなプロジェクトに取り組んでいたので、コラボレーションを急がないことを決めました。今聞いているミックスは、2013年12月初旬に、Soul Time In HawaiiのプロモーションTシャツを初めて作ったときに録音されたものです。 合同パーティーのアイデアは後から思いつきました。ロンドンの様々な会場や、BBEレコードのコンピレーション『Americana: Rock Your Soul』にハワイアンミュージックを多数収録したマーク「グッド・バイブス」テイラーといった友人たちのサポートもありました。ちょうどその頃、ロジャーがホノルルでDo-Overのギグを開催することを教えてくれました。 ロサンゼルス最大のパーティーの一つが70年代、80年代のハワイアンミュージックに興味を持っていると聞いて、私たちは興奮しました。ロンドンとホノルルでの合同パーティーは、こうした話し合いから自然発生的に生まれたのです。 ロジャー：すべては、地元の音楽への興味から生まれたんです。セドリックは海を挟んで遠く離れていますが、私と同じくらいハワイアンソウルが大好きです。そこから私たちの関係は深まり、たくさんのアイデアが生まれました。それが実現したら、他の人にもシェアしてお祝いしたいと思っていました。セドリックにはまだ直接会ったことがないので、もし会ったらまたパーティーを開きたいと思っています。 ---