キット・エバースバッハのアーカイブから発掘された音源：『Us』、1974年
キットは、ハワイの辺境で起こった多くの出来事の、知られざる中心人物です。彼は幾度となく、私や多くの人々に、彼自身の多彩な音楽の血を惜しみなく注ぎ込んでくれました。私が知る限り、最も才能のあるミュージシャンです。マハロ・ヌイ・ロア。
ロバート・エオルス・マイヤーズ、2019年3月27日
キット・エバースバッハは、なぜハワイでの暮らしが好きなのか、そしてなぜ他の場所に住みたくないのかを喜んで語ってくれます。
東海岸生まれ、イェール大学卒のキットは、1967年頃、20代でハワイに移住。現代アメリカの田舎風で西洋的な生活を捨て去った。ハワイで過ごす一瞬一瞬は、もしニュージャージーに留まり、大学で言語学の学位を取得した彼が目指すキャリアを歩み続けていたら、全く異なる人生を送っていたかもしれないという現実から救われた瞬間なのだ。
ハワイこそが彼の故郷であり、音楽こそが彼の天職。それ以来、彼は情熱と真摯さをもって、この2つを追求する。
太平洋の真ん中に、東西そしてオセアニアの多様な文化と人々が共存する、（小さな）ミックスプレート都市を形成していた。当時、島々では多くのギグが盛んに行われ、キットは忙しく過ごすのに十分な仕事を得ていた。
ついに彼は、初のフルアルバムのレコーディングのためにスタジオ入りした。それは、カラパナの創設キーボード奏者カーク・トンプソンがプロデュースした、今や伝説的、ほとんど神話的とも言えるスーパーグループ、レムリアとのセッションだった。裏表紙には、キットがピアノの前に立ち、アビエイターサングラスとヘッドフォンを装着し、肩越しにパーカッショニストのヘンリー・ギブソンの方を見ている姿が捉えられている。これは、Photoshopが使用される前のバンドメンバー全員を収めた、やや説得力のあるコラージュ画像と言えるだろう。
その後間もなく、キットは高く評価されているアルバム『ババドゥ！』のセッションでもピアノを演奏しました。ハワイのレコーディング業界が多作だった時代を反映して、キット自身はセッションのことを全く覚えていません。また、アルバム『ロイ＆ ロー』のアルバムにも参加しており、アルバムの封入写真ではバンドと肩を並べています。
彼の次の注目すべきプロジェクトは、マイク・ランディ、オーラ、フェーズ7など、私たちが注目するグループが出演したこれまでの『アロハ・ゴット・ソウル』のストーリーラインと比較すると、テンダー・リーフだった。これは、ザ・バスで活動していた2人のミュージシャンによるプライベート・プレス・プロジェクトで、太陽を愛するソフトなサイケデリック・ロックとAORミュージックの時代を超越したサウンドで数十年にわたって続いている。
キットに初めて会ったとき、私が本当に知っていたのはそれだけだった。地元のファンク、ソウル、R&B音楽への興味が、私の視野を狭めていたのだ。というのも、キットに初めて会ったとき、彼は自分が参加していた他のいくつかのプロジェクト、中でも最も有名なのはザ・スクイッズだが、1990年代のエキゾチカ・ジャズ・グループ、ドン・ティキについても触れたからだ。
ザ・スクイッズとドン・ティキの両グループは、他のグループと同様に『アロハ・ゴット・ソウル』のストーリーに深く関わっています。1970年代、オーラやフェーズ7といったグループがハワイのR&B音楽の最前線にいたのに対し、キットはハワイ初のニューウェーブ／パンクバンド、ザ・スクイッズを率いたのです。キット（とパートナーのロイド・カンデル）は、1990年代から2000年代初頭にかけてエキゾチカ・ミュージックのリバイバルを牽引し、このムーブメントは今日まで続いています（Numero Groupの最新ボックスセット『テクニカラー・パラダイス』にも敬意を表します）。
ここ4年間、私はチャイナタウンにある彼のレコーディングスタジオ、パシフィック・ミュージック・プロダクションズでキットと過ごす時間が増えてきました。ここは家族経営のスタジオで、息子のマックス・エバースバッハがエンジニアリングの指揮を執り、妻のジェリー・エバースバッハがヌアヌ・アベニューの2階にある居心地の良いスタジオで、順調に事業を運営しています。キットは、ハワイアン航空の機内定番組（レイモミ・ボンが司会を務める「Declarations of Independents」）の録音など、思いがけない機会を私に与えてくれました。
時間をかけてキットの信頼を得ることができました（ユーモアのセンスと鋭い洞察力も役立ちました）。この友情のおかげで、新たな世界が開けました。
キットに、彼が共同プロデュースした奇妙なカセットテープ（チャド＆ダ・スラマスの「POGMANIA」 。レゲトンに乗せたポグ（牛乳パック）をテーマにした子供向けラップ）の余剰コピーがないか尋ねた時だったに違いない。いわば、アーカイブが表面化したのだ。キットは私を保管場所に連れて行った。そこにはしばらくカセットテープの箱が放置されていた。
POGMANIAテープのコピーは他にも見つかった？ ええ、たくさんあります。
これは2016年のいつか、Roundtrip FilmsとFilipe Zapeliniがドキュメンタリー映画『Aloha Got Soul』の撮影を開始する直前のことでした。私がこのことを覚えているのは、Filipeと「Snail Nerve Cells」という曲を共有することに興奮していたからです。これは、キットのテープアーカイブから集められた、カタツムリの音を（何らかの方法で）合成した実験的な作品です。（この曲はできるだけ早く公開します。）
他にもたくさんありますが、これらのテープの多くは、1980 年代以降のハワイの音楽シーンの非常に実験的で、比較的知られていない側面についての貴重な洞察を提供してくれると思います。
しかし、その道を進む前に (最終的にはキットのまったく新しい録音の宝庫が生まれることになるでしょう)、私は、Aloha Got Soul のストーリーラインを追っている人たちにとって、もっと親しみやすい 3 本のテープを紹介したいと思います。
アスは1974 年に結成されたジャズ ソウル バンドで、キット エバースバックが率い、ロン ティンズリーがフロントマンを務め、ハワイ中のいくつかのクラブ (ワイキキのチャート ハウス、マウイ島のシルバーソード インとニックス フィッシュ マーケット) で常駐公演を行っていた。
先駆者オックス（後にシーウィンドと改名）に触発され、アスは彼らのライブセットを数回録音し、そのテープはキットのアーカイブに保管されています。これらの録音は、1970年代のハワイのナイトライフと、オックスが地元のシーンに与えた影響を垣間見ることができる貴重なものです。
実際、Us のバンド メンバーのうち 2 人は Ox と直接のつながりがありました。トランペット奏者のラリー ホールは Ox のオリジナル メンバーであり、リード奏者のゲイリー ウィルソンは Ox のリーダーでドラマーのボブ ウィルソンの兄弟でした。
「Compared To What」や「Slippin' Into Darkness」などの曲がツアーで回っていた一方で（シアトルのBurgundy Expressがワイキキ公演後のLP用に両曲を録音した）、ティンズリーとゲスト女性ボーカルトリオのTNTは、そうでなければ島々に届かなかったかもしれない新鮮な曲を組み込んだ。アン・ピーブルズの「I Can't Stand The Rain」は、バンドが自分たちのバージョンを録音する直前に発売されたばかりだった。
ラリー・ホール、キット・エバースバッハ、ジェリー・エバースバッハと家族の写真。提供：ラリー・ホール 
1974 年の『Unearthed Sounds』は、ロンと TNT の助けを借りて、キットが新鮮な曲を試しながら「ファンキーになって」いた時期のキャリアをとらえたスナップショットです。
私たちは:
ロン・ティンズリー、ボーカルとコンガ
ラリー・マクフォール（ドラムス）
ポール・チュン（ベース）
ゲイリー・ウィルソン、リード
ラリー・ホール（トランペット）
ジェリー・ユーバンク、リード
ゲストボーカリストにはTNT（パット・フリアソンと、キットとクルーには名前が思い出せない他の2人の女性ボーカリスト）が参加。
録音場所：
シルバーソード・イン、マウイ島、1975年7月頃（エンジニア：スティーブ・ジョーンズ）
ニックズ・フィッシュ・マーケット、ラハイナ、1974年12月（エンジニア不明）
チャートハウス、ワイキキ、1974年6月（エンジニア不明）
これを可能にしてくださったキットと、私たちが連絡を取ることができたバンドのメンバーに感謝します。