ビニールレコードを作るための最も簡単なガイド

先月、ハワイ・レコード・フェアに向けて、21世紀のレコード制作で培ってきた知識と経験を、シンプルな小冊子にまとめました。これは、皆さんがレコードをプレスする際の出発点として活用していただけるものです。タイトルは「レコード制作のための最もシンプルなガイド」です。 現在、Aloha Got Soulは7枚のリリースを迎えています。シングル5枚、アルバム2枚、そして2017年1月にはダブルLPがリリース予定です。これまで3つの異なるプレス工場を利用しました。しかし、いくつかの失敗も経験し、その過程で多くのことを学びました。 このガイドの概要を書き始めたとき、レコードを作るには、簡単に言えば、マスタリング、注文、ラッカー、スタンパー、テストプレス、最終生産の 6 つのステップがあることに気づきました。 https://www.instagram.com/p/BMZmK0CgNRo/?taken-by=alohagotsoul 色々な意味で、私はまだこの仕事に不慣れで、レコードのプレス工程の全てを完全に理解しているわけではありません。レコード製造に関する専門用語の羅列は途方もなく多く、正直言って、恐ろしいほどです。二段階メッキ、旋盤、アセテートコーティングされたアルミニウムディスク、電気鋳造、ガルバニックプロセス、硝酸塩、硫酸ニッケル電解液、スプレーブース… 未だに全く理解できません！ 私がこのガイドをまとめた理由の一つは、音楽をレコードに収録しようと決断した時に直面するプロセスに、他の人たちが恐れを感じなくて済むようにするためです。この「レコード制作のための最もシンプルなガイド」が、やる気のある人々が夢の実現への第一歩を踏み出すための重要なリソースとなることを願っています。 もう一つの理由は、10月初旬にハワイ・レコード・フェアが近づくにつれ、「ハワイで活力のあるレコード制作コミュニティを活性化できたら素晴らしいのに」と考えたからです。1960年代、70年代、そして80年代を通して、ハワイには大小さまざまなレコードレーベルが数多く存在し、レコードをプレスしていました。今日では、レコードでリリースする地元レーベルはほとんどありません（レコードがメインストリームに復活したのはつい最近のことなので当然のことですが、レコードは製造コストが高く、これらの島々への輸送費はさらに高額です！）。なぜこの地でレコード制作シーンを再活性化させることが重要だと思うのでしょうか？それは、レコード制作コミュニティが文化やサブカルチャーの永続的な記録を作り出すからです。レコードがプレスされると、その時代の具体的かつ聴覚的な印象が、未来の世代に伝わるのです。 例えば、1970年代から80年代にかけてハワイで生まれたソウルやファンクといったサブカルチャーを考えてみましょう。レムリア、マイク・ランディ、オーラ、ノヘラニ・シプリアーノといったアーティストのレコードを通して、私はこの知られざるサブカルチャーを理解し始めることができました。この時代の音楽がレコードのような物理的なフォーマットで入手できなければ、アロハ・ゴット・ソウルは存在しなかったでしょう。 レコード制作のスタートに役立つ情報を探している方なら、きっと役立つはずです。現時点ではガイド全体をオンラインで公開することは決めていませんが、代わりに冊子版を40部作成しました。これは、音楽を形にして表現したいと考えている方にとって、実体のある形で役立つ資料です。こちらからご覧ください。