アイデアから始まる：ドラマー、スコット・コーラーへのインタビュー

ソーシャルメディアは素晴らしいものです。今日のテクノロジーがなければ決して実現できなかったであろう、大きなチャンスに出会うことができました。 一例を挙げましょう。数ヶ月前、ハワイのソウルシンガー、ババドゥについてツイートしたところ、 @itsscottykさんがリツイートしてくれました。リツイートした人の名前をクリックして確認してみると、なんとババドゥのアルバム（そしてミュージック・マジックの「One Man Lady」など、他の多くの作品）で演奏しているドラマーのスコット・コーハーさんでした。なんとも偶然ですね！ スコットは約2年間ハワイに住み、州内のトップミュージシャンたちと共演しました。スコットはハワイのジャズ、ファンク、ソウルシーンでの経験についてお話する時間を惜しみなく与えてくれました。ありがとう、スコッティK！ Aloha Got Soul:基本情報: 生まれた場所、生まれた時期、そしてドラムを始めたきっかけは何ですか? スコット・コーラー：私は1956年にカリフォルニア州パサデナで生まれました。ドラムを演奏したいと思ったのは、学校で音楽の授業を受ける機会があったからです。「楽器」を1年間習わなければドラムは演奏できないと言われました。 私は約半年間、世界で一番下手なバイオリニストだったので、辞めました。 私の経験から、教育者の方々へのアドバイスは、子供たちに好きなように演奏させてあげることです。ドラムは私にとって魔法のようでした。最高にクールな楽器だと思っていました。ドラムがやりたいと分かってからは、毎日何時間も練習しました。私は60年代から70年代にかけてサンフランシスコで育ち、地元ではタワー・オブ・パワー、サンタナ、サンズ・オブ・チャンプリン、そしてグレイトフル・デッドに影響を受けました。 あなたはC&Kと一緒にハワイに来ましたが、どうやってC&Kと出会い、どうやって一緒にハワイに来たのですか？ ボストンのバークリー音楽大学で3年間学びました。そこで、ハワイで今もトップクラスのミュージシャンとして知られるグレン・ゴトーとデイブ・イナミネに出会いました。グレンがバンドを結成したいと考えていて、シーウィンドの成功をモデルにしようとしていたので、バークリーでの最後の学期を終えた後、私はハワイを飛び立ちました。 デイブとゴードン・ウチマ（ カラパナとC&Kのサックス担当）が、家を借りて練習を始められるまで数週間私を泊めてくれました。少しレコーディングをしたのですが、どういうわけかバンドの構想は諦めることに。 ロサンゼルスに戻り、色々なバンドのオーディションを受けていた時に、C&Kのマネージャーから電話がかかってきました。彼らは次のツアーでドラマーを必要としていて、僕らの録音テープを聴いたそうで、すぐに飛びつきました。西海岸で演奏した後、日本に行く前にハワイで1ヶ月ほど過ごしました。 日本ツアーは実現しませんでしたが、地元のミュージシャンとたくさん会ううちに、フリップ・ヌネスと出会い、サム・アヒアと一緒にケオニーズで演奏する機会を得ました。これが、その後数年間ハワイで暮らすきっかけとなりました。 ここの音楽シーンは本土と比べてどう違いますか？何が特別だったのでしょうか？ 端的に言えば、ハワイの人々に体現されている「アロハ・スピリット」こそが、島々と本土を隔てる大きな違いであり続けるでしょう。私はそこで暮らし、音楽を演奏し、そして機会があればいつでもハワイに戻ってくるのが大好きでした。それは、ハワイの人々のおかげです。 当時のエネルギーはどんな感じでしたか? エネルギーは最高でした。才能豊かなアーティストが集まり、クラブは夜遅くまで開いていて、そして何よりも、人々が音楽を体験するために出かけていたのです。 C&Kにはどれくらい在籍していましたか？退社は自然な流れでしたか？ 2つ目の質問については、私の回答を参照してください。実は彼らと演奏していたのはそれほど長くはなく、1年も経っていませんでした。79年か80年だったでしょうか、西海岸ツアーを終えてハワイに行き、ラハイナのスタジアムで演奏した後、アロハ・スタジアムでコンサートを行いました。日本ツアーはキャンセルになりましたが、その頃には他のミュージシャンと出会い、一緒に仕事をしていました。 ハワイではたくさんのミュージシャンと共演されていますが、ホノルルで一番好きだったナイトクラブを覚えていますか？一番好きなセッションは？（ライブでもスタジオでも） 街のジャズミュージシャンのほとんどと演奏しました。一番のお気に入りは、断然ケオンズで、フリップ・ヌニェスとサム・アヒアが演奏していました。夜の11時から始まって、朝の4時まで演奏しました。いろんな人が集まって、本当に色々な人が集まっていました。 曲をじっくり聴くには最高の場所でした。フリップによるレス・マッキャンの「Compared to What」のカバーは、観客を大いに魅了しました。 あなたはたくさんの素晴らしいトラックのビートの立役者でしたね...誰かがあなたにニックネームをつけていましたか? 褒めてくれてありがとう。短期間でそんなに多くのことを成し遂げたとは思えない。 もしかしたら、ギャビー・パヒヌイが亡くなる前にレコーディングする予定だったアルバムに、私がトラックを録音したのをご存知かもしれません。彼のアルバムに参加できたら、本当に光栄だったでしょう。 あなたはババドゥのアルバムで演奏しましたが、そのセッションがどんな感じだったか覚えていますか？ 彼についてはあまり覚えていませんが、幸運にも参加させていただいたプロジェクトでした。彼は素晴らしいグルーヴ感とソウルフルな声を持っていて、穏やかで素敵な人だと思いました。カラパナの創設者の一人であるババドゥのアルバムでカーク・トンプソンと仕事ができたことは、本当に嬉しかったです。あのセッションで、ハワイの素晴らしいミュージシャンたちとたくさん出会うことができました。参加できて本当に嬉しかったです。 アイラ・ネパスのアルバムはどうですか？ すみません、アイラ・ネプスのアルバムで演奏したかどうか忘れてしまいました。ババドゥのアルバムやいくつかのライブで彼と仕事ができたことは光栄でした。彼は全国的に認められた才能の持ち主で、とても素敵な人でした。 当時、ハワイで黒人音楽（ジャズ、ファンク、ソウル）が人気だったのはなぜだと思いますか？ よく分かりません。アフリカ系アメリカ人の兄弟姉妹が教えてくれた音楽がずっと好きでした。 ハワイで音楽を演奏するのに最適な時期だったと感じましたか？それとも2年は短すぎましたか？ あの頃そこにいられたことを幸運に思います。ライブミュージックが盛んに行われ、地元の人々がそれを支え、彼らがそれを支え続けてくれたのです。あの頃演奏していた私たちは、皆、音楽の夜を楽しみに来てくれた人々に深く感謝していると思います。2年間でようやく活動することができました。本土に戻って次のステップに進みたかったのですが、そこで素晴らしい経験をすることができました。 現在の金融キャリアと当時の音楽キャリアには多くの共通点がありますか? 私の経歴のおかげで、多くのアーティストの作品に携わっています。バークリー音楽大学で作曲を学び、少しだけ作曲もしました。多くの場合、作曲は感情的なアイデアから始まり、それはあるフレーズから始まります。そして、作曲を進めていく中で、曲の一部になるとは思ってもいなかった要素を変更したり追加したりすることで、作品は発展していきます。目的が手段を正当化することもあります。 クライアントのポートフォリオを構築し、様々な市場サイクルや人生の出来事を乗り越えていくことは、音楽制作に似ています。この類似性が私のビジネスに役立っていると思います。私たちは、あらゆる経験を活かして、今の自分を確立しなければなりませんよね？ このインタビューがTwitterのおかげで実現したなんて、すごいと思いませんか？ 同意します！ご連絡いただき、ありがとうございます。あなたの取り組みは価値あるものだと思います。今後のご活躍をお祈りしています。