インタビュー：リズ・デイモンのWoota（Feelin Good）
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昨年、リズ・デーモンを探し、彼女のバンドによる過小評価されたファンクの名曲「Woota (Feelin Good)」の再発許可を得るべく探していたとき、私たちはリズが数年前からラスベガスで暮らし、働いていることを発見した。
彼女の連絡先を知っている知り合いは誰もいなかったので、Facebookのファンページを見て、誰か紹介してくれる人がいないか尋ねました。ありがたいことに、誰かが教えてくれました！するとすぐに、リズ・デーモン本人から連絡がありました。彼女は最近引退したばかりで、ソーシャルメディアなどではあまり目立たないようにしているものの、バンドが1970年代後半にリリースしたこのあまり知られていないレコードについて、私たちから連絡があったことには、嬉しい驚きを感じていました。
リズは、新しい世代の音楽ファンがオリエント・エクスプレスの音楽を発見する姿を想像して興奮していました。私は彼女に、「Woota (Feelin Good)」から始めて、そこから進めていこうと伝えました。この45回転レコードは、グループの陽光あふれるポップ・サウンドとは明らかに一線を画し、アロハ・ゴット・ソウルの根底にあるファンク／ソウルというテーマに、より直接的に訴えかけるものになっています。（ご存知ない方のために言っておきますが、バンドの他の作品もいくつか再発する予定です！）
昨年の感謝祭の頃、ビニール・ドンは家族と一緒にラスベガスを訪れる計画を立てていた。
「ねえ、ついでにリズ・デーモンに会ってみたらどう？」とドンに言った。もちろん、彼はその機会に飛びついた。リズ・デーモンに会うのは、彼女の多くのファンにとって夢のことだ！そして私たちにとっても、直接会ってもっと深めたいと思っていた絆だった。
二人はランチタイムにレストランで会いました。以下は会話の抜粋です。リズが「ウータ」の出来事について語っています。
Vinyl Don： …作曲には関わっていましたか？ というか、君たちは元々はボーカルポップバンドとしてスタートしたんですよね。その後、バンドは進化しましたが、メンバーは常に同じままだったんですか？ それとも、メンバーが入れ替わりながら一緒に作業していたんですか？
リズ・デーモン：メンバーは常にローテーションで入れ替わっていました。全員ではないかもしれません。だって、メンバーの多くは長く一緒にいたから。でも、必ず誰かが抜けていました。他にやりたいことがあったり、やりたくない人がいたんです。ボーカルが二人、女の子が二人いたんですが、そのうちの一人が宗教にハマってしまい、ステージで「Jesus」を歌えなくなったので脱退しなければなりませんでした。パフォーマンス的に一番人気の曲の一つが、マンハッタン・トランスファーの「オペレーター」で、「get me Jesus on the line（電話に出てくれ）」って歌っていたんです。でも、彼女は「Jesus」を歌おうとしなかったんです。それで、彼女はメンバーから外れてしまいました。常に何か、つまり、何らかの理由で歌えない人がいたんです。だから、常にローテーションで入れ替わっていたんです。
でも最初のアルバムをレコーディングした時は、スタジオシンガーを追加で雇って、一緒に歌わせてもらって、声を倍増させてくれたんです。当時はオーバーダビングなんて簡単じゃなかったんです。私たちが歌って、またみんなが歌って、それをまたオーバーダビングする。それでマネージャーが、スタジオシンガーをみんなと一緒にスタジオに呼んで、みんなで一緒に合唱みたいに歌おうって決めたんです。当時のアラン・コープランド・シンガーズみたいな感じでした。ああ、そういう感じでしたね。
ビニール・ドン：それはすごいですね。あのアルバムもロサンゼルスでレコーディングしたんですか？
リズ・デーモン：ああ、そう。あれはロサンゼルスで初めてレコーディングした曲なの。
Vinyl Don: White Whale は LA に拠点を置いているのですか?
リズ・デーモン：ええ。他の2枚のアルバムはハワイの自宅で制作しました。「Me Japanese Boy」もそこで制作しました。オーバーダビングはすべて私が担当しました。
ビニール・ドン：すごいね。
リズ・デーモン：ええ。ただ、「Japanese Boy」ではホノルル児童合唱団が参加していました。彼らは「ララララララ」と歌い始め、とても可愛かったです。実際、5年ほど前、フリーモントホテルにいた時、ある家族がやって来て、ある女性が「あなたの『Japanese Boy』で児童合唱団で歌ったんです」と言ってくれたんです。
Vinyl Don:まさに一周回って話だね。
リズ・デーモン：あれはすごいことだったわ。25人くらいいたと思う。もちろん子供だから報酬はもらえなかったけど、私たち会社がホノルル交響楽団児童合唱団に多額の寄付をしたの。ホノルル交響楽団の合唱団員全員の歌だったの。とにかく、最高だったわ。それからもう1枚のアルバム、それは『Heaven In My Heart』…
ビニール・ドン: —少し優しさを試してみては?
リズ・デーモン： —「Try A Little Tenderness」はファーストアルバム「Heaven In My」に収録されていた曲ですよね？いいえ、違います。あれは地元（ハワイ）で録音しました。「Heaven In My Heart」はロサンゼルスで録音しました。他にも曲はありましたが、他の曲はスタジオで録音したはずです。
LAはあまり好きじゃなかったんです。例えば、 「ウータ」の話をしましょうか。朝早くスタジオに入って、みんなでコーヒーでも飲んで、それからレコーディングを始めました。歌ったり、色々な曲を試したり、バンドが演奏したりして、「ここはこうしよう、ここはこうしよう…」って何時間も続くんです。スタジオ代は当時でもかなり高額でしたが、私たちの創作活動の一部だったんです。
それで、その日の終わり、確か4時か5時だったと思うけど、みんなお腹が空いて帰りたくなった。誰かが「いや、何かデリバリーを頼もう」って言ったから、チキンウィングかピザか何かを注文したんだ。それでメンバーは「ほら、リラックスするだけだよ。ジャムセッションしよう」って言って、店に入って「Woota」をジャムセッションした。
ビニール・ドン：すごいね。
リズ・デーモン：そういう風にやったのよ。
それで、女の子たちがグリーンルームに座っているのに退屈し始めたので、私たちは中に入って「ねえ、何が起こっているの?」と言いました。
バンドが「おい、みんな！こっちに来て『フィーリング・グッド！』って言ってくれ」って言ったんです。「え？」って聞いたら、「いや、とにかく聴いてみて！」って言われて、すごくいい音になったんです。「これからやる曲はこれだ…」って感じでした。
それで、そういう感じでリハーサルをしました。そして翌日、スタジオに戻りました。7日間のうち4日間はこういうことをやりました。ロサンゼルスに飛んで、1週間滞在して家に帰る予定で、そのうち4日はスタジオで過ごし、残りの時間は自由にやりたいことをやれる時間でした。それで翌日スタジオに戻って、 「じゃあ、エンジニアを呼んでレコーディングしてみよう」と言いました。
ビニール・ドン：すごいね。
リズ・デーモン：それが私たちのやったこと。本当にたくさんやった
ビニール・ドン：当時ですか、それとも今ですか？
リズ・デーモン：今です。
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