「私の人生」を探して：エディ・ツル氏へのインタビュー

ブランドン・ブレイについての詳細を全て把握しているわけではないと言ったのを覚えていますか？その発言は今も真実ですが、私が公開した記事（ミュージシャンのチャック・デイビスに感謝）は、ベーシストのエディ・ツルが『アロハ・ゴット・ソウル』に辿り着く助けとなりました。 今年6月にエディからメールが来て、ブランドンのファーストシングル「Glad You're In My Life」を持っているか尋ねられました。残念ながら、持っていません。曲も聴いたことがありません。（この45回転レコードを持っている人はいますか？MP3を送ってください！ ） エディは現在、デイブ・ウォーカー・バンドのメンバーで、モンタナ州ビッグ・スカイ・カントリーに住んでいます。インタビューの中で、エディはフュージョン・グループのマーリンからウェディング・エンターテイナーのカレイドスコープまで、これまでに共演した数々のバンドについて回想しています。 思い出をありがとう、エディ！ アロハ・ゴット・ソウル：ブランドンがの最初の45回転シングル「Glad You're In My Life」は、ほぼすべてブランドンがプロデュースしました。本当ですか？ エディ・ツル：あのレコーディングについて覚えていることをお話ししましょう。まずはオーディッセイ・レコーディング・スタジオのジム・リンクナーのところに行きました。私にとっては初めてのスタジオ入りで、ジムはリズムセクションに最高のサウンドをもたらしてくれました。ヴァイオリニストにストリングスのパートを弾いてもらいましたが、素晴らしいサウンドだったものの、トラックが足りなくなってしまいました。その後、ブランドンはサウンズ・オブ・ハワイに行ってトラックを作り直しました。そこでのセッションを仕切ったのは確かオーディ・キムラだったと思います。オーディはプロダクションにも少し関わっていたかもしれません。 ブランドンとはどうやって知り合ったんですか？ 当時はMerlinというバンドに所属していて、ジェフ・ベック、デオダート、ジョージ・ベンソン、トム・スコット、チック・コリアなどの曲やオリジナル曲を演奏していました。メンバーはギターのケビン・ヒラサ、キーボードのドワイト・オカムラ、ドラムのマイク・カム、そしてベースの私でした。後にボーカルが加わり、「 Easy Life 」になりました（最初のボーカルはデニス・オシロとジョアン・ビジャヌエバでしたが、後にリッキー・オシロとジョイ・ニシムラに交代し、ドワイトの代わりにスティーブ・サカウエが加入しました）。 ケビンはハワイ大学で、あるプロジェクトのレコーディングに参加する演奏者を募集する広告を見つけました。私たちはワシントン中学校の合唱室でブランドンのオーディションを受けました。 あなたたちは何年も友達であり続けましたか? 彼の家族が私たちをショールームへ夕食に連れて行ってくれて、そこでキャロル・カイ（確か彼女だったと思う）に会いました。その後、音楽フェスティバルでもう一度彼に偶然会ったんです。 「Glad You're in My Life」がどんな感じだったか思い出せますか？（今まで聞いたことがありません）。 私の記憶によれば、70 年代のポップ/ロック風の曲調で、キャッチーな歌詞でした。 45 について私にメールを送ったきっかけは何ですか? 初めて演奏した録音だったので、数年ごとに探していました。あなたのブログで初めてその曲について触れられているのを見つけました。 1970 年代から 80 年代にかけてハワイで他にどのような音楽活動を行っていましたか? そして最終的にモンタナ州ボーズマンに来ることになったきっかけは何ですか? 70年代に私が演奏したバンドには、フォーセット（パワートリオ）、ハイウェイ（トップ40）、ミラージュ（トップ40）、マーリン（フュージョン）、イージー・ライフ（エスカペーズのハウスバンド）、カレイドスコープ（ウェディングバンド）、ジュリアス・オブレゴン、ジミー・ダイクス・バンド、ケン・モリモト（チャコズのハウスバンド）、アイランド・ソサエティ（サー・ジョンズのバンド対決とハウスバンドの1980年の優勝者）などがあります。私のお気に入りのギグの1つは、リック・ヘイマン・バンドとのギグで、オトゥールズでのハウスギグでした。リックが歌い、レインボーがピアノ、ロスコー・ライトがドラム、ダグ・マクドナルドがギター、後にボブ・ブレイがドラムを担当しました。キット・エバースバック、ウッドチャック・マクパウエル、ピーター・ファクターラ、レナルト・ガスコーネ、アイリーン・ウチマなどのミュージシャンがバンドメンバーの代役を務めました。 思い出に残るプロジェクトは、ジェームズ・ベントンが書いた演劇「Whateva」のテーマソングを録音したことです。ベニー・リートフェルドが曲を書き、フィル・ベネット、ロバート・シノダ、アラン・レオン、そして私と一緒に録音しました。 80年代にプレーをやめて、ラホヤ、サンフランシスコ、アーバイン（カリフォルニア州）、トロントと暮らした後、最終的にモンタナに落ち着きました。ここは美しく、不動産も手頃ですが、太平洋が恋しいです。 あなたが挙げたバンドの多く、Merlin、Easy Life、Faucet、Highway、Island Society については聞いたことがありません... これらのバンドと他の 45 回転レコードや LP を録音したことがありますか? マーリンのメンバーはブランドンの45で演奏し、野外音楽フェスやパーティーにも何度か出演しました。私たちのスタイルの音楽を演奏できる会場は限られていたので。ボーカリストを加えてイージー・ライフとなり、クラブ、結婚式、パーティーなど、様々なイベントで演奏しました。 フォーセットはパーティーばかりするハードロックバンドでした。 ハイウェイはダンスで演奏していましたが、メンバーの何人かはグリーンウッド、カレイドスコープ、その他いくつかのバンドに移籍したと思います。 アイランド・ソサエティは、ケン・モリモトが率いるバンドでした。彼らは45回転レコードをリリースし、1980年のジェリー・ルイス・テレソン中のHICで開催されたバンド対決で優勝しました。 そのレコーディングの前に本土へ行きました。確かクリスマスソングだったと思います。ナイトクラブで演奏しました。メンバーにはビリー・ヘイレム（フェイズ・セブン）、ゴードン・トキシ（カントリー・コンフォートで活動していた）、ラシンガ・コロアマタンギ（現在はドイツで活動中）、アレックス・アンチェタなどがいましたが、残りのメンバーは覚えていません。 記事を全部読んでいただいたか分かりませんが、ブランドンがゲイだと知りました。当時、そのことに気づいていましたか？ 「Glad You're In My Life」で一緒に仕事をした後、ブランドンに対する全体的な印象はいかがでしたか？ ブランドンがゲイだとは知りませんでした。当時彼はまだかなり若かったんです。一緒に仕事をするのはとても楽で、いい曲を書いてくれていましたが、このプロジェクトを始めた頃はまだ自分の声を見つけようとしていたんです。 当時の音楽シーンについて、あなたの考えを聞かせていただけますか？ 私の知る限り、ハワイは今とは大きく異なり、多くの変化がありました。当時は、ジャズ・フュージョン、ディスコ、ファンク、ソウル、ポップミュージックがほぼどこでも演奏されていました。さらに、チック・コリア、デオダート、ジョージ・ベンソンなど、学ぶべき偉大なイノベーターがたくさんいました。あの時代のハワイ音楽が特別だったのはなぜでしょうか？ ダンスミュージック（トップ40、R&B、ファンク）やバックシンガーを演奏する場所がたくさんありました。ロック（ハードロック、ブルースロック、プログレッシブロック）やブルースを演奏する場所はそれほど多くありませんでした。ディスコ時代に入って数年経つと、クラブはDJを起用し、生バンドを呼ぶようになりました。

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